10 artister som hatade sina egna mästerverk

Framgång kan vara ett dubbelkantsblad för en konstnär. Å ena sidan får du skörda fördelarna med din talangsfame, pengar, erkännande. Å andra sidan riskerar du att bli en nisch som du kanske inte vill följa med. Du blir riktigt känd för den där speciella saken, och folk förväntar dig att kopiera det utan avvikelse, för alltid och någonsin.

Om du är målare förväntas du använda samma stil i alla dina verk. Om du är en sångare, förväntas du utföra din riktigt stora hit varje chans du får. Få några år (eller till och med några årtionden) av det här, och du kan börja lura din egen skapelse.

10Radiohead
"Krypa"

Bara för att fastställa sina uppgifter, var "Creep" Radioheads första singel. Det var sången som gjorde dem kända och populära, och VH1 heter den 31: e bästa sången på 90-talet. Men framförallt är bandet främre mannen Thom Yorke inte särskilt angelägen om låten.

Ursprungligen gjorde "Creep" inte så bra i Storbritannien. Det visade sig dock vara populärt i vissa länder, som Israel, Spanien och Nya Zeeland. Detta ledde bandet att turnera i dessa länder, främja "Creep" tungt för att få erkännande. Så småningom blev låten framgångsrik i USA, och den såg en re-release i Storbritannien, den här gången till ett mer entusiastiskt svar. Men ganska snart blev bandet bara känt för den låten. Detta visade sig vara mycket irriterande, särskilt för Yorke, som de flesta fans identifierade som mannen talade om i sången.

Under årens lopp blev den irriterande att hata. Bandet avvisade regelbundet förfrågningar om att utföra sången live. Under en konsert i Montreal ropade Yorke "f-ck off, vi är trötta på det" när fans frågade Radioheads gamla hit och till och med kallade dem som gillar låten "anally retarded", vad som än skulle innebära. När bandet gjorde Glastonbury 2003, fortsatte ett rykte att de letade efter någon annan att spela "Creep" för dem. Ryktet visade sig vara sant: "Creep" användes för att stänga konserten ... sung av Moby.

9Woody Allen
Manhattan

Manhattan är en romantisk komedi från 1979, skriven, regisserad och med Woody Allen. Det är noterat för sitt distinkta utseende (det sköts i svartvitt och i widescreen), sin hjärtliga historia och ett vackert soundtrack. När det kom ut, var det en stor hit både med kritikerna och publiken. Justerat för inflationen återstår Woody Allens näst mest ekonomiskt framgångsrika film. Och om du frågar kritikerna, skulle många säga att det är den bästa filmen Woody Allen någonsin gjort. Men mannen själv är inte ett fan.

För att vara rättvis har Allen alltid varit en hård kritiker av sitt eget arbete. Han tror inte att han någonsin har gjort en bra film. Allen ser till och med hans klassiker - som Annie Hall och ovan nämnda Manhattan-Oke okej filmer som inte kommer att stå ut med tiden. Han har ett verkligt problem med Manhattan särskilt. När filmen kom ut, var Allen så besviken över att han bad engelska artister att inte släppa den. Han erbjöd även att göra en annan film gratis bara för att hålla det från att komma ut.

8Bruce Springsteen
Född att springa

Det finns många exempel där ute av artister som slutar hata några av deras mest framgångsrika låtar. Bruce Springsteen tog dock ett steg längre - han hatade hela hans Född att springa album. Detta är samma album som säljs över sex miljoner exemplar i USA ensam; samma album som heter "magnifik" av Rullande sten och senare heter det 18: e största albumet hela tiden.

Förväntningarna var ganska höga för det här tredje albumet. De första två satte Springsteen upp som nästa stora sak (han var till och med prydnad som nästa Bob Dylan) men lyckades ändå inte ge honom massiv kommersiell framgång. Det här albumet ses som en "make-or-break" -situation, så långt som Springsteens musikaliska karriär gick. Det var därför "The Boss" var fast besluten att göra den "största rock'n roll rollen någonsin gjord", och han tog sin söta tid på att göra det. Han tillbringade mest av 1974 på albumet. Det tog Springsteen sex månader bara för att arbeta på den främsta singeln, den eponymous "Born to Run." Och enligt bandet krävde också alla andra låtar episka inspelningssessioner.

Slutligen var albumet klart, och Springsteen var så eländigt att han inte kunde stå för att lyssna på det. Enligt honom var det "värsta skräpet" som han någonsin hade hört. Inte förvånansvärt ville Springsteen inte släppa det men blev så småningom övertygat om att göra det av producent Jon Landau.

7Michelangelo
Pieta

Vi pratar inte om den berömda Pieta med Maria Magdalena som håller Kristus efter korsfästelsen. Vi pratar om ett annat arbete av Michelangelo, som kallas Florentinska Pieta eller Depositionen. Den har Kristi döda kropp som hålls av Maria Magdalena, Jungfru Maria och en huvudman som på olika tidpunkter har identifierats antingen som Josef av Arimathea, St Nikodemus eller ett självporträtt av Michelangelo själv. Statyn är också anmärkningsvärd för att visa Jesus med bara ett ben. Detta berodde inte på ett designval utan snarare för att Michelangelo hade slutat arbeta med det.

Det finns ett visst mysterium som omger den här statyn, för vi är inte säkra på vad Michelangelo gjorde så snyggt. Ursprungligen var det tänkt att gå upp på sin grav. Konstnären började arbeta med det när han var 72, och i åtta år arbetade han outtröttligt på Pieta. Och sedan beslutade Michelangelo en dag att han hatade det och började krossa den till bitar med mejsel.Vasari, en konsthistoriker och nutida Michelangelo, hävdade att konstnären inte var riktigt nöjd med några av hans senare verk eller kanske placerat skulden på den dåliga kvaliteten på marmorn.

Även om Michelangelo hade för avsikt att förstöra det, blev han slutligen övertygad om att sälja statyn till Francesco Bandini tillsammans med de trasiga bitarna. Michelangelo tillät också en annan konstnär, Tiberio Calcagni, att fortsätta arbeta på statyn och reparera den. Calcagni fixade det mesta av skadan, men han dog innan arbetet var klart och lämnade Pieta hur det är idag.

6Stanislaw Lem
Astronauterna

Fotokrediter: Wojciech Zemek

Idag anses Stanislaw Lem inte bara som en av de finaste författare Polen någonsin har producerat utan en av de största sci-fi-författarna, perioden. Med en skriftlig karriär som spänner över fem decennier skrev Lem böcker som sålde tiotals miljoner kopior och översattes till dussintals språk. Och allt detta började med Astronauterna.

Detta var Lems första bok, publicerad 1951. Det var en omedelbar framgång och vändpunkten som övertygade författaren att driva en karriär som sci-fi-författare. Boken hade många av de motiv som skulle bli kännetecknen för Lems skriftliga interstellära resor, kommunikationsproblem med främmande civilisationer och så vidare. Dock, Astronauterna hade också något som Lem inte var för angelägen om: en kommunistisk utopi. Boken är upprepad med många referenser som upphöjer kommunismens dygder, eftersom den riktades mot en ung publik. Lem ville inte göra det, men han visste att det var nödvändigt för hans bok att göra det förbi den kommunistiska regimens censur.

Senare, efter att Stalin var borta, gick Polen genom en de-staliniseringsperiod, och censurlagarna blev lite mer avslappnade. Under denna tid blev Lem en mycket produktiv författare som skrev över ett dussin böcker, men han försökte också avstå från sina tidigare verk. Han försökte begränsa omlopp av sina första böcker, eftersom han såg lite värde i dem. Särskilt när man pratar om Astronauterna, Hävdade Lem att vara "lite avskynad av den här boken".

5Gerhard Richter
Fotobaserade målningar

År 2012 satte Gerhard Richter en ny rekord för det högsta auktionspriset som hämtades av ett verk från en levande artist när hans målning, Abstraktes Bild, såld för 34 miljoner dollar. Denna rekord bröts ett år senare av en målning som sålts för 37,1 miljoner dollar, även av Richter. Med andra ord är Gerhard Richter en av de mest framgångsrika och populära artisterna i vår tid.

Han är också otroligt kritisk för sitt eget arbete. I det förflutna var Richter ganska villig att förstöra sina egna målningar - inte skisser men färdiga bitar som till och med har ställts på utställningen - om han kände att de var subpar. Richter är en konstnär som trivs i olika stilar. Han gjorde målningar, fotografier, ritningar; Det finns till och med ett glasmålningsfönster av hans installerade i Kölnerdomen. En av hans signaturtekniker som användes i "60s och 70s-inblandade fotomalerier: Richter skulle skapa suddiga målningar baserade på verkliga svartvita fotografier.

Några av dessa målningar var ganska populära. Krigskrig förstört av Torpedo, till exempel, utställdes i sitt första någonsin galleri 1964. Nu är det dock för evigt, som konstnären nyligen erkände att förstöra den målningen tillsammans med ungefär 60 andra att han inte längre var nöjd med. Moderna uppskattningar placerar det totala värdet av de förstörda målningarna på över 650 miljoner dollar. Konstnären tog bilder av målningarna innan de klipptes eller kastades i elden. Bara några få publicerades, medan resten var kvar i sin privata samling.

4Led Zeppelin
"Trappa till himlen"

Det finns egentligen inget behov av att presentera legitimationen för "Trappa till himlen", men kärnan i det är att det allmänt anses vara en av de största låtarna någonsin gjorda. (Som sidotillverkning hävdar många DJ-skådespelare att de brukade spela sången så ofta på grund av dess längd, vilket gjorde det idealiskt för en rökbrytning.) En sak som är säker är att det finns en man som absolut avskyr sangen - mannen vem sjunger den, Robert Plant.

Växten blev så trött på att behöva avsluta varje konsert med den sången och bli frågad om det i varje intervju som han nu hänvisar till det helt enkelt som den "jävla bröllopsången." I årtionden vägrade han en Led Zeppelin-återförening, för han gjorde inte Jag vill inte sjunga "Stairway to Heaven" någonsin igen. I ett ännu mer extrema drag, lovade Plant en gång pengar till en radiostation i Portland för att få dem att aldrig spela "Trappa till himlen" igen.

