Dela med sig:
Topp 10 konstverk gjorda av människor
Många kulturer genom historien har använt resterna av både människor och djur för olika saker: kläder, vapen, ritualer, medicin, och så vidare. Medan vi inte skulle förvänta oss att många av dessa saker skulle översättas till dagens moderna är verkligheten att många fortfarande verkar ha många användningsområden för döda (och ibland levande) människor och är fast beslutna att inte låta några uppror hålla dem från att göra vad de vill ha.
10 Smycken
Vi har tidigare talat om företag som kommer att göra diamanter av din älskade älskling när de har gått, men det är inte ditt enda alternativ om du vill bära den avlidne. Sunspot Designs gör smycken genom att arbeta med ben och tänder. Ägare Columbine Phoenix liknar att arbeta med dessa för att använda "homegrown ivory" och säger att den är avsedd att fira livet snarare än döden. Hon får benen som används i hennes arbete från utbildningsleverantörer, som förvärvar dem från skolor eller museer som uppdaterar sina samlingar. Inte överraskande är huvudmålgruppen goths. Delarna kan kosta upp till $ 200.
Om du är olycklig att fortfarande ha alla dina nära och kära i ditt liv, frukt inte, damer, för att kvinnor nu kan få bröstmjölken att bli smycken. Faktum är att det inte finns mindre än 70 företag som ägnas åt att göra en kvinnas mjölk till något personligt men ändå modernt. Företag som bröstmjölkkaffär och mjölkmjölk skapar lite mjölk och omvandlas till en pärla som kan placeras i saker som hängen, örhängen och armband för ca 80 kronor.
Slutligen, om någon kommer ihåg Kesha, kommer du att veta att hon alltid har haft lite en stilig stilstilkänning, men du är nog ganska förvånad att veta att hon formade en del av hennes klädsel ur mänskliga tänder - hennes fans "tänder, för att vara exakt. Tillbaka i 2012 bad hon sina fans att skicka henne i en tand och slutade med att få cirka 1 000 av dem, som hon brukade göra örhängen, huvudbonad, flera halsband och ... en bh. Prata om en stödjande fanbas.
9 Fotografi
Auktioner är ett bra ställe att hämta några ovanliga bitar till låga priser och är en populär attraktion för konstnärliga människor. När Francois Robert deltog i en skolauktion i Michigan så ville han verkligen bara hämta några gamla skåp för praktiska, snarare än konstnärliga ändamål. Men den gyllene regeln i auktionering är om du köper något, får du behålla vad som helst inom. Så när en av de tre skåp som han köpt till fyndpriset på $ 50 visade sig innehålla ett verkligt mänskligt skelett visste Robert att han hade hittat sitt nästa projekt.
För att vara tydlig hade skelettet använts för vetenskapsklasser och var inte de sorgliga kvarlevorna av en långglömd poindexter. Faktum är att det här skelettet hade varit kopplat för att hålla sin form, så Robert var tvungen att byta in det för en annan innan han kunde komma till jobbet. Han bestämde sig för att det bästa sättet att få sin nya vän att använda var att skapa en serie fotografier där han ordnade benen i olika former som påminner om krig. Robert skapade liknande vapen, granater, tankar, plan och knivar och använde sitt andra skelett för att skapa en jakande samling fotografier för en serie med titeln Stoppa våldet. Medan det knappast är den subtilaste samlingen du någonsin ser, fick Robert säkert sin $ 50 värde.
8 Skulptur
Titta på Tim Hawkinsons två skulpturer från 1997, Ägg och Fågel, du kan bli förlåtad för att tro att du tittade på exakt det: ett ägg och en fågel. Det är förstås inte så, eftersom skulpturerna faktiskt är gjorda av allas favorit disembodierade kroppsdelar: hår och naglar.
Många mer subtila än många andra poster i denna lista, är dessa skulpturer avsedda för att representera vår inbördes länk till naturen och hur vår känsla av verklighet aldrig kan fly våra kroppar, vilket ger materialen för att skapa den illusion vi observerar.
7 formar
Anthony-Noel Kelly är en brittisk konstnär som gjorde sitt namn på 1990-talet med sina realistiska skulpturer av mänskliga kroppar, huvudsakligen i form av byster. Polisen blev misstänkt för sitt arbete efter en 1997-utställning och lanserade en sökning som fann mänskliga kvarlevor i både hans hus och hans flickväns lägenhet. Med hjälp av Niel Lindsay från Royal College of Surgeons hade Kelly stulit kroppsdelarna över en treårsperiod. Han använde dessa för att göra gjutningar, vilka sedan förgylldes i silver och guld.
Ungefär 40 kroppsdelar återställdes, inklusive huvud, torsos och lemmar. Lindsay betalades den generösa summan av £ 400 för sitt engagemang men fick också sex månader i fängelse, medan Kelly dömdes till nio månader. Paret var de första människorna i Förenade kungarikets historia för att faktiskt dömas med stöld av mänskliga kvarlevor, efter en dom som människokroppar kan ägas - och därför stulna. Ett sådant brott hade redan ansetts vara "upprörande offentlig anständighet".
6 lampskärmar
Det har varit mycket spekulationer genom åren om sannolikheten för påståenden att nazisterna gjorde lampskärmar ur mänsklig hud. Många tror att det bara är en löjlig stads legend, skapad för att göra nazisterna ännu mer onda än de verkligen var. Nåväl, 2005 köptes en lampskärm i en bilstartförsäljning till 35 kronor från en man som berättade för köparen att den gjordes av en judisk persons hud. Köparen Skip, så småningom blev alltför obekväm med lampan och gav den till sin journalistvän Mark Jacobson, som undersökte saker längre.
