10 Dolda bilder upptäckta under berömda klassiska målningar

10 Dolda bilder upptäckta under berömda klassiska målningar (Konsten)

Några klassiska målningar har överraskat oss med sina "hemligheter" -forgotten målningar och bilder dolda i århundraden tills restaureringstekniker eller ny teknik avslöjade dem. Surrealistisk men sant, dessa upptäckter har lämnat konstvärlden andedräkt.

Utvalda fotokredit: Leonardo da Vinci

10 La Republique Figur
The Wood Sawyers

Fotokredit: Jean-Francois Millet via Victoria och Albert Museum

Med infraröd reflektion utsattes en bild av ett huvud över vänster axel hos en av männen i Jean-Francois Millet s The Wood Sawyers. Vid ytterligare bedömningar och grundlig skanning avslöjades de andra delarna av den dolda bilden. Det var figuren av den berömda franska statyn La Republique.

Alfred Sensier, konstnärens biograf, bekräftade senare att denna bild ursprungligen skapades som en post för en viss statskonkurrens. Tyvärr tjänade det inte ett pris i den tävlingen. Så Millet målade The Wood Sawyers över den ursprungliga bilden. Han återanvändde samma duk för att spara pengar.

Andra detaljer som hittades av skanningen var några vikta delar, tårar och mörka hål i den dolda bilden. Dessa orsakades förmodligen genom att justera originalduken till sin nya storlek.

9 En strandad val
Utsikt över Scheveningen Sands

Målningen Utsikt över Scheveningen Sands skapades av Hendrick van Anthonissen omkring 1641 och donerades till Fitzwilliam Museum 1873. Målningen visar en oskyldig scen på en lugn strand på vintern med kluster av människor som samlades utan uppenbar anledning. Men bilden var fortfarande normal.

När en studentkonservator hade till uppgift att ta bort en gulfärgplåtsfärg upptäckte hon målningens märkliga hemlighet. Vid havets horisont kom en figur intill en form som liknade en segel. Efter ytterligare rengöring hittade konservatorerna en bild av en strandad val. "Seglet" visade sig vara valens fin.

Det var ingen indikation på att van Anthonissen-målningen innehöll en strandad val när museet förvärvade det. Senare analys föreslog att den färg som användes för att dölja djuret applicerades under 18th eller 19th century.

Experter tror att valen döljs eftersom bilden av ett dött djur ansågs stötande under 18 och 1900-talet. Utan valen var målningen förmodligen mer försäljningsbar.


8 En bondekvinna
Patch Of Grass

Fotokredit: Vincent van Gogh

Vincent van Gogh, en konstnär med en tragisk livshistoria vars verk är ganska värdefulla idag, målade sitt mästerverk Patch of Grass i Paris 1887. Men forskare från Nederländerna och Belgien har avslöjat ett glömt porträtt som är dolt bakom denna målning.

Även om den slutliga målningen består mest av blues och greener, är porträttet helt och hållet gjort i brunt och rött. Det upptäcktes 2008 med hjälp av en avancerad färgkartsteknik gjord med fluorescerande röntgenstrålar. Detaljerna visar en bild av en kvinna som verkar vara en bonde. Hennes identitet är okänd.

Enligt konstexperter återvunnit van Gogh ofta sina dukar för att spara pengar, vilket förklarar varför denna bild förblev täckt och bortglömd.

7 Seurats självporträtt
Young Woman Powdering Själv

Fotokredit: George Seurat via Courtauld Institute of Art

För att rädda hans värdighet täckte George Seurat avsiktligt upp en del av sin kontroversiella målning Young Woman Powdering Själv. Målningen visar en ung kvinna förgäves tillämpar smink.

Kvinnan var modell Madeleine Knobloch, Seurats älskarinna. Bakgrunden till målningen är ett detaljerat rum med flera objekt på displayen. En av dessa föremål är en spegel i väggen som speglar en vas med blommor på ett bord. Seurat dolde sitt självporträtt under spegeln.

Nyliga tekniska undersökningar har visat att Seurat tillagt blommans reflektion för att täcka sin egen reflekterade bild. Innan målningen visades hade Seurat förmodligen frågat en vän för hans åsikt om bilden.

Omedvetna om den olagliga affären kommenterade hans vän att porträttet i rummet var komiskt. Seurat bestämde sig sedan för att täcka sitt självporträtt för att hålla sin affär hemlig.

6 En Uniformed Man
Porträtt av Don Ramon Satue

Fotokredit: Francisco de Goya via BBC

Ett oavslutat porträtt av en man i en formell uniform upptäcktes när man skannar under Porträtt av Don Ramon Satue av Francisco de Goya. Ansiktets detaljer var inte färdiga, så mannen är fortfarande oidentifierad. Men det har inte upphört spekulationen om vem han är.

Utsmyckningarna på uniformen användes endast av de högst rankade männen i en chivalrisk ordning skapad av Joseph Bonaparte, som utnämndes till hans kung i Napoleon Bonaparte. Historiskt var bara Joseph och 15 andra generaler berättigade att bära denna typ av uniform. Experter har inte inskränkt det längre.

Joseph Bonaparte regeringstid som kung varade från 1808 till 1813. Efter att regeringspartiet drevs ut fortsatte Goya som domare för den nya kungen. Goya målade noga över mannen eftersom det skulle ha varit farligt att skildra någon i den gamla regimen med en ny monark i makten.


