10 Beatles Innovations som ändrade musik

Beatlesna bestämde sig inte särskilt för musikbranschen, men som Beethoven hade de en obestridlig steamroller-effekt som tvingade alla att helt och hållet förändra nästan allt om hur branschen fungerade. Dessa objekt är inte listade i någon viss ordning av betydelse.

10

Musikvideo

Även om tidiga jazzartister skapade korta musikfilmföreställningar av sina låtar, och Elvis filmade unika inställningar av hans låtar som var delar av filmer, var Beatles pionjärerna att gifta sig med de två idéerna till det koncept som vi nu vet som musikvideon - en kort, fristående film av en musikalisk handling som presenterar en aktuell sång som kan eller inte vara en levande prestanda. Idén kom till Beatles som ett sätt att underlätta deras löjligt snabba schema - istället för att bandet måste göra massor av offentliga framträdanden på tv-program runt om i världen, kunde de skicka en egen video av sig istället. Den första dedikerade musikvideon var för singeln "Paperback Writer / Rain" 1966.

9

Concept Album

Före 1966 gick populära musikaliska handlingar in i inspelningsstudio för att skapa en stack av singlar. Dessa singlar släpptes för första gången individuellt av skivbolaget, och sedan om några månader som en del av ett långspelsalbum. Bandet hade vanligtvis ingen inmatning om vilka låtar som gick på albumet, vilken ordning de presenterades eller vad som användes som omslagskonst - det var alla beslut som var oberoende av bandet av skivbolaget. Men med den ovärderliga vägledningen av sin producent, George Martin, släppte Beatles branschens första konceptalbum, "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. "Tanken bakom" Sgt. Pepper "var att Beatles spelade den delen av ett annat band som gav en konsert i parken, och alla låtarna på albumet var en del av den utomhusaffären. Ingen av låtarna på det här albumet släpptes ursprungligen som singlar - första gången publiken hörde någon del av "Sgt. Pepper "var när hela albumet släpptes i juni 1967.

8

Stadion Konsertlokaler

Även om Beatles var mycket framgångsrika för att sälja ut sina tidiga konserter 1963, 1964 och 1965, spelade de bara uppspelningshistorier bokade i auditorier, teatrar och amfiteatre som sitter någonstans mellan 1000 och 10 000 biljettinnehavare. När chefen Brian Epstein ursprungligen bokade Beatles för att spela en konsert i New York Shea Stadium i augusti 1965, ansågs idén nästan för absurt att överväga. Dock sålde biljetterna inom timmar (priser mellan $ 4,50 och $ 5,75) och över 55 000 bärsärkagång, skrikande fans (mestadels tonårsflickor) packade Shea Stadium för den första stadens rockkoncert. Beatles spelade bara 30 minuter, fansen var inte tillåtna på infielden där scenen var belägen, och stadionets ljudsystem var skrämmande för en musikalisk konsert, men nattens brutto var över $ 300,000, som stod som en branschrekord i många år .

7

Självhäftande rekordetikett

Detta var en av de fantastiska idéerna där alla lärde sig mer från Beatle-misstag än Beatles framgångar. 1966 upphörde Beatles inspelningskontrakt med EMI Records och de återupptog ett 9-årigt kontrakt med EMI 1967. Nästa år bestämde sig Beatles för att bilda sitt eget rekordföretag, Apple Records, och upptäckte att EMI var inte villig att släppa dem. I en komplicerad serie förvirrande manövrer förblev Beatles med EMI men tecknade ett separat avtal mellan EMI: s amerikanska dotterbolag Capitol Records och Apple. Resultatet var att amerikanska versioner innehöll Apple-etiketten medan brittiska utgåvor inte (i början). Förutom denna röra, anställde Beatlesna juridiskt två olika affärsförvaltare (American Allen Klein och Pauls nya svärson Lee Eastman) på Apple, och alla kontrakt mellan Apple, EMI och Capitol reviderades. Hilaritet och rättegångar följde snart, och Beatlesna ställde måttligt standarden för vad som inte skulle göras när du bildade ditt eget skivbolag.

6

Live Global Television Broadcast

Även om Beatles inte uppfann satellit-tv, var de det framhävda ämnet för den första världsomspännande satellit-tv-sändningen i juni 1967. TV-programmet heter "Our World" och presenterade bidrag från konstnärer och medborgare av 19 olika nationer. Med hjälp av fyra olika omloppssatelliter kunde programmet sändas direkt till alla som är intresserade av att ta emot signalen någonstans i världen, och Beatles utförde en live-liveversion av "Allt du behöver är kärlek", som speciellt skrevs av John för sändningen, för att stänga programmet.

