10 Anmärkningsvärda byggnader Människor hatade

Alla byggnader var en gång ny. Och alla byggnadsdesigner var en gång ny. Men vissa konstruktioner, och de byggnader som resulterade av dem, var så chockerande för allmänheten att det tog grit att få dem att byggas och tid för att de skulle accepteras. Här är tio sådana byggnader, i ingen ordning ...

10

Washington Monument

Washington Monument var ursprungligen planerat strax efter att George Washington dog, 1799. Men planerna avbröts av kriget 1812 och brist på finansiering. År 1833 bildades Washington National Monument Society för att samla in pengar för att bygga minnet. Den vinnande designen lämnades av Robert Mills, en arkitekt från Charleston, South Carolina. Av kostnadsskäl godkändes endast obelisken från hans föreslagna grek-romerska tempelliknande byggnad. Det drog omedelbar kritik. "En stjälk av sparris" några kallade den. "Den stora ugnsskorstenen på Potomac Flats", sa New York Tribune. Byggandet började, men stoppades av inbördeskriget. Det halvfärdiga monumentet stod som en stubbar i flera år efteråt. Mark Twain tippade "memorial chimney", med boskap "dozing i sin skyddande skugga heliga lugn." Arbetet återupptogs 1877, och monumentet tilldelades äntligen av president Chester A. Arthur den 21 februari 1885 till bred allmänhetsklimat . Men vissa avstod fortfarande. En granskare i den amerikanska arkitekten och byggnya sa: "Det är beklagligt att åldrarna sannolikt kommer att försvaga innan monumentet kommer att falla ner."

9

Eiffeltornet

Den franska regeringen planerade att fira århundradet av den franska revolutionen med en symbol för Frankrikes industriella skicklighet. Planen var att bygga högsta tornet i världen. Av alla inlämnade planer valde domarna enhälligt Gustav Eiffels graciösa gitter av förband, förankrade av fyra bryggor. När planen, tillsammans med den föreslagna platsen i bostadsområdet Champ de Mars, blev offentliggjort, var protesten omedelbar. Framstående artister, inklusive Guy de Maupassant och Alexandre Dumas, skrev ett arg brev till ministern för offentliga arbeten. "Vi protesterar med all vår styrka om det oanvändbara och monströsa Eiffeltornet. Eiffeltornet är utan tvekan den vanära i Paris. Alla känner det, alla säger det, alla är djupt ledsna av det. "Som tornets framsteg, fruktade nervösa grannar att det skulle locka blixten, eller vika på sina hem och stämde för att sluta bygga. Staden skulle inte ta något ansvar, så Eiffel själv försäkrade grannarna och arbetet återupptogs. Parisierna såg i skräck och rädsla när det gick upp och kallade det en "elefant", en "giraff", en "hulking metal beast crouched på alla fyra". Efter det slutligen öppnades blev det en stor hit, även med protesterande artister. Alla utom de Maupassant. Han hatade det så mycket att han ofta åt lunch i tornets andra våningsrestaurang, som var den enda punkten i staden där han inte kunde se "denna långa, skinniga pyramiden av järnstegar, det här jätte och skamliga skelettet."

8

The Flatiron Building NYC

Fuller-byggnaden, omedelbart kallad Flatiron-byggnaden på grund av sin smala triangulära form, var vid 23 våningar den högsta byggnaden i New York, norr om stadshuset när den byggdes 1902. Designad av arkitekten Daniel Hudson Burnham och konstruerad av entreprenören George B. Fuller, införlivades många sedan nya element av skyskrapor, såsom ett lastbärande stålskelett och en murverkfanér. Madison Square-kvarteret där det uppfördes var ganska elegant vid den tiden, och den imponerande byggnaden drog ire från allmänheten. En arkitektonisk journalist sa att byggnaden "för närvarande är den mest beryktade saken i New York, och lockar mer uppmärksamhet än alla andra byggnader som nu går upp ihop". Även om rädsla för att starka vindar skulle driva byggnaden över visade sig ogrundade, skapade formen av byggnaden starka downdrafts. New York Herald rapporterade hur "kvinnor var obekväma blåst om och papperspengar förlorade från sina fickor". Gustarna avslöjade också skandalöst kvinnans anklar. Polisen jagade bort manliga rubberneckers genom att ropa "Tjugotre skiddoo!", Vilket betyder "lämna tjugotredje gatan". En blast av vind blåste en budbärare pojke in på femte avenyn, där han dödades av en passande bil. Vindstormar runt byggnaden bröt fönster. Trots allt så blev byggnaden en populär turistattraktion, och är nu äventyrad som New Yorks äldsta skyskrapa.

7

Philip Johnson Glass House New Canaan, CT

År 1946 köpte arkitekt Philip Johnson land i New Canaan, Connecticut, och under de närmaste tre åren byggde ett minimalistiskt, plattt takhus av stora glasskivor. Grannarna var arg eftersom den modernistiska designen kolliderade starkt med de koloniala hus som området var känt för. Några tidningar publicerade mocking vers: "Det tar en massa livin" på ett ställe för att göra det hemma. / Och jag önskar de killarna som Johnson skulle ta sina planer och vandra. "Faktiskt var huset inte synligt från vägen. I en av de första amerikanska användningarna av feng shui låg han på en stenig hylla halvvägs nerför en kulle. "De goda andarna kommer att fångas av kullen som ligger bakom huset. de onda andarna kommer inte att klättra uppför kullen under huset, "förklarade Johnson. "Mitt hus har vacker tapeter," sade han, med hänvisning till New England landsbygden rullande bort från alla synvinklar. Men huset lockade oönskad uppmärksamhet. Fåglar kraschade in i den. Lokalbefolkningen kastade stenar på det, vilket ledde till att Johnson återvänder i naturen och landade honom i vissa problem.När huset byggdes kom folkmassor till sightsee och orsakade trafikproblem i den lilla staden och krävde polisens närvaro. Vissa invånare kallade det "avskedandet av New Canaan landsbygden." Johnson gjorde slutligen fred med New Canaan genom att öppna sitt hem för en turné en gång om året. Intäkterna gick till förmån för gemenskapsskolan.

6

Frank O. Gehrys hus Santa Monica, CA

År 1978 funderade arkitekten Frank O. Gehry på huset som hans fru hade funnit för att de skulle bo i. Det var en enkel två våningar rosa bungalow i ett lugnt område i Santa Monica, Kalifornien. "Det var bara ett dumt litet hus med charm, och jag blev intresserad av att försöka göra det viktigare. Jag blev fascinerad med att skapa ett skal runt det. "Skapa ett skal han gjorde. Han boxade i huset med korrugerade metallplåtar, längder av kedjelänkfäktning och oavslutad plywood, alla skuren i udda vinklar. Grannarna klagade förmodligen. En sa att det var en smutsig sak att göra på en yttergård. "Om han var en poet, skulle han skriva smutsiga jinglar". Men Gehry har sagt att han bara använt det välkända materialet i sin egen medelklass barndom på en original sätt, för att skapa ett hus som också är ett konstverk . Gehry fortsatte att lägga till det, men grannarna hatade sitt oavslutade utseende. En granne slog även ett skott på den. Men huset vann nationella arkitektoniska utmärkelser, och som åren rullade på sin berömmelse, blev det ett mått på lokal acceptans.

5

Neuschwanstein, Hohenschwangau Tyskland

Detta kända slott, som ser ut som om det kom ut ur en saga, orsakade stor uppror när den först byggdes. "Vad är kungen arg?" Var en typisk reaktion. Under medeltiden var slott för adel och deras familj och behållare. Men kung Ludwig II i Bayern byggde Neuschwasntein, 1869, bara för sig själv. Han valde en avlägsen plats 6000 fot upp i Alperna, ovanför ruinerna av ett äldre slott, så att han inte skulle bli besviken av sina regeringens ministrar som besöker för att diskutera statssaker. Storybook designen inspirerades av hans beundran för och vänskap med-Richard Wagner och hans stora operor. Faktum är att Singer's Hall modellerades direkt efter en scen i Parsifal. Många andra idiosynkratiska och dyra-quirks av Ludvigs personlighet uttrycktes i inredningen. Han var så upptagen med byggandet av slottet att han knappt var uppmärksam på Franco-Prussian War of 1870, inte ens att delta i segerns fester. Efter att han hade flyttat in krävde han mer och mer offentliga pengar för tillägg och fler slott, till och med kläcka en plan att riva Rothschild Bank of Frankfurt på en punkt. Som fordringsägare dunnade honom för sina räkningar och commoners protesterade hans spendthrift sätt, åkte han till Neuschwanstein, aldrig visas offentligt igen. Innan han kunde förklaras lagligt galen, och tronen gavs till en regent, blev Ludwig hittad död i en liten sjö, 1886. I motsats till hans önskemål slogs Neuschwanstein inte vid sin död och är idag Tysklands mest populära slott.

4

Solomon R. Guggenheim Museum New York, New York

"En toalettskål?" "En hangar för flygande tallrikar?" Dessa var några av reaktionerna på Frank Lloyd Wrights design för museet som hyser konstsamling av Solomon Guggenheim. Det var Wrights första museum, och hans första stora byggnad i New York City, som han inte tyckte om som "en sky av skyskrapor". Wright påverkades av Guggenheims samling av abstrakta, modernistiska Wasilly Kandinsky-målningar. Designen presenterade en spiral toppad med en kupol. Detta fick några kritiker att kalla det "en inverterad potta" till "ett gigantiskt snigelskal". Och i själva verket var Wright inspirerad av spiralerna i den kammare nautilusen. Konstruktionen berodde på att börja 1946, men blev försenad av tävlingar med lokalbefolkningen och konstnärer, fram till 1956. Guggenheim hade dött 1949, men Wright var till hands för att övervaka konstruktionen. New York-pressen fortsatte att fria byggnaden: en marshmallow, en korkskruv, en upp och ner tvättmaskin. En av byggarbetarna kallade den "skruvig. Hela fogen går runt och runt. "" Det är ett freak som förvånar förbipasserande. Det har ingen relation till sina grannar ", skrev journalisten Brendan Gill. En annan författare kallade det "Wrights skämt i New York." Men när Guggenheim-museet öppnade för allmänheten, i oktober 1959, flera månader efter Wrights död, såldes gåvaaffären mycket mer kort som föreställde museet än något av konstverken däri . Det har sedan dess blivit ett av de mest populära museerna i New York.

3

Pompidou Centre Paris

För år sedan, när jag var i Paris på en studentresa besökte jag Pompidou Cultural Center. Jag tittade på fasaden, alla mångfärgade rörledningar och tänkte: "Det här är en jätte hemorrojder." Jag var inte ensam. "En arkitektonisk King Kong." "Baksidan av ett kylskåp, enormt förstorad." Var några andra reaktioner. En obscure arkitektonisk duo, engelskman Richard Rogers och italienska Renzo Piano, vann en tävling 1971 för att designa kulturcentrumet. Detta var i sig tillräckligt för att rensa fransmännen, med två okända utlänningar belastas med att bygga nästa stora parisiska landmärke. Vid en offentlig utfrågning var en kvinna så upprörd att hon var tvungen att avlägsnas av polisen. Sakerna blev mer spännande när planen offentliggjordes. Den skulle vara gjord av glas och stål, men alla rörledningar, rörledningar, hissar och jämn ledning skulle exponeras på utsidan.Den sju våningar högteknologiska byggnaden skulle vara belägen i ett medeltida stadsdel, full av krökta, svängbara, låghus, bara ett stenkast från det äldsta överlevande huset i Paris, byggt 1407. Rogers och piano arbetade under en fristen för 1975 för slutförande. De stördes av det faktum att de inte hade utarbetat detaljerna i den konkreta understrukturen, och var tvungna att göra det när de gick. Därefter dog Georges Pompidou 1974, och hans konservativa efterträdare Valery Giscard d'Estaing måste starkt övertalas för att låta arbetet fortsätta på projekt av hans tidigare politiska rival. När strukturen tog form, klagade sig klagomål. Residenterna lämnade "anklagelser mot anklagelser" mot design juryen. Konstnärer lämnade rättegångar. Den gamla petitionen mot Eiffeltornet återvunnits av samtidskonstnärer, i motsats till "det här oanvändbara monsteret." Vid sin öppning, 1977, kallade romanförfattaren Anthony Burgess den "en $ 200 miljoner erektoruppsättning". Men det drog enorma folkmassor till sina offentliga utrymmen och vann kritiskt beröm i konstpressen. Det drog en kritik under renoveringen i slutet av 90-talet: från originaldesignern Richard Rogers. Han ogillade det faktum att inredningen blev mer sluten, och att allmänheten nu var tvungen att köpa biljetter för att åka utvändiga rulltrappor.

2

Walker Community Library Minneapolis, MN

Tidigt på 1900-talet bockade industriell tycoon Andrew Carnegie mer än tusen offentliga biblioteksbyggnader till samhällen över hela Amerika. I en liten södra stad levde jag en gång, den lilla grekiska marmorbyggnaden överlevde fortfarande som en blomstermarknad. Det mycket större Carnegie-biblioteket i Minneapolis tjänstgjorde fram till slutet av 1970-talet, när det var uppenbart att det var för litet för befolkningen och behövde dyra fysiska och elektroniska uppgraderingar. Dessutom var det svårt att hålla uppvärmd på vintern i de energibevakade sjuttiotalet. Så när arkitekten David Bennett vann jobbet med att designa ett nytt offentligt bibliotek, bestämde han sig för att göra det mesta av det underjordiska. Byggnaden skulle förlänga flera berättelser under ytan, med en låg, kubistisk plaza ockuperad på ytan av partiet. Trots att han konstruerade i högt i tak och till och med en nedsänkt innergård trädde folk på att klagomålet var klaustrofobiskt. Bibliotekärerna klagade över hur täppt och bunkerliknande det var och skämtade om att ge ficklampor till kunderna. En kritiker kallade den "mer som en minskar än en medborgarbyggnad." Det hjälpte inte till att det läckte, värmen var otillräcklig, den ovan nämnda plaza blev en hangout för vagrants och sk8tr punks, och förbipasserande gjorde ofta inte " Inte ens vet att biblioteket var där. En annan arkitekt, Francis Bulbulian, anställdes 1995, för att fixa den. Han modifierade fönstren och innergården så att mer solljus skulle komma in, installerade en böcker med flera berättelser gjorda av två barns spiralskivor och rejste sju fot höga stålposter på plaza: L-I-B-R-A-R-Y. Efter det att den nyrenoverade anläggningen öppnades återkallade klagomålen, och samhället tycktes äntligen omfamna den.

1

McDonalds världsomspännande

"Kommer någon, berätta vad som är viktigt med McDonald's?" Frågade humoristen P. J. O'Rourke, tillbaka på 80-talet. "Det är inte som européerna inte stämmer överens med miljontals att äta där. Kanske är McDonalds mat inte det bästa för dig, men rostad gåslever smooshed upp med tryffel är inte heller. Och har någon någonsin rökt en gemensam och haft en "pate 'de foie gras" attack? "De välbