Dela med sig:
10 Oupplösta Mysteries That Confound The Art World
Ju mer vi lär oss om stor konst och dess skapare, ju mer mysterier vi upptäcker. Ibland är dessa mysterier mer konvolutade och salacious än någon tvålopera på TV. Ändå fortsätter vi att försöka lösa dem, särskilt om de innebär stöld. Ofta har de enda människor som känner sanningen tagit sina hemligheter till graven.
10flickan med pärlörhängen
Trots alla teorier och spekulationer verkar ingen veta identiteten av Johannes Vermeer flicka i den berömda 1665-målningen Tjej med pärlörhängen. Hon vände sig mot oss med mjukt ljus glintande bort hennes unga ansikte och en stor pärla som hängde från hennes öra. Hon ser ut som om hon ska säga något, men vi har ingen aning om vad hennes historia är. Var hon Vermeer dotter? Hans älskare? Det är möjligt att hon aldrig fanns i det verkliga livet, men hon drar fortfarande enorma folkmassor överallt där hennes bild är utställd.
På 1700-talet kallades denna typ av målning en "tronie", som hänvisade till en studie av ansikte och axlar prydda med en slående eller ovanlig kostym. På den här bilden ger flickens turban porträttet en östlig känsla med den alltför stora pärlörhängen som uppenbarligen skulle innebära att fantasin skulle bli eld och förbättra mysteriens aura.
Även Vermeer själv är en gåta. Vi vet att han alltid bodde i staden Delft och hade 15 barn. Endast cirka 36 målningar tillskrivs honom. Men de få målningarna är mästerverk av samspelet mellan ljus och skugga på kvinnliga ansikten mot spartanska interiörer. Det är det mysterium som skapats av hans målningar, de obesvarade frågorna som lockar betraktaren. Tjej med pärlörhängen är ett tidlöst exempel på det.
"Bilden fungerar eftersom den är oupplösad", säger Tracy Chevalier, som skrev en populär roman om målningen. "Du kan aldrig svara på frågan om vad hon tänker eller hur hon känner. Om det var löst, skulle du gå vidare till nästa målning. Men det är inte, så du vänder dig tillbaka till det igen och igen, försöker låsa upp det här mysteriet. Det är vad alla mästerverk gör: Vi längtar efter att förstå dem, men vi kommer aldrig. "
9Lightning slår två gånger
Vid restaurering av ett mästerverk av Robert Reid var en amerikansk impressionist från början av 1900-talet konsthantverkare Barry Bauman förvånad över att Reid hade dolt en annan målning under den som skulle återställas. Denna dolda målning, dubbad I trädgården, porträtt en ung kvinna sitter vid ett bord utomhus som läser medan du har te. Många konstnärer kommer att måla över ett existerande stycke, men Reid hade sträckt denna andra målning över den första färdiga. Ingen kan räkna ut varför Reid gjorde det, och han lever inte för att berätta för oss.
Vad vi vet om Reid är att han var en spelare som dog före den värsta delen av depression, även om han alltid kämpade ekonomiskt. Konstexperter spekulerar på att han kanske inte har gillat sin första målning, så han försökte spara pengar på varor. Eller det kan ha varit ett lättare sätt att skicka eller lagra målningar.
Det märkliga är att detta har hänt två gånger om två år i Indiens konstvärld. Under 2012 hade Bauman samma sak som en T.C. Steele målning som han skulle återställa för Indiana State Museum. Det är enorm lycka till Indiana, men det är konstvärlden som motsvarar blixten på två gånger.
För Brauer Museum of Art vid Valparaiso University betyder det att de nu äger två värdefulla Robert Reid-målningar istället för en. De kommer förmodligen att hålla dem båda för att locka folk att besöka museet på grund av denna ovanliga historia.
8Kärlek och svek av Wally Neuzil
I början av 1900-talet var Walburga "Wally" Neuzil den mystiska musen av den österrikiska malaren Egon Schiele. Hon förekommit i flera av hans målningar (inklusive några erotiska), var ansedd att ha varit sin älskare, och tog hand om mycket av affärssidan av hans målning. Hon dök upp i 1912-mästerverket Porträtt av Wally, som var nicknamed Viennese Mona Lisa för sitt mystiska leende.
Neuzil var från en fattig familj i Tattendorf, Österrike, och hon träffade Schiele när hon var 16 år gammal. Hon var registrerad som försäljare, inte en konstnärsmodell, vilket ofta innebar ett dubbelt liv som prostituerad. Över tiden blev det uppenbart från Schieles målningar att hans förhållande till Neuzil var mer än professionellt. Konstexperter säger att du kan se det på det sätt som hon ser tillbaka på honom.
