Topp 10 Storaste Skulpturer

Topp 10 Storaste Skulpturer (Konsten)

Under många århundraden har stora artister försett mänskligheten med otroliga saker. En av de otroliga sakerna är skulpturens konst. Fortsätt läsa för att lära dig mer om dessa fantastiska konstverk.

10

Brons David

Tillverkad i 1440-talet, av Donatello (1386-1466), är Bronze David en av de mest kända skulpturerna idag. Det är anmärkningsvärt som det första ostödda stående arbetet i bronsgjuten under renässansperioden, och den första frittstående nakna manskulpturen gjord sedan antiken. Den avbildar den unga David med ett gåtfullt leende, som ställdes med sin fot på Goliaths avskärna huvud strax efter att ha dödat jätten. Ungdomen står naken, förutom en laurelhattig hatt och stövlar, som bär Goliats svärd. Det finns också mycket spekulation när det byggdes. Föreslagna datum varierar från 1420-talet till 1460-talet, även om det exakta datumet inte är känt.

9

Savannah Bird Girl Statue

Skulpturen, kallad Bird Girl, skapades 1936 av skulptör Sylvia Shaw Judson (1897-1978) i Lake Forest, Illinois. Det uppnådde berömmelse när den presenterades på omslaget av 1994-noveln Midnight in the Garden of Good and Evil. Det var skulpterat på Ragdale, familjen sommarhemmet. Bird Girl är gjuten i brons och står 50 inches lång. Hon är bilden av en ung tjej som bär en enkel klänning och ett ledsen eller kontemplativt uttryck, med huvudet lutat åt vänster. Hon står rakt, hennes armbågar stöttas mot hennes midja när hon håller två skålar ut ur hennes sidor. Skålarna beskrivs ofta av tittare som "fågelmatare".


8

Discus Thrower

Discus Thrower, eller Discobolus, är en berömd förlorad grekisk brons original. Skulpturen av den är fortfarande okänd. Discobolus avslutades mot slutet av den svåra perioden (460-450 f.Kr.). Det är känt genom många romerska kopior, både fullskaliga i marmor, som den första som ska återvinnas, Palombara Discopolus, eller mindre skalade versioner i brons. Som alltid i grekisk friidrott är Discus Thrower helt naken.

7

Kyssen

Kissen är en 1889 marmorskulptur av den franska skulptören Auguste Rodin (1840-1917). Denna skulptur har en intressant historia till den. Det skildrar den italienska nobelkvinnan från 1200-talet odödliggjort i Dantes Inferno, som blir kär i sin man, Giovanni Malatesta, yngre bror Paolo. Efter att ha blivit förälskad när de läste historien om Lancelot och Guinevere upptäcktes paret och dödades av Francesca's man. I skulpturen kan boken ses i Paolos hand. Älskarens läppar röra inte faktiskt i skulpturen för att föreslå att de avbröts och mötte deras bortgång utan att deras läppar någonsin har berört. När kritiker först såg skulpturen 1887 föreslog de den mindre specifika titeln Le Baiser (The Kiss).

6

Hermes och Spädbarn Dionysus

Hermes och spädbarn Dionysus, även känd som Hermes of Praxiteles eller Hermes of Olympus, är en gammal grekisk skulptur av Hermes och spädbarn Dionysus, upptäckt 1877, i ruinerna av templet Hera i Olympia. Det visas på det arkeologiska museet i Olympia. Det är traditionellt hänförligt till Praxiteles och daterat till 4: e århundradet f.Kr., baserat på en anmärkning av den 2: e århundradet grekiska resenären Pausanias, och har gjort ett viktigt bidrag till definitionen av Praxitelean stil. Dess tillskrivning är emellertid föremål för hård kontrovers bland konsthistoriker.
Skulpturen är osannolikt att ha varit en av Praxiteles berömda verk, eftersom inga antika repliker av det har identifierats. Dokumentärbeviset som förenar arbetet med Praxiteles är baserat på ett passande omnämnande av andrahundratalet AD-resenär Pausanias.


5

Lady Justice

Lady Justice Sculpture är en av världens mest kända skulpturer. Denna staty är inte hänförd till någon konstnär, men det faktum att det smyckar så många rättsstugor i världen har gjort det till en av de mer populära skulpturerna. Denna skulptur går av många namn, inklusive Skales of Justice och Blind Justice, men är mest känd som Lady Justice. Statyn går hela vägen tillbaka till antikens grekiska och romerska tider som rättvisa och lagens gudinna.

4

Pieta

Skapat av Michelangelo (1475-1564), visar Pieta Jungfru Maria som håller sin enda son, Jesus Kristus, i hennes armar. Före att skulptera Pieta var Michelangelo inte en mycket känd konstnär. Han var bara i hans tidiga tjugoårsåldern när han fick veta, i 1498, att göra en livstidsskulptur av Jungfru Maria som håller sin son i hennes armar. Omkring två år, från en enda marmorplatta skapade Michelangelo en av de vackraste skulpturerna någonsin.

3

Tänkaren

Också från Auguste Rodin är den berömda skulpturen "The Thinker". Ursprungligen hette The Poet, var en del av en kommission av Musée des Arts Décoratifs, Paris för att skapa en monumental portal för att fungera som museumsdörren. Rodin baserade sitt tema på Dante's gudomliga komedie och berättade portalen Hellas Gates. Var och en av statyerna i stycket representerade en av huvudpersonerna i den episka dikten. Tänkaren var ursprungligen menad att skildra Dante framför helvetets grind och begrunda sin stora dikt. (I den slutliga skulpturen sitter en miniatyr av statyn ovanför grindarna och funderar på den heliga ödet hos dem under honom.) Skulpturen är naken, eftersom Rodin ville ha en hjältefigur i Michelangelo-traditionen för att representera intellekt såväl som poesi .

2

Venus de Milo

Venus de Milos skulptur skapades en gång mellan 100 och 130 B.C. man tror att avbilda Aphrodite (Venus till romarna) den grekiska gudinnan av kärlek och skönhet. Det är en marmorskulptur, något större än livstiden på 203 cm hög. Dess armar och original sockel har gått vilse.Från en inskription som fanns på sokkeln, antas den vara Alexandros Antiochis verk; Det var tidigare felaktigt tillskrivet mästare skulptören Praxiteles. Det är för närvarande på displayen vid Louvren museet i Paris. Otroligt nog upptäcktes statyn av misstag på en bondefält.

1

David

"David" är ett mästerverk av renässansskulptur skapad mellan 1501 och 1504, av den italienska konstnären Michelangelo. Det är en 5,17 meter marmorstaty av en stående manlig naken. Statyn representerar den bibliska hjälten David, ett begåvat ämne i Florens konst. Statyn var ursprungligen beställd som en serie som placerades högt upp på fasaden av Florens katedral, istället placerades statyn på en allmän torg utanför Palazzo Della Signoria, sätet för medborgarregeringen i Florens, där den presenterades den 8 september , 1504. På grund av beskaffenheten av hjälten som den representerade, kom den snart för att symbolisera försvaret av de borgerliga friheterna i Florentinska republiken, en oberoende stadsstat hotade på alla håll av mer kraftfulla rivaliserande stater och av hegemoni av den Medici familj. Davids ögon, med en varningsbländning, vände sig mot Rom. Statyn flyttades till Academia Gallery i Florens 1873 och ersattes senare på den ursprungliga platsen med en replika.

Delar av denna text är tillgänglig under Creative Commons Attribution-ShareAlike License; ytterligare villkor kan gälla. En del text är härledd från eller artighet av Wikipedia.