Detta orsakade problem i bandet, eftersom hat inte var universellt. Faktum är att gitarristen Jimmy Page älskar absolut det - särskilt de långa, episka, improviserade solorna som han utför live. Det var faktiskt en annan anledning till att Plant hatade sången. I de sällsynta tillfällen då Led Zeppelin skulle återförenas, gick Plant överens om att utföra "Stairway to Heaven" endast om det inte spelades som final och om Page visade viss återhållsamhet under solo.

3Harlan Ellison
De sista farliga visionerna

Fotokredit: Pip R. Lagenta

Som en hyllade sci-fi-författare hittade Harlan Ellison också framgång med Farliga Visioner, en prisbelönt antologi samlad och redigerad av honom, med historier från de största sci-fi-författarna. Författare som Isaac Asimov, Larry Niven, Phillip K. Dick, och självklart har Ellison själv bidragit till berättelser till denna samling.

Några år senare publicerade Ellison Återigen farliga visioner, en andra antologi. Det var en annan stor hit med sci-fi-samhället. Naturligtvis, bara ett år efter det, meddelade Ellison arbetet med en tredje antologi med titeln De sista farliga visionerna. Och sedan i över 40 år ... ingenting. Trots att det offentliggjordes 1973, kommer den här boken ännu inte att publiceras. Varför exakt vet vi inte riktigt. Det skulle rapporteras att det hade presterat mellan 100-150 olika författare (som har sålt sina historier till Ellison) och över en miljon ord. Många av författarna är nu döda, och de flesta av resten har gett upphov till att någonsin se sina historier publicerade. Bara en handfull har framgångsrikt dragit tillbaka sina berättelser och publicerat dem någon annanstans.

Den enda författaren vars karriär stärktes av antologin var Christopher Priest. Han var den första som dra sig tillbaka och publicerade sin historia någon annanstans. Präst skrev också en broschyr som kritiserar Ellison som heter The Last Deadloss Visions. Broschyren visade sig vara så populär att det så småningom blev en bok med titeln Boken på kanten av evigt, som nominerades till ett Hugo Award. När det gäller Ellison hävdar han fortfarande att han skulle vilja att antologin skulle komma ut, även om han också har instruerat sin fru att bränna allt sitt oavslutade arbete när han dör.

2Claude Monet
Vattenlandskap

Monets Näckrosor är kanske den mest kända serien av målningar i historien. Och det finns många av dem. Faktum är att dessa landskapsmålningar blev huvudfokus för Monet under de senaste 30 åren av hans karriär. Det finns cirka 250 oljemålningar idag, de flesta av dem antingen i museer eller i privata samlingar. Men det kunde ha varit många fler-Monet förstörde många av hans målningar.

Detta beteende är hänförligt till flera faktorer. För en, fick Monet katarakt i sin ålder, så hans alltmer stackars syn var en konstant källa till frustration. Det innebär att flera målningar helt enkelt inte varit tillräckligt bra. Men hans dåliga syn bidrog också till depressioner. Brev som tillhör Alice Monet avslöjar hur välfärden av en målning i grunden berodde på konstnärens humör. En dag skulle allt vara bra, och nästa dag skulle Monet punktera kanen med en kniv. Enligt Monet förstörde han minst 30 canvasses på detta sätt. Vid ett tillfälle 1908 förstörde han 15 stora verk strax innan de skulle utställas på Durand-Ruel galleriet i Paris.

1Tony Kaye
Amerikansk historia x

IMDb listor Amerikansk historia x som 32: e bästa film hela tiden. Dessutom fick filmen en Oscar nominering för bästa skådespelare, liksom många andra utmärkelser, för det mesta av Edward Nortons prestation. Det var regissören Tony Kayes filmspel debut efter att ha riktat flera framgångsrika musikvideor, så du skulle tro att han var ganska nöjd med sig själv. Du skulle ha fel.

Kaye var inte alls nöjd med slutklippet. I hans egna ord var han en "spektakulär smärta i röven". Det var hans första förspel i Hollywood, och Kaye trodde att regissören skulle vara den ensamma piraten som kämpade mot ett företag som försökte förstöra hans vision. New Line Cinema var inte överens med den här tanken, och snart missade Kaye redigeringskontroll, främst till förmån för Norton. (Så Kaye visade sig vara rätt, men inte så som han ville vara.)

När Kaye fick reda på att Nortons version var den studion bestämde sig för att använda, började han gå långt för att sabotera filmen. Först började han ta ut hela sidans annonser i Mängd sönderfaller filmen. Han lade över 40 annonser och spenderade över 1 miljon dollar av sina egna pengar. När Amerikansk historia x Kaye flög hela vägen från Tyskland till Kanada och krävde att filmen drogs. Den konstigaste delen kom när Kaye deltog i ett möte med New Line bigwigs tillsammans med en präst, en munk och en rabbin i hopp om något slags gudomligt ingripande.