Dela med sig:
10 unika kulturella traditioner som snart kan försvinnas
Kulturella traditioner är övertygelser, beteenden, tullar, ritualer, händelser och praxis som gått ner från en generation till en annan. Vissa traditioner har symboliska betydelser eller speciell betydelse, medan andra har skapats för att tjäna ett politiskt eller kulturellt syfte. Kulturella traditioner utvecklas över tiden; vissa lyckas överleva, men andra blekna och dö.
10 Kalingas traditionella tatueringar
Apo Whang Od, en 93-årig kvinna från Kalinga-bergen, anses vara den sista traditionella tatueringsartisten på Filippinerna. Under sina yngre år markerade hon många orädda stamkrigare med symboliska tatueringar med bara två bambu-pinnar och en liten citrusfrukter som är lokalt känd som calamansi.
Också känd som batuk, dessa traditionella tatueringar var mer än bara en visuell dekoration för Kalinga stammen. De betecknade stolthet, ära och värdighet; de var markörer som förhöjde modiga krigare från vanliga medlemmar av samhället. Männen tilldelades endast dessa traditionella tatueringar om de kunde skära av en fiendens huvud och ta tillbaka den till byn.
För deras tatueringar tog Kalinga-folket inspiration från djur. Tidigare var det vanligt att krigare skulle få en tatuering av tusenben på sina armar för skydd och en python på axlarna för styrka. En örn på bröstet och ryggen var också vanligt, men det var bara reserverat för de mest modiga krigarena.
Tyvärr har traditionell Kalinga-tatuering nu förvandlats till enbart turistaktivitet. Den som har pengar kan få en batuk från Apo Whang Od. Det finns ingen anledning att skära av någons huvud och ta tillbaka det till byn.
9 Ecuadors autentiska Panama hattar
Även känd som Montecristis, är äkta Panama hattar inte riktigt skapade i Panama. De tillverkas i en lantlig by i Ecuador kallad Pile. I århundraden blomstrade Ecuadors vävindustri tack vare dessa Panama-hattar.
Men när Kina började massproducera billigare hattar av papper började Ecuadors vävningsindustri att minska dramatiskt. Kina exporterar $ 1 miljarder halmhattar varje år. Det är mer än tillräckligt för att överträffa halmhattar från Ecuador, vilket bara producerar 2,3 miljoner dollar årligen. Kina kontrollerar nu 40 procent av den globala marknaden, medan Ecuador endast har mindre än en procent.
Denna nedslående situation har drivit många ekvadorska vävare för att leta efter alternativa livskällor. Tyvärr fortsätter färre än 20 sakkunniga vävare traditionen att skapa autentiska Panama-hattar. Även om lokala tonåringar har tränat sedan 2011 är endast få få intresserade. Trots vissa ansträngningar för att ta tillbaka den livliga industrin är framtiden för Panama-hattar fortfarande osäker.
8 Kinas skuggspel
I hundratals år spelar skuggan, även känd som lupiying, har fungerat som en form av underhållning för det kinesiska folket. Mestadels utförs under evenemang och fester, som rikliga skördar, giftermål och festivaler, är denna färgglada gamla tradition åtföljd av musik och utförs av sex till sju skådespelare, som manövrerar marionetter bakom en skärm. Tyvärr kan skrattets skratt och lycka upphöra, eftersom de flesta av Kinas unga generation har uttryckt litet eller inget intresse av att lära sig denna rika tradition.
Hu Changyou, en gammal man från Huzhang Village i Pinggu-distriktet, är bara en av två levande skuggspelare i sitt område. Trots att han är en känd skuggspelare och skådespelare, kan han inte skicka sin ovärderliga kunskap till sina barn, helt enkelt för att de inte är intresserade av det.
Tack och lov har den kinesiska regeringen börjat samla och säkra nationell folkekonst och skapa en fristad för kinesiskt nationellt arv i ett försök att bevara kulturella traditioner som skuggspel. Enligt kinesiska experter kan den förestående utrotningen av skuggspel vara hänförd till modern livsstil, industrialisering, urbanisering och påverkan av nutidens kultur.
