Topp 10 största album från nittiotalet

Tydligen är dessa listor blixtstänger för kontroverser. Jag antar att det är rättvist att jag tycker om och blir irriterad av det samtidigt, eftersom några av kommentarerna tvingas provocera och vissa inducerar cringes (föreslår Journey albums, really?). Men jag tror att decenniet som kommer att orsaka den mest kontroversen är nittiotalet. Det är inte bara det färskaste i vårt sinne, men det finns ännu mindre konsensus än andra decennier. Ett av de mest populära band i USA under detta årtionde (Pearl Jam) var endast måttligt välkänt i Storbritannien, och Storbritanniens största band av nittiotalet (Oasis) existerar bara i form av ett album i Amerika. Liksom de andra årtiondena finns det mer än 10 stora album, men det är de som jag tycker är bäst.

10. Olika klassmassa Wikipedia

Till skillnad från deras Britpop-kamrater hade massan varit en bra lång tid innan de äntligen gjorde det stort med olika klasser med sin stora singel, "Common People." Jarvis Cocker blev en talesman tillsammans med Blurts Damon Albarn och Oasis 'Noel Gallagher för den nya musikscenen som hade svept Storbritannien. Cocker, aldrig bekväm med sin position, gick in i en mörk period efter olika klass som dokumenteras på deras uppföljning, This Is Hardcore.

9. Loveless My Bloody Valentine Wikipedia

Så mycket har man sagt om My Bloody Valentine's brilliant "Loveless", som jag bara inte känner det nödvändigt att utarbeta längre. Uppriktigt sagt undrar jag om jag borde ha lagt den högre på listan eftersom jag är säker på att flera av er kommer att hitta sin plats vid nummer nio inte tillräckligt hög för ett så bra album, och du kanske har rätt.

8. Achtung Baby U2 Wikipedia

Efter den blandade mottagningen av Rattle And Hum var U2-läget delat över vilken väg att gå. Bono och Edge ville driva en mer techno / electronica-orienterad riktning, medan Adam Clayton och Larry Mullen Jr. ville stanna med det ljud de var kända för. Spänningen växte till höga nivåer tills Edge kom fram med progressionen för "One" och resten är historia. En av de allra bästa ljudåteruppbyggnaderna i rock and roll-historia.

7. Automatisk för folket R.E.M. Wikipedia

Automatisk för folket anses vara bland R.E.M.: s bästa album, och säkert deras bästa släpp på nittiotalet. Automatisk för folket fortsätter folk / landsrock / klassiska popteman i bandets tidigare album Green and Out of Time. U2s Bono kallade det "den största landskivan som aldrig gjordes." Albumet hade 3 topp 40 hits i USA, bland dem "Man on the Moon", en av R.E.M.: s största hits.

6. Den nedåtriktade spiral nio tums naglarna Wikipedia

Trent Reznors mest kända arbete är också hans konstigaste. Albumet spelades in i en byggnad vars historia är knuten till Manson-familjen, medan hans låtar gör att ämnet ser lite tämt ut. Verkligen finns det någon som inte känner sig åtminstone lite obekväm när de hör Reznor, säger: "Din gud är död, och ingen bryr sig om det finns ett helvete, jag ser dig där"? Visst inte den här författaren. Den nedåtriktade spiralen innehåller två av rockens mest igenkännliga låtar, den lustfulla "Closer" och "Hurt". Den sistnämnda var famously täckt av Johnny Cash, som vissa säger är den slutgiltiga versionen. I båda fallen är albumet ett begreppsmässigt mästerverk.

5. Grace Jeff Buckley Wikipedia

Det är tragiskt att detta är det enda album vi någonsin har fått från Jeff Buckley under hans livstid. Precis som hans berömda pappa (Tim Buckley), dödade Jeff mystiskt i en simningshändelse under inspelningen av hans andra album. Men med bara ett album släppt under sin livstid fick vi en man som formade vad som är modellen för moderna sångare / låtskrivare. Mer än bara en fantastisk röst spänner Jeffs låtar från Led Zeppelin-epics ("Mojo Pin", "Eternal Life") till Leonard Cohns "Halleluja" ödmjukhet, med Buckleys version som den definitiva läsningen. Det är svårt att föreställa sig att Radiohead är vad de är idag utan grunden för Grace.

4. Nevermind Nirvana Wikipedia

Nevermind är populärt känt som albumet som förde alternativ musik till mainstream. Albumet med sitt populära spår, "Smells Like Teen Spirit," öppnade verkligen dörren för att liknande band skulle bli kommersiellt genomförbara, till exempel andra Seattle-band Pearl Jam, Soundgarden och Alice In Chains. Albumet innehåller många av de decennier största låtarna, som förutnämnda "Lukter som Teen Spirit", "Come As You Are", "In Bloom" och "Litium."

3. Tio Pearl Jam Wikipedia

Sällan kan ett band rocka lika hårt som Hendrix och ändå vara lika lyriskt relevant som Pete Townshend. Tio visar att Pearl Jam kunde göra just det. Medan man behandlar frågor som abort, depression, självmord och sångerska Eddie Vedders egna rutiga förflutna. I början av nittiotalet var det inte normen för grungeband att skriva anthems, men Pearl Jam gjorde det så framgångsrikt med "Alive" och "Jeremy." Den förra behandlar (och något överdriver) Eddie egen upptäckt att mannen som han trodde var hans pappa inte, medan den senare handlar om en ung student självmord under en engelsk klass. Tillsammans med hårdrockningen "Evenflow" och "Black" blev Pearl Jam omedelbara favoriter i USA, även om de aldrig lyckats hitta samma framgång i Storbritannien.

2. Definitivt Kanske Oasis Wikipedia

Absolut Kanske är albumet som amerikanska publiken saknat, och det är en av de största brott mot musik.Definitivt kanske är överlägsen sin efterträdare, (What's The Story) Morning Glory? På alla sätt är den enda som senare erkänns i staterna. Albumet visar att Oasis från början hade ett fullt utvecklat ljud. Man behöver inte gå längre än "Live Forever" för att se att bandet var den verkliga affären. Den sången är på många sätt ett uttalande av sin tid som "Min Generation" var för sextiotalet. Bra melodi, bra texter, bra sång, allting. Men det finns också välkända låtar "Supersonic", "Shakermaker", "Rock 'N' Roll Star", "Cigarett & Alkohol" och den vackra "Slide Away." För er som inte hört det här albumet ( och jag föreställer mig att min läsare inte har det), ta en kopia nu, även om du inte bryr dig om Morning Glory. Det är så bra.

1. OK Computer Radiohead Wikipedia

Radiohead gick från att antas vara ett underverk på grund av deras grungy hit "Creep" (för att inte förväxlas med den mediokra Stone Temple Pilots sången med samma namn) för att vara seriösa utmanare med deras andra album The Bendes. Thom Yorke bestämde att han ville gå ännu längre, och bandet återuppfinde sig för 1997s OK-dator. Borta är många av de aggressiva gitarrer som definierade sitt ljud och kom in i atmosfäriska soundscapes. Radiohead hade varit deprimerande, men de hade aldrig varit lika nihilistiska som OK Computer. Sånger som "Karma Police" kan göra dig frågan om moral, men texterna kan enkelt förbises när man lyssnar på albumet. Ljudet är så annorlunda än någonting annat innan det. Det skulle vara cliché att säga att albumet bröt ner barriärer, men det är sant så mycket att det gjorde Kid A möjligt.

Bidragsgivare: Jason Hirschhorn