Även om hon var extremt lojal mot honom, dumpade Schiele plötsligt Neuzil 1915 för att gifta sig med en mer respektabel kvinna. Det visade sig att de två älskarna aldrig såg varandra igen. Eller gjorde de?
"Vi har den här bilden av en brutal uppbrytning, och den Wally var aldrig tillräckligt bra", säger Diethard Leopold, son till en omfattande samlare av århundradesvisa wienska målningar. "Men år 1913 gick de två på semester till Traunsee [en sjö nära Salzburg] med [Arthur] Roessler [som också poserade för Schiele]. Vi hittade det privata fotoalbumet. Och efter uppbrottet kan vi bevisa att hon fortfarande hade kontakt med sina samlare och ägde Schiele-verk. Hon måste ha varit mer accepterad än tidigare tänkt. "
7Davids hemliga vapen
Kontrovers omger frågan om Michelangelo s David Höll ett hemligt vapen, en fustibal, i hans alltför stora högra hand. En fustibal var en sling för att kasta stenar så långt som 180 meter (600 ft).
Enligt Bibeln hade David sin slinga, fem stenar och en herdens personal med honom när han slog Goliat.Endast slingan är synlig i Michelangelo skulptur från början av 1500-talet. Men vissa forskare hävdar att slingens remsor kopplar till ett oidentifierat föremål i Davids hand, som tros vara ett handtag för den personal som skulle fungera som en golfklubb.
Statyn var ursprungligen menad att placeras ovanför Florens domkyrka, där vapnet skulle ha varit dolt för vyn. Davids fustibal var synlig i andra konstnärers målningar av tiden, vilket dessa experter tror påverkade Michelangelos återgivning av hans berömda skulptur.
Men de tror att personalen inte var monterad på handtaget av politiska skäl. "En herdepersonal passade inte med statyns politiska mening, som blev det första offentliga italienska monumentet", säger konsthistoriker Sergio Risaliti. Inte alla experter är överens med denna teori, så objektets mysterium i Davids hand kvarstår oupplöst.
6 Jesus-statyn med riktiga tänder
En 300-årig staty av Jesus i en liten mexikansk stad upptäcktes av misstag att ha verkliga mänskliga tänder med rötter. Ingen vet var tänderna kom ifrån. I en religiös tradition från tidigare tider var det vanligt att människor donerar mänskliga kroppsdelar till sina kyrkor. Människohår eller tänder huggen från djurben ofta prydda statyer, men tills nu hade ingen någonsin sett mänskliga tänder i en staty.
Skapat i 17th eller 18th century, detta Tålmodig Kristus statyn var i färd med att återställas när röntgenstrålar avslöjade mänskliga tänder i överraskande bra form. Det är oklart om tänderna kom från en levande eller död person, eller kanske till och med mer än en person. Det är också möjligt att tänderna tvingades extraheras från någon och donerade mot deras vilja. Ännu mer konstigt, statyns mun är nästan helt stängd, så tänderna är inte synliga om du inte medvetet ser inuti. Så varför använda en uppsättning tänder i så gott skick?
Det finns verkligen inget sätt att bestämma vem givaren var. Ändå, utan att ta bort tänderna, vill forskarna bestämma givarens ålder och kön. "För [moderna människor] verkar det galen," sade restauratören Fanny Unikel Santoncini. "[Men] hur de tänkte på kroppen var annorlunda än vår."
5Mannen under kvinnan stryker
Med en infraröd kamera upptäcktes en andra målning under Pablo Picassos prisade 1904-målning Kvinna Strykning efter ett försök till rån skadade duken. Den andra bilden är en upp och ner bild av en man med en mustasch. Forskare spökas av frågor om vem mannen var och om Picasso målade honom. De har uteslutit ett självporträtt av Picasso.
Målaren var bara 22 år gammal och bodde i Paris när han skapade det tidiga mästerverket Kvinna Strykning. Det var från hans blå period, som dominerades av dystra ämnen i mest blå toner. Han var dock alltid fastsatt för kontanter och repainted ofta över sina canvaser.
Vissa experter tror att penselsträckorna och typen av färg som används på den dolda bilden bekräftar att Picasso målade den. Men det är en intensiv debatt om vem som är porträtt i målningen. Han verkar vara en annan konstnär, eventuellt skulptör Mateu Fernandez de Soto eller målare Ricard Canals. Men ju mer experterna forskar, desto mer är de oense.