Lampan togs till Bode Technology i Washington, DC, där den genomgick ett DNA-test.Bode Technology är ett av de ledande DNA-laboratorierna i världen, som har gjort mycket arbete för den amerikanska regeringen, inklusive att identifiera rester från 9/11. När resultaten kom tillbaka, bekräftades att materialet som användes på skuggan var faktiskt mänsklig hud från två olika personer. Det första omnämnandet av nazistiska lampskärmar kommer från 1945 av en reporter som heter Ann Stringer, som säger att andra föremål gjorda i koncentrationslägret Buchenwald inkluderade krympade huvuden och en askkopp gjord av ett mänskligt bäcken.
En konstnär som heter Andrew Krasnow har också gjort ett antal bitar av mänsklig hud, inklusive lampskärmar, en direkt hänvisning till Buchenwald. Andra saker som han skapat inkluderar stövlar, kartor, flaggor och en $ 10 bill. Du behöver nog inte få veta att detta är ett uttalande om moral eller brist på det i USA.
5 3-D Tryckta Skulpturer
Om någon frågade dig för tio år sedan om en maskin skulle kunna slås på och lämnas ensam i 24 timmar för att göra ett hus helt av sig själv, skulle du antagligen ha sagt att det är ganska osannolikt, åtminstone. Och ändå är det där vi är idag. Så om jag skulle fråga dig om du kunde göra din farfar till en gungstol, kanske du vill tänka på ditt svar.
Wieki Somers är en holländsk konstnär som ville komma med ett mer kreativt sätt att använda kremerad aska. Således blev hennes framstegsutställning född. Somers laddade 3-D skrivare med donerade aska, som sedan omvandlades till olika skulpturer och möbler. Resultaten är hauntingly välkända hushållsobjekt som gör att vi omprövar vår bilaga till världsliga ägodelar. Medan vi skulle vilja tänka på att detta inte kommer att hända, kanske du måste vänja dig vid tanken att du bor i en värld där du måste skilja mellan "Rock on, grandpa!" Och Rock på morfar.
4 ost
Dublin Science Gallery i Trinity College är en plats för utställningar där vetenskap möter konst. Selfmade är en sådan utställning, där ost gjordes av kändisar som donerade inte sin mjölk, utan snarare deras slem, tårar, hudbakterieprover och vad som hittades som lurar i djupet av deras navelknappar.
De bakterier som tagits från deras kroppar användes för att odla ost, som sedan luktade och smakade som den kroppsdelen. En ost och vin natt var värd, även om gästerna inte fick äta konsten, bara luktar den.
3 Fly-Lashes
Jessica Harrison är en brittisk konstnär som specialiserar sig på vad hon kallar "kroppsmöbler". Det här är lite av ett vilseledande namn, eftersom hennes skapelser inte innebär att man använder delar av människokroppen, men de är generellt inspirerade av det, som hennes håriga stol eller hennes lådor som ser ut som mänskligt kött. Men hon fick stor uppmärksamhet 2010 när hon publicerade en video av hennes senaste moderna design: falska ögonfransar gjorda av riktiga flugben.
Även om de inte är tillgängliga att köpa (ännu inte, ändå), gjorde hon fortfarande och bar dem själv, vilket är ganska äckligt. Ögonfransarna har dragit kritik från PETA, som jämförde dem med att hacka öronen av beagles för att göra kläder.
2 väggkonst
Glömd arv är en bit väggkonst av sten och härdad sand som för första gången visades på Hawaii Convention Center i Honolulu 1996. Trots att det godkändes av en kommitté som inkluderade inhemska hawaiiska medlemmar, tog många andra infödingar stor skönhet mot skulpturen. Anledningen till detta är att den innehåller de äkta benen av hawaiianska infödingar.
En sådan skulptur skulle sannolikt få en viss kritik någonstans i världen, men indianerna i Hawaii har en stark tro på malama iwi, som tar hand om och respekterar sina förfädernas ben. Efter ett stort antal klagomål i år täckte tjänstemän på kongresscentret slutligen skulpturen i september 2013 och började undersöka hur man tar bort det utan att förstöra både det och de ben som det innehåller. I slutändan uppnåddes en överenskommelse om att tillåta Glömd arv att fortsätta att visas.
1 Självskulptur
Hananuma Masakichi var en konstnär som bodde på 1800-talet. Sen i sitt liv, blev han diagnostiserad med tuberkulos och bestämde sig för att han ville odödliggöra sig själv genom att skapa en självstorande självskulptur. Han gjorde skulpturen med hjälp av en detaljerad layout av speglar som gjorde det möjligt för honom att hugga bitarna av sig själv som han inte kunde se. Han konstruerade varje kroppsdel enskilt. De ungefär 5.000 enskilda bitarna av skulpturen är enligt uppgift sammansatta så bra att inte ens ett förstoringsglas kan upptäcka sömmarna.
Masakichi polerade modellen, använde nålar för att peka små porer i huden och plockade hår och sätta in dem i dessa porer. För varje kroppsdel på modellen använde han hår från motsvarande område på sig själv för att skapa exakt realism, ända ner till ögonfransarna. Han drog också ut alla sina egna tänder, naglar och tånaglar och gjorde ögonen ur glas.
Masakichi slutade 1885 och skulle stå bredvid skulpturen så att folk kunde försöka gissa vilket var mänskligt och vilket var konst. Tydligen var det extremt svårt att berätta. Skulpturen ägs för närvarande av Ripleys Odditorium och har restaurerats och underhållits av extremt begåvade proffs.