5 Ansiktet innan det var "Photoshopped"
Isabella de 'Cosimo I de Medici

Fotokredit: Allesandro Allori via artnet

Efter att vissa experter tvivlade på äktheten hos Isabella de 'Cosimo I de Medici, en konservator på Carnegie Museum i Pittsburgh gjorde en detaljerad undersökning av 1600-talets porträtt av den italienska noblewomanen.

I slutändan visade sig målningen vara äkta, men museets experter var fortfarande överraskade.Genom det översta lagret av knäckt färg hittade de en annan målning med de Medici.

Tydligen hade målningen undergått en drastisk makeover på 1800-talet som gjorde att ädla kvinnan ser mycket yngre ut och prettigare. I århundraden har folk blivit lurade på att de Medici såg ut så.

Den ursprungliga målningen avslöjade en äldre kvinna med ett skrynkligt ansikte och stora, oattraktiva händer som restaurangen från 1800-talet bestämde sig för att förändras. Experter har redan bekräftat att den dolda målningen var det verkliga utseendet på de Medici. De tror att målningen ändras för att göra den mer tilltalande och marknadsförbar.

4 två brottare
Stilleben med ängblommor och rosor

Fotokredit: Vincent van Gogh via Wikimedia, Washington Post

Sedan 1974 har det ställts frågor om huruvida Vincent van Gogh faktiskt målat Stilleben med ängblommor och rosor. Experter har studerat sitt format, dess sammansättning, och till och med platsen för signaturen.

De drog slutsatsen att för många detaljer om denna målning inte överensstämde med van Goghs andra verk. Med sin äkthet i fråga, togs målningen till slut från Van Goghs katalog.

Det var först när bilden av två brottare upptäcktes under målningen att arbetet ansågs vara en riktig van Gogh. Konsteksperter visste att van Gogh en gång hade ritat bilder av brottare och målade över dem när han återanvändade hans canvaser.

Efter 10 års noggrann forskning - inklusive en studie av pigmenten som används av målaren - förklarade bilden av brottare en komplett match med van Goghs arbete. Van Gogh hade också nämnt bilden av brottare i ett brev från 1886: "I veckan målade jag en stor sak med två naken torsos-två brottare." Han tillade att han var glad över resultaten.

3 Den fallna remmen
Madame X

När John Singer Sargent s Madame X blev först utställd på salongen 1884, blev det föremål för kontrovers och missnöje av många gäster och samtida kommentatorer. Vid den tidpunkten betraktades målningen oanständigt eftersom den innehöll en rättvis dam i en enkel svart klänning med ett band som faller av höger axel på ett suggestivt sätt.

Damen i målningen var Madame Pierre Gautreau, en utlänning från New Orleans, som hade gjort sig till en stor skönhet i det parisiska samhället. Så småningom krävde hennes förnedrade familj att porträttet skulle tas bort från utställningen.

Främst att hans målning skulle tas från honom och förstöras av Gautreau-familjen, bestämde Sargeant att man skulle ändra målaren och dra bandet på rätt plats.

Från och med 2016 visas porträttet på Metropolitan Museum of Art, där den tidigare versionen upptäcktes.

2 En hemlig prostituerad
Kvinna i ett fönster

Fotokredit: Palma Vecchio via National Gallery

Tycka om Madame X, Palma Vecchio s Kvinna i ett fönster ändrades drastiskt för att anpassa sig till samhällets sexuella och moraliska normer vid den tidpunkt då den målades. En planerad restaurering avslöjade målningens hemlighet när ett förmodat skadat underlag upptäcktes för att vara i gott skick. Det gömde bara något.

Restaurationsrapporter visar att kvinnan i målningen faktiskt hade ett rikt blont hår. Hennes käftlinje hade justerats och hennes bröstvårtor täcks. Hennes ögon, som kunde ha varit den mest uttrycksfulla delen av porträttet, hade också förändrats. Dessa förändringar gjorde nästan subjektet en helt annan person.

I kvinnans ursprungliga bild visade hennes mer framträdande bröst, avlägsen stirra och utseende genom fönstret att hon kanske hade varit prostituerad. Detta förklarar varför hennes blotta närvaro var socialt oacceptabel och måste ändras i målningen.

1 Övriga kvinnor
Mona Lisa

Av alla populära klassiska målningar, den Mona Lisa är förmodligen den mest kända för allmänheten. Hennes förtrollande, mystiska leende har gjort henne känd i konstvärlden.

Mona Lisas identitet har diskuterats i århundraden. De flesta tror att hon var Lisa del Giocondo (aka Lisa Gherardini), en florentinsk köpmanas hustru. Men en ny upptäckt kan krossa den troen.

Två andra porträtt har hittats under Mona Lisa målning. En av dem tros vara den verkliga Lisa. Pascal Cotte, den franska forskaren som upptäckte och rekonstruerade de två andra bilderna, noterade att resultaten kan förstöra många myter och förändra vår vision om Leonardo da Vincis mästerverk.

Andra konsthistoriker är dock inte övertygade. De hävdar att de dolda bilderna helt enkelt visar da Vincis kreativa process som hans målning utvecklats till sin slutliga form. Från och med början av 2016 har företrädare för Louvremuseet i Paris inte offentligt kommenterat situationen.