7 Laos traditionella vävning
Luang Prabang anses vara centrum för textilindustrin i Laos. Traditionella vävare, som medlemmar av Katu-stammen, gör fortfarande samma mönster och använder samma tekniker som deras förfäder använde för hundratals år sedan.
Under de senaste åren har detta fattiga asiatiska land upplevt en dramatisk tillväxt i turistnäringen. Under 2012 välkomnade Laos mer än 3,3 miljoner internationella besökare, främst från Kina och Thailand. Även om den anmärkningsvärda ökningen av utländska besökare har gynnat turistnäringen har den påverkat textilindustrin negativt. Ökningen av utländska besökare ledde till ökad efterfrågan på laotiska textilprodukter. För att möta den plötsliga ökningen av efterfrågan tillbringade köpmän att sälja falska laotiska textilier. Dessa falska textilier är gjorda av antingen thailändsk eller vietnamesisk siden. Jämfört med autentiska laotiska textilier är vietnamesiska och thailändska sidena glansigare och hårdare. De unravel också enkelt.
Tack och lov har några initiativ tagits fram för att ta itu med detta växande problem. Till exempel håller en ideell organisation som heter Fiber to Fabric utställningar i Luang Prabang för att utbilda utländska besökare om den rika historien och särdrag hos autentiska laotiska textilier. Det är hoppas att genom att lära känna de äkta textilernas egenskaper och förstå den rika historien bakom traditionen, kommer utländska besökare att undvika falska produkter och välja autentiska.
6 Bohols traditionella juldagsgon
"Daygon sa Igue-Igue" eller "Praise for the Birth" är en hotad folkmusik, julmusikstradition som övades i östra provinsen Maribojoc, Bohol, på Filippinerna. Den här musikaliska traditionen visar Jesus Kristi födelse.
Maribojocs invånare är oroliga för att traditionen kommer att försvinna när de få levande utövare har försvunnit. Förra gången den fullständiga versionen av den musikaliska traditionen utfördes var 2011 under Bohol Arts Festival.
Bortsett från bristande intresse bland den yngre generationen utmanas också den traditionella juldagen i Bohol med modern västerländsk musik. Professor Luspo av Heliga Namnuniversitetet påpekade att influenser från jazz och andra västerländska musikaliska genrer har lett till förlusten av ursprungliga detaljer och många väsentliga egenskaper från traditionen.
Luspo sa också att Bohols juldagsgon redan har förlorat sin ursprungliga mening. I det förflutna skulle invånarna i Maribojoc utföra traditionen med det enda motivet att ge beröm till barnet Jesus. Men i dag är de få levande utövarna främst motiverade av pengar. De kommer att utföra traditionen i utbyte mot något belopp från husägare.
5 Rumäniens traditionella glasproduktion
När det gäller artistry och sofistikering är det rumänska traditionella glaset kanske en av de bästa i världen. Det är en eftertraktad produkt som vanligtvis säljs i lyxiga butiker över hela Europa och USA. Trots traditionens glamorösa rykte och rika historia står det för utrotning på grund av det minskande antalet inkommande hantverkare som är intresserade av att driva konsten.
Traditionella glasblåsare utanför Bukarest har tagit initiativ till att visa den här traditionens skönhet och rika historia för ungdomarna. Tyvärr har de flesta unga inte riktigt tillräckligt med intresse eller engagemang för att bevara fartyget.
Med inget stöd från den rumänska regeringen är glasögonen oroliga för att traditionen kan dö förr än väntat. Ändå finns det hopp: Glasblåsare hoppas att den starka efterfrågan på rumänskt glas på den globala marknaden kan motivera de unga att fortsätta traditionen.
4 Indias Agra Gharana
Agra Gharana är en av de stora formerna av Hindustani klassisk musik. Tyvärr är denna rika musikaliska tradition långsamt död på grund av det minskande antalet både beskyddare och utövare. Trots att de är i skymningen av indiska musikaliska trender, är några passionerade utövare av Agra Gharana ännu inte redo att ge upp. Ustad Aqeel Ahmad Sahab, de främsta främsta förespråkare av den 400-åriga musiktraditionen, fortsätter att främja och undervisa musiken till några dedikerade sångare trots sin ålder och är obeveklig.
Jyoti Khandelwal, en lärare vid Lalit Kala Sansthan, anser att bevarandet av Agra Gharana motsvarar att rädda Indias nationella musikaliska arv. Jitendra Raghvanshi från Indian People's Theatre Association uttryckte sin besvikelse och ledsen mot den unga generationen att ignorera klassiska traditioner till förmån för modern, populärmusik.
Vad som är värre, även utbildningsinstitutioner misslyckas med att återuppliva intresset för klassisk musik från Hindustani. Till exempel har Agra University beslutat att stänga sin Hindustani klassiska musikavdelning. Lyckligtvis fortsätter vissa högskolor att erbjuda några kurser. Tyvärr kan bara tjejer ta dem.
3 sverige fika
fika är en svensk term som avser att ha en kopp kaffe och ett bakverk. Till skillnad från sin amerikanska motsvarighet, där saker görs på ett snabbt sätt, uppmanar det här svenska bruket människor att sakta ner, hitta ett ögonblick att koppla av, tänka på livet och hänga med vänner över en kopp kaffe.
Tyvärr dödar denna tradition långsamt. Unga svenskar anser inte längre att det är en integrerad del av sin kultur och nationella identitet. Den yngre generationen vyer fika som något de gör när de besöker sina morföräldrar eller för att imponera på någon på ett datum. Det görs inte längre regelbundet med sina vänner eller medarbetare.
Det finns flera anledningar till varför fika är långsamt döende, men kanske den viktigaste faktorn är att Sverige nu har längre arbetstid jämfört med tidigare tider. Många svenskar har helt enkelt inte tid att träna fika.
2 Sri Lankas Stiltfiske
Stiltfiske kan se ut som en gammal metod att fånga fisk, men det är inte så. Denna unga tradition startade bara under andra världskriget. Därefter använde Sri Lankans vraket av plan och fartyg för att fånga fisk. Med tiden lärde de sig att bygga stavar i korallrev. Stilarna var gjorda av pinnar och garn och uppfördes på grunda vatten. Fiskare skulle sedan sitta på dessa stavar, där de slumpmässigt kunde slå en fiskskola med sina fiskestänger.
År 2004 var Sri Lanka en hit av en tsunami. Denna förödande katastrof förändrade dramatiskt landets shorelines, vilket resulterade i en minskad förmåga att stela fisken. Efter efterföljden av tsunamin 2004 lämnade många fiskare traditionen och letade efter andra jobb, som jordbruk eller sälja fisk på marknaden.
Lyckligtvis finns det hopp för framtiden för stiltfiske, och det kommer inte från regeringen utan snarare en osannolik källa-turister. Många utländska turister fascineras av stiltfiske och är angelägna om att ta bilder av fiskarna. Många av dem som sitter på stallet fiskar inte riktigt; de är vanliga människor betalda för att låtsas så turister kan ta bilder av dem.
1 Japans Ama Dykning
Ama dykning är en gammal japansk tradition som involverar fångst av fisk och andra havslevelser utan användning av andningsutrustning. Vad som gör denna tradition unik är att bara kvinnor kan bli ama dykare.
Ama dykning är farlig.Varje gång ama-dykare går in i havet för att fånga fisk riskerar de livet. Arkeologiska bevis visar att ama dykning har praktiserats i Japan, speciellt på Shima halvön, sedan förhistoriska tider. Också i gamla dagar kunde kvinnor från regionen inte gifta sig om de inte blev ama dykare.
Tyvärr är denna tradition på utkanten av utrotningen. Många japanska kvinnor har vridit ryggen på det och sökt andra sätt att leva. Enligt Toba Sea Folk Museum fanns det över 4000 ama dykare 1972. Detta antal har minskat till 800 de senaste åren.
Nedgången i antalet ama-dykare började på 1960-talet och 1970-talet, när Japan upplevde en enorm ekonomisk tillväxt. Den ekonomiska boomen gav många japanska kvinnor möjlighet till utbildning och bättre jobb. Tack och lov har regeringen etablerat vissa initiativ för att hålla denna tradition levande.
Paul Jongko är en frilansförfattare som tycker om att skriva om historia, vetenskap, mysterier och samhälle. När han inte skriver, spenderar han sin tid på att hantera MeBook.com och förbättra hans piano, calisthenics och capoeira färdigheter.