Ett annat doldt porträtt upptäcktes under Picasso-mästerverket Det blå rummet. Tycka om Kvinna Strykning, denna målning är också från hans tidiga blå period i Paris. Infraröd teknik avslöjade en man med ett skägg som bär en slips och jacka. Det var de ovanliga penselsträngarna på toppmålningen som drev forskare och konstexperter att sondra vidare med den här. Återigen verkar det inte vara ett självporträtt, men människans identitet och förhållande till Picasso är ett mysterium.
"Våra publik är hungriga för detta", säger Dorothy Kosinski, chef för The Phillips Collection. "Det är typ av detektivarbete. Det ger dem en dörröppning av tillträde som jag tror berikar, kanske lägger till mysterium, samtidigt som de tillåter dem att vara en del av en piecing tillsammans i ett pussel. Ju mer vi kan förstå, desto större är vår uppskattning av betydelse för Picassos liv. "
4Study By Candlelight
Kontroversen med Studera vid Candlelight är om det är en riktig målning av Vincent Van Gogh eller en förfalskning, enligt hans brorson. Det ser ut som ett självporträtt av Van Gogh, men den nedre delen av målningen är oavslutad och innehåller en konstig japansk kabuki karaktär. Karaktären tillsattes i bläck, inte färg. Det finns också en fråga om varför franska accentmärken inte visas på inskriften "Etude a la bougie, "Vilket betyder" studier av stearinljus "på franska.
Målningen köptes först av William Goetz, chef för Universal Pictures, 1948. Vid den tiden hade konstverket verifierats, men Van Goghs brorson förklarade att det var en falsk snart efteråt. En annan konstexpert kom överens med brorsonen och sparkade av sig en decennier lång tvist om målningens äkthet. År 2005 förklarade en bok om Hollywoodförfalskare John Decker att Decker avsiktligt förfalskade konstverk som han försökte lura Goetz att köpa.
Medan modern teknik kan berätta om materialet som används i målningen kan analysen inte lösa frågan om vem som faktiskt målat Studera vid Candlelight och placerade en japansk kabuki ritning på duken. Bara Van Gogh vet den informationen, och han tog den med honom till graven.
3 Den Missade Ballerina
Ingen vet om Edgar Degas målning av en ballerina, Dancer Making Points, gavs bort, kastas ut eller stulits från den rika arvtagaren Huguette Clarks lägenhet på 1990-talet. Men när det återkom i hemmet till Henry Bloch, konstsamlare och medgrundare av H & R Block, försökte Clark att stoppa FBI från att undersöka genom att säga att hon värderade hennes integritet. Trots att hon aldrig förklarat att målningen skulle bli stulen, följde en rättslig kamp mellan Clark och Bloch.
Bloch köpte målningen i god tro, så domstolen slog sig om huruvida han kunde behålla den på grundval av "finders keepers." Men båda sidorna skapade så småningom en komplicerad bosättning som återvände målningen till Clark, vars advokat omgående donerade det till Nelson-Atkins Museum of Art, där Bloch är en förvaltare. Clark fick ett kraftigt skatteavdrag och Blochs får lov att hänga målningen i sitt hem tills de dör, och då går det till museet.
Vid tidpunkten för uppgörelsen insisterade museet på ett svordagande uttalande från Clarks doktor som bekräftade att hon var mentalt kompetent vid 102 år för att göra presenten. Dr Henry S. Singman lämnade det uttalandet.
Avvecklingen kan dock äventyras, eftersom Clark undertecknade två olika testamente under 2005, varav den andra utesluter hennes familjemedlemmar som arvtagare. Men Dr Singman, bland annat, namngavs som en mottagare i den andra testamenten. Om familjen framgångsrikt ogiltigförklarar denna andra testamente i domstol, som de försöker göra, kan uppgörelsen mellan Bloch och Clark också vara ogiltig.
Var den äldre Clark i besittning av hennes sinnen när hon utarbetade sin andra vilja eller har någon påverkat henne för monetär vinning? Om hon inte var behörig 2005, skulle hon troligen anses inkompetent 2008 när hon undertecknade avvecklingen med Blochs. Det är ett komplicerat fall med många obesvarade frågor. Clark dog 2011 i en ålder av 104 år.
2The Connecticut-anslutningen till Gardner Heist
År 1990 inträffade världens största konstnär på Isabella Stewart Gardner Museum i Boston. Målningar av Edgar Degas, Rembrandt och Jan Vermeer var bland de nästan 500 miljoner dollar värda mästerverk som stulits av två män som låtsas vara poliser. Vid den tiden sade FBI-agenten Paul Cavanagh: "Det här är en av de stölder där människor faktiskt spenderade tid och forskat och tog specifika saker. Arbetet var ett professionellt jobb. "
Under 2010 informerade mobster Robert Guarents änka polisen om att hennes man, flera år före sin död, hade bett Robert Gentile att gömma två eller tre målningar från Gardner-heisten. FBI ansåg Gentile att vara en åldrande hoodlum. Efter att han misslyckats med en polygraph examen om sitt engagemang i det stulna konstverket, väntade han sig att ta provet igen. Den här gången medgav han att han hade sett det stulna självporträttet av Rembrandt. Polygrafen visade att han berättade sanningen. Då hävdade han att Guarentes änka hade visat det för honom och sa att det skulle finansiera hennes pension. Effektivt skiftade Gentile skulden tillbaka till kvinnan som hade fingerat honom. Men han skulle inte snika längre.
Medan Gentile satt i fängelse, sökte FBI-agenter sin egendom i Connecticut för bevis i stölden. I källaren av Gentiles hus hittade de ett papper med de 13 stycken stulna konstverk tillsammans med sina uppskattade värden på den svarta marknaden. Papperet fylldes i en gammal tidning som rapporterade stölden.
Gentiles son nämnde för FBI-agenterna att hans pappa lagrade värdesaker i en plastbehållare under ett falskt golv i hans skur, men FBI fann ingenting där. Då berättade Gentiles son dem om en regnstorm som hade översvämt gropen under skuren och förklarade att det hade förstört vad som var där och upprörd sin far mycket. När man ifrågasatte igen, avslöjade Gentile fortfarande ingenting. I hans sjuttiotalet och i dålig hälsa fick han en mening om 30 månader. Han släpptes i januari 2014.
Men i mars 2013 meddelade FBI: s Boston-kontor offentligt att de var övertygade om att organiserad brottslighet var ansvarig för Gardners heist. FBI sa att de visste vem som stal målningarna och att konstverket hade levererats till Connecticut och Philadelphia. De gav inte några mer detaljer. Men från deras källor identifierade några tidningar David A. Turner som den person som organiserade heisten Robert Guarente som den som gömde målningarna, och Robert Gentile som staketet.
FBI hoppades att meddelandet skulle leda till att allmänheten letar efter dolda målningar i sina garage och vindar eller få någon att ringa med relevant information som skulle hämtas på en wiretap. Ingen av dessa saker hände. Undersökningen försvann snart av den viktigare Boston Marathon bombningen.
1The Other Mona Lisas
Många tror att det bara finns en Mona Lisa, den kända på Louvren i Paris. Men en sekund Mona Lisa sitter i Prado-museet i Madrid som kanske har målats av da Vinci eller en av hans elever samtidigt med den första. Denna andra målning har ett något annorlunda perspektiv, vilket kan skapa en 3-D-effekt när den ses med originalet Mona Lisa.
"Detta pekar på att de två [målningarna] tillsammans kan representera den första stereoskopiska bilden i världshistoria", skrev forskare i Uppfattning. De tror också att bergen i bakgrunden av målningen skapades på en separat duk som placerades bakom kvinnan. Det är inte annorlunda än vad du skulle se i en porträttstudio idag.
Experter är oense om huruvida de två målningarna skapades samtidigt och huruvida denna 3-D-effekten var avsedd att inträffa eller bara hände oavsiktligt.
I en annan överraskande upptäckt finns det en tredjedel Mona Lisa, en tidigare version som kallas Isleworth Mona Lisa. Hon antas vara ungefär ett decennium yngre i den här målningen än de andra två. Är den här målningen den "saknade länken" mellan da Vincis tidigare och senare stilar av målning, en förfalskning eller den verkliga affären?
De Isleworth Mona Lisa verkar ha målats när da Vinci levde, men det betyder inte att han målade den. En av hans elever kan ha skapat den här versionen. De flesta av da Vincis målningar gjordes också på trä. De Isleworth Mona Lisa målades på duk. Var da Vinci experimenterar med en annan teknik eller var det en annan skapare? Om da Vinci producerade den här versionen, vilka många experter tror, varför målade han Mona Lisa Åtminstone två gånger?
Bland experterna är det fortfarande kontroverser om dessa målningar som vi troligtvis aldrig kommer att lösa. Men Isleworth Mona Lisa är i nästan perfekt skick, vilket väcker frågan om det verkligen är 500 år gammalt. Enligt minst en expert verkar det osannolikt att en målning kunde ha överlevt så bra under så lång tid.