Dela med sig:
10 Stort påskägg dolt i konstverk
Konst kan vara väldigt personligt, och det är inte ovanligt för artister att införliva något personligt i sitt arbete. När det någonting tar form av ett inre skämt eller en dold referens, ett påskägg, kommer det inte att ge mening åt hela publiken. Men det är där. Oavsett om vi pratar om målningar, böcker, filmer, musik eller serier, har konstnärer använt sitt medium för att smyga i sina egna privata små skämt.
10Monty Python förolämpningar i Game of Thrones
https://www.youtube.com/watch?v=3_xLwn-btlU
Liksom många av oss, skaparna av Game of Thrones är stora Monty Python fans. Vi vet åtminstone att seriens skapare Dan Weiss och den inhemska lingvisen David Peterson är. Om du talade flytande Low Valyrian, kanske du har märkt en utbyte som låter bekant.
I en scen i säsong fyra av showen når Daenerys armé portarna till Meereen. En mästare för staden rider ut och börjar ta på sig Dragons mor innan de senare skickas. En tolk översätter de valord som fighteren har för Daenerys, men enligt språkläraren säger han faktiskt linjer som "Din mamma var en hamster och din far luktade av äppelbjörnar." Python-fans kommer genast att känna igen linjerna som draunter från Fransman i Monty Python och Holy Grail.
David Peterson tillbringade år som arbetar på showens tre conlangs ("konstruerade språk" - vad du än gör, kalla dem inte "made up") med hjälp av informationen från Martins böcker. De är låg Valyrian, High Valyrian och Dothraki. Idén att inkludera Python citat kom från Dan Weiss, och Anderson var ivrig efter att genomföra dem. Även om Dothraki är överlägset favoritförhängningen av showen, kunde fansen upptäcka omedelbart i den scen som Missandei höll på oss med sin Low Valyrian-översättning.
9The Beatles och Rolling Stones Exchange påskägg
Tillbaka 1967 släppte The Beatles Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, ett ikoniskt album som fortfarande spioneras som en av de bästa i alla tider. Kanske var en av de mest minnesvärda aspekterna albumhöljet, som innehöll en färgstark och eklektisk samling av kända karaktärer från historien tillsammans med olika rekvisita. Som en liten nicka till den musikaliska rivalitet som de hade med Rolling Stones, har höger sida av omslaget en Shirley Temple docka med en "Welcome The Rolling Stones" T-shirt.
Några månader senare släppte The Rolling Stones sitt eget album med titeln Deras Sataniska Majestätförfrågan. Medan själva albumet fick ingenstans nära erkännandet av Sgt. peppar, det innehöll ett färgstarkt, psykedeliskt albumomslag som omedelbart gjorde jämförelser med The Beatles. Och det var inte tillfälligt. Till att börja med sköts båda omslag av samma fotograf-Michael Cooper.
Medan Cooper och the Stones insåg att begreppen för båda albumomslagen var lika, handlade det mer om att omslaget matchade musiken. Ändå planerade de att ta den till en annan nivå genom att skjuta omslaget i 3-D lentikulär. Så småningom blev planen skrotad när kostnaderna gick över budgeten, så 3-D-omslaget användes endast för 500 album med begränsad upplaga, medan alla andra fick standard 2-D-versionen. Detta hindrade dock inte Stones från att smyga i huvudet på alla Beatles-medlemmar inuti blommorna på omslaget.
8The Devil Fresco
St Francis of Assisi var en viktig siffra för kristendomen i Italien, främst för att upprätta minorsordens orden, som oftast kallas Franciscan Order. För att fira honom byggdes en kyrka på 1200-talet i Assisi, staden där han bodde och dog. Under århundradena förvandlades basilikan St Francis of Assisi till en av de viktigaste kristna landmärken i Italien. Det blev också känt som en plats fylld med vackra fresker gjorda av några av de mest begåvade italienska artisterna av tiden som Cavallini och Cimabue.
En annan konstnär som bidragit till kyrkan var Giotto. Han målade flera fresker och lämnade oss med ett dolt budskap. Frescoen i fråga visar döden av St Francis och hans uppstigning till himlen. Du har sörjande, präster, helgon och ... djävulen. Speciellt är hans ansikte dolt i molnen. Vi har bara bara upptäckt ansiktet för några år sedan. Den förblev gömd i nästan 700 år, eftersom den är nästan osynlig från marknivå och blir bara uppenbar i närheten.
Vi vet inte riktigt varför Giotto kände behovet av att införliva djävulen i fresco. Vissa hävdar att demonernas skildringar på himlen var ett vanligt motiv i medelåldern, eftersom man trodde att de hindrade vår uppståndelse till himlen. Om detta är sant gjorde Giotto det ungefär 150 år tidigare än det tidigare kända exemplet. Andra hävdar att Giotto helt enkelt inkluderade ansiktet på någon som han inte tyckte om som hämnd.
7 Ägget av Satan Cookie Recept
Alla vet att om du vill ha något att låta mer hotande, säger du det på tyska. Amerikanska rockbandverktyget tillämpade detta koncept på 1996-albumet Aenima. Albumet har ett spår som heter "Die Eier Von Satan", översatt som "Satans Ägg". Det är en tung spår med förvrängning och en industrigitarr bakom en uppmuntrande publik som blir starkare när låten utvecklas. Sammantaget är det påminner om en nazistisk rally, och "Satan" -delen i titeln hjälper inte till. Men de som talar tyska kommer att förstå låten för vad det egentligen är - ett cookierecept.
Från början till slut beskriver sangen ett ofarligt recept för att göra sockerkakor utan att använda ägg.Den enda delen som avgår från ett rakt recept är när det råder dig att lägga till en "knivspets av turkisk hash" till blandningen.
Det här är inte första gången som bandet hade lite kul med sin musik. Deras tidigare album, Undertow, hade 58 tysta en-sekundiga spår så att ett riktigt doldt spår, "Disgustipated", skulle vara nummer 69.
6Christopher Nolans plotvridning avslöjar
Film Påskägg är ganska vanliga som regissörer ofta som att inkludera subtila skämt eller referenser i sitt arbete. Men de flesta är inte kloka nog att vara värda att nämna. Det är inte fallet med Christopher Nolans Minne, en film om en man med kortvarig amnesi som letar efter sin frus mördare.
Om du aldrig sett Minne, kanske du vill hoppa över den här posten eftersom det kommer att förstöra den stora plot twist i slutet. Men Christopher Nolan själv bortskämde slutet halvvägs genom filmen. Om du inte fångade påskägget beror det på att det bara finns på DVD-skivan. Om du såg den versionen och fortfarande inte fångar den, beror det på att det bara är en snabb ram.
Filmen berättar historien om Leonard, en man med en konstig form av amnesi som inte tillåter honom att bilda nya minnen. Samtidigt talar Leonard om Sammy, en annan man med samma typ av amnesi, som av misstag dödade sin fru. Det avslöjas i slutet att när han berättar om en del av Sammys berättelse beskriver Leonard faktiskt sin egen. En flashback-scen visar Sammy i en mental asyl. Någon går framför kameran, och när de går ut ur vägen, blir Sammy till Leonard för en delad sekund innan kameran pannar bort.
Filmen är också ovanlig genom att visa sina scener i omvänd ordning. Som en bonus påskägg kan du även se filmen i kronologisk ordning genom att låsa upp en dold funktion i menyn.
5Caravaggios dekapiterade ursäkt
Caravaggio tyckte om att lägga till personliga detaljer i hans konstverk. Först nyligen kunde vi använda infraröd teknik och upptäcka att artisten lämnade ett litet självporträtt av sig själv som en ung man som dolde inuti vinkarmen i sin Bacchus-målning. Caravaggio gjorde en liknande sak med en av hans mest kända målningar, David med huvudet av Goliath.
I detta fall är påskägget mycket tydligare och krävde inte 21-talets teknologi att upptäcka. Goliats huvud är faktiskt det halshuggade huvudet av Caravaggio. Om du undrar varför konstnären porträttade sig så här, var det att be om ursäkt till påven.
I 1606, Caravaggio var tvungen att fly från Rom som han ville ha för mord. Medan han var i exil, målade han sig förtöjad för att föreslå att han var en fördömd, omvänd man. Caravaggio avslutade och skickade målningen till den papalska domstolen i 1610 som ett sätt att begära förlåtelse. Och hans strategi fungerade, men Caravaggio gjorde aldrig tillbaka till Rom när han dog av feber i Porto Ercole.
4Aphex Twin's Spectrogram
Richard David James, bättre känd som Aphex Twin, är en framgångsrik brittisk elektronisk musiker. Förmodligen kom hans största träff 1999 när han släppte "Windowlicker" som en singel. Senare släpptes det som ett EP med två B-sidospår. En av dem fångade snabbt folkens uppmärksamhet eftersom det hade det catchy namnet "ΔMjag = −αΣn=1di[n][Σj∈C [jag]Fjjag[n − 1] +Fextjag [n]]. "Förståligt hade fansen svårt att uttala det, så låten blev bättre känd som" ekvation ".
Namnet skulle dock vara den minst bisarra aspekten av spåret. Att lyssna på låten berättar inte mycket om dig. Det är när du lägger det under en spektrograph att saker blir konstiga.
Spektrografen kan generera ett spektrogram, vilket är en visuell representation av ljudvågor. I början ser allt som normalt, men titta på hela låten genom spektrografen, och i slutet kommer du till vänster med Aphex Twins hauntingly creepy face grinning på dig. Konstnären inbäddade en bild av sitt ansikte i ljudet.
Att vrida ord eller en bild i ljud är inte särskilt svår, med tanke på rätt programvara. Det vred ljudet i en sång som var den knepiga delen.
3Abstract Expressionistisk Ikon I Regionalistisk Konst
Thomas Hart Benton var en amerikansk målare som pionierade den regionalistiska rörelsen under början av 1900-talet. Tillsammans med andra artister som John Steuart Curry och Grant Wood, flyttade Benton bort från trängseln i storstaden och hittade inspiration i klassiska scener av det amerikanska landsbygdslivet.
Förutom målning hade Benton också en livlig karriär som lärare och inspirerade en helt ny våg av konstnärer. Några av hans framstående studenter omfattade Glen Rounds, Margot Peet, Eric Bransby, Reginald Marsh, och till och med framtida skådespelare Dennis Hopper. Men ingen av dem jämförde med sin mest kända student, som skulle fortsätta att bana sin egen konstnärliga rörelse-Jackson Pollock.
Pollock skulle fortsätta att vara en stor siffra i den abstrakta expressionistiska rörelsen som skulle försvaga regionalismskonstens popularitet. Trots att han inte lånade mycket av sin lärares ämne, visar Pollock sig i ett regionalistiskt klassiskt konstverk. Det är en 1934 Thomas Benton målning som heter Balladen av den svartsjuka älskaren av Lone Green Valley. Baserat på en populär regional folkssång, visar målningen en svartsjuk man som konfronterar sin älskare medan en trio spelar musik i förgrunden. Och på harmoniken har vi en ung Jackson Pollock som modellerade för sin lärare.
2National Lampoon / Marvel Crossover
Crossovers är ganska vanliga i serietidningar, men de flesta finns där för reklamändamål. Men en Iron Man problemet har en snabb cameo som de flesta läsare kanske har missat.
Problemet är Iron Man nr 217 från april 1986. Historien är ganska okomplicerad-Tony Stark tar på sig den långvariga skurken Justin Hammer och hans skapelse, Super-Adaptoid. De kämpar lite, Iron Man triumfer, och alla går hem lyckliga.
En anmärkningsvärd aspekt om denna komiker är att den markerar det första utseendet på Marcy Pearson, framtida PR-chef för Stark Enterprises och älskar intresse för Rhodey. För att imponera på henne, tar Tony Stark Marcy på en resa till Disneyland, köper ut parken så att de två kan ha lite privatliv. Detta irriterar en speciell familj som har kört en lång väg bara för att se Disneyland och måste istället gå till Wally World. Familjen ifråga är Griswolds, huvudpersonerna i National Lampoons familjeferie filmer.
1Den mörka sidan av Washington National Cathedral
Katedralen Kyrka Saint Peter och Saint Paul i Washington City och Stiftet Bisdom, bättre känd som Washington National Cathedral, är en av världens största katedraler och den näst största i USA. Trots att byggandet började för över 100 år sedan, medan Teddy Roosevelt var på plats, slutade det inte riktigt förrän 1990, och mindre dekorativa element läggs fortfarande till.
Tillbaka på 80-talet, medan västtornen fortfarande var under uppbyggnad, höll katedralen en tävling med hjälp av nationella geografiska. Barn uppmanades att skicka in ritningar för dekorativa skulpturer som ska placeras på tornen. Flera vinnande mönster var inkluderade i konstruktionen, som en tvättbjörn och en flicka med pigtails och hängslen, men den som verkligen stod ut var den tredje platsens vinnande inlägg-Darth Vader.
Ja, katedralen har en av de mest ikoniska filmskurkarna hela tiden. Vader var posten av Christopher Rader från Kearney, Nebraska. Skulpturen skapades av Jay Hall Carpenter, som ansvarar för hundratals andra carvings på katedralen. Darth Vader ser fortfarande stolt över katedralen idag, men tittare som försöker få en glimt, får bättre kikare, eftersom han är svår att upptäcka.