5

Diagrams framgång

Även om många olika musikaliska handlingar håller olika spridna toppnoteringar på marknaden, har ingen specifik konstnär någonsin kommit nära det nästan oförklarliga globala fenomenet som Beatles haft under våren 1964. Den 21 mars höll Beatlesna # 1, # 2 och # 3 i Billboards Hot 100 (för totalt sju låtar i den veckans poll). Den 28 mars höll de # 1, # 2, # 3 och # 4 (tio sånger alls) i den veckans Billboard Hot 100. Den 4 april höll de otroligt häftiga # 1, # 2, # 3, # 4, OCH # 5 (för totalt tolv låtar) i Billboard Hot 100. Den 11 april lade Beatles ytterligare två låtar till Billboard Hot 100 (fjorton i alla). Under samma tid rammar de också de flesta av albumet och singlarna Topp tio listor i Storbritannien, Kanada och Australien.

4

Studio Techniques

Denna artikel kan nästan vara en separat lista i sig själv.Beatles (och deras inspelningsingenjörer) pioneerade eller populariserade Artificial Double Tracking (ADT), backmaskering, avstämd återkoppling, skarvade ljudband, distorsion, utjämning, stereoreffekter, multi-tracking (överdubbing), komprimering, fasskiftning och innovativ "Microphoning". Även om Beatles inte krediteras uppfinningen av de flesta av dessa studietrick, var de ansvariga för direkt inspirerande oräkneliga musikaliska handlingar som var desperata att kopiera sina unika ljud.

3

Lyrics Printed On The Album

Det första popalbumet för att presentera aktuella tryckta texter på albumet var Beatles 1967 epic release "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. "Snart skulle det anses vara vanligt att inte göra det.

2

Ingen turnering

Det typiska musikindustrins standardinspelningskontrakt från 1960-talet krävde ett band att spela in och släppa tillräckligt med singlar för att ett företag släppte minst ett album per år, och Beatles gick långt utöver uppmaningen till uppgift (de släppte två album per år i varje år med EMI Records utom 1966). En annan aspekt av standardinspelningskontraktet krävde ett band för att ge ett föreskrivet antal offentliga konserter som ett mycket effektivt sätt att marknadsföra och sälja bandets singlar och album. Men i augusti 1966, på Candlestick Park i San Francisco, spelade Beatles sin senaste offentliga konsert efter över sex år av utökad turné. Beslutet för Beatles (eller vilket band som helst) för att sluta turnera var ett häpnadsväckande landmärkebeslut, och deras baserades på flera faktorer, såsom utmattning, oförmåga att utföra nyaste låtar i ett levande format, oförmåga att höra sig själv på scenen , vandrande musikaliskt fokus, säkerhetsproblem efter dödshot och bojkott och tristess. Beatles skulle bara göra ytterligare ett offentligt musikaliskt utseende, och det skulle komma i januari 1969 i form av en improviserad halvprivilegisk konsert på taket på sina Londonstudior.

1

Amerikansk FM-radio

http://www.youtube.com/watch?v=wM0IDLAntVM

Vid 1968 föredrog den amerikanska radioproppen att ha musik på AM och prata radio på FM, och de flesta AM-stationer spelade musik i tre minuters format. Detta innebar att alla singlar som var signifikant längre eller kortare än tre minuter ignorerades av AM-stationer, eftersom det skulle försvåra sitt repetitiva timformat för att spela det. När Beatles släppte "Hey Jude" som en singel i augusti 1968 var det nästan 7 1/2 minuter och AM-stationer hakade bara av låten vid 3:00-märket, vilket nekade lyssnarna chansen att höra sin favorit del - "Na na na nanananaaa." Vid KSAN-FM i San Francisco använde radiospionern Tom Donahue löftet om en hel "Jude Jude" singel i kombination med andra innovativa idéer (kommersiella fria block av musik, spelar hela albumsidor på en tid etc.) som ett medel för att locka lyssnare från lokala AM-stationer till sin unikt programmerade FM-station, och idén slutligen snöbollade över hela landet. Inom tio år hade amerikanska radiostationer nästan helt bytte platser och sätta musik på FM och prata radio på AM.