10 fascinerande hantverkare

Artisan Craft är skapandet av en vara gjord för att tjäna en eller flera praktiska funktioner och vara inflytelserikt som ett konstnärligt arbete. En del av posterna på denna lista tjänar dock inte annat än annat än konstnärlig merit och estetik, men de är allt mer välkomna när de lånar från liknande färdigheter. Några mycket kända hantverk har utelämnats, såsom keramik och quiltning, eftersom fokusen på den här listan är på det mer spännande och mindre kända hantverket.

10

azulejo

Azulejo är en form av portugisiskt eller spanskmålat, tennglasat keramiskt kakelverk. Vanligtvis kan azulejos hittas på insidan och utsidan av kyrkor, palats, vanliga hus och till och med tågstationer eller tunnelbanestationer. De utgör en viktig aspekt av portugisisk arkitektur som de tillämpas på väggar, golv och till och med tak. De användes inte bara som prydnadsform, men hade också en specifik funktionell kapacitet som temperaturkontroll vid hem. Många azulejos krönika stora historiska och kulturella aspekter av portugisisk historia.

9

Snörning

Snörning är ett öppningsduk, märkbart för de mönstrade öppna hålen i arbetet. Hålen kan formas genom att ta bort trådar eller tyg från tidigare vävt tyg, men oftare skapas öppna utrymmen som en del av spetsväven. Hantverkets tillverkning är gammal, men sann spets och utbredd användning av det visade sig inte fram till slutet av 15-talet. En sann spets skapas när en tråd är lutad, snodd eller flätad till andra trådar oberoende av ett bakstycke. Lin, silke och till och med silver och guld trådar användes ursprungligen medan de flesta spetsar nu är gjorda med bomullstråd.

8

Kalligrafi

Kalligrafi definieras som konsten att ge form till tecken på ett uttrycksfullt, harmoniskt och skickligt sätt. Modern kalligrafi sträcker sig från funktionella handskriven inskriptioner och mönster till fina konststycken där abstrakta uttryck för det handskriven märket kan eller kan inte äventyra bokstävernas läsbarhet. Traditionella kalligrafi verktyg inkluderar olika typer av bläck, nib-tippade pennor, kalligrafiska penslar, skrivbordspuddar och pappersvikter.

7

pyrography

Pyrografi, även känd som pokerspel eller vedeldning, är konsten att dekorera trä eller andra material med brännmärken som följer av kontrollerad tillämpning av ett uppvärmt föremål som en poker. Som fotografi betyder "skrivande med ljus" betyder pyrografi "skriva med eld" på grekiska. Det kan övas med hjälp av specialiserade moderna pyrografiverktyg, eller genom att använda ett metallverktyg uppvärmt i en eld, eller till och med solljus koncentrerad med förstoringslins. Varierande typ av spets som används, temperaturen eller hur järnet appliceras på materialet skapar alla olika effekter. Efter att designen bränns in, är träobjekt ofta färgade. Ljusa lövträd som sycamore, basswood, bok och björk används mest.

6

urmakeri

Clockmaking är hantverket för att tillverka en klocka; handeln kräver finmotorisk samordning, eftersom klocktillverkare ofta måste arbeta med enheter med små växlar och fina maskiner. Ursprungligen var klockmakare mästare hantverkare som designade och byggt klockor för hand. Eftersom moderna klocktillverkare måste reparera antika, handgjorda eller enstaka klockor för vilka delar inte är tillgängliga, måste de ha några av de ursprungliga hantverkarnas design och tillverkningsförmåga. En kvalificerad urmakare kan typiskt designa och göra en saknad bit för en klocka utan åtkomst till den ursprungliga komponenten. Klocktillverkare arbetar i allmänhet inte med klockor; Erforderliga färdigheter och verktyg är olika nog att urverk är ett separat fält som hanteras av en annan specialist: urmakaren.

5

knivtillverkning

Knifemaking är processen att tillverka en kniv genom en eller vilken kombination av processer: lagring, smide i form, svetsad laminering eller investeringskast. Typiska metaller som används kommer från kolstål, verktyg, eller rostfria stålfamiljer. Primitiva knivar har gjorts av brons, koppar, mässing, järn, obsidian och flint. Olika stål är lämpade för olika applikationer. Det finns en avvägning mellan hårdhet, seghet, kanthållning, korrosionsbeständighet och uppnåelig skärpa mellan metaller.

4

Origami

Origami är den japanska papperskvällen, i vilken pappersstycken, vanligen kvadratiska i form och oklippad, viks i föremål som fåglar och djur. Det är en gammal konst som går tillbaka till 538 A.D. Men har vuxit genom århundradena från ett hantverk som används för att göra dekorationer för ceremoniella tillfällen till en konstform som utövas av människor i alla åldrar och alla nationaliteter. Den mest kända origamimodellen är förmodligen den japanska papperskranen. Principerna för origami används också i förpackningar och i tekniska strukturer.

3

Lapidary Art

Lapidary är konsten att klippa och polera sten. Lapidary har sina rötter i förhistoria, så tidigt som människor började modeverktyg och vapen från sten. Med tiden användes dessa tekniker också för smycken. Stone carving utvecklades som en konst i många kulturer över hela världen. Under 1950-talet blev lapidary en populär hobby i USA. Hobbyister tyckte om att tumla, klippa och polera ädelstenar och montera dem i prefabricerade smycken eller i metallverk av egen skapelse. Det finns tre typer av stenarbete: tumlande, cabochonskärning och fasettering.

2

Quilling

Quilling, även känd som pappersfiligran, är en konstform som involverar användning av pappersremsor som rullas, formas och limas ihop för att skapa dekorativa mönster. Namnet härrör från att linda papperet runt en quill för att skapa en grundläggande spoleform.Papperet är limmat vid spetsen och de spiralformade formerna är anordnade för att bilda blommor, löv och olika prydnadsmönster liknande järnverk. Under renässansen använde franska och italienska nunnor och munkar quilling för att dekorera bokomslag och religiösa föremål. Det vanligaste papperet var pappersremsor trimmade från förgyllda kanter av böcker. Dessa förgyllda pappersremsor rullades sedan för att skapa de quillade formerna.

1

Ikebana

Ikebana är den japanska blommarrangemanget, som betonar andra delar av växten förutom blommorna som stammar och löv och drabbar betydelse för anställning av minimalism i konstformen. Till skillnad från en bukett är detta blommarrangemang inte en samling av mångfärgade blommor. Ikebana är en disciplinerad konstform där natur och mänsklighet samlas. Även om ikebana är ett kreativt uttryck, har det vissa regler som styr sin form. Huvudregeln är att alla element som används i konstruktionen måste vara organiska, vare sig de är grenar, löv, gräs eller blommor. Konstnärens avsikt bakom varje arrangemang visas genom en dels färgkombinationer, naturliga former, graciösa linjer och den vanligtvis implicita betydelsen av arrangemanget. Strukturen av ett japanskt blommarrangemang är baserat på en skalentriangel avgränsad av tre huvudpunkter, vanligtvis kvistar, som i vissa skolor anses vara symboliska för himlen, jorden och människan och i andra sol, mån, kärlek och jord. Behållaren är också ett nyckelelement i kompositionen, och olika typer av keramik kan användas i deras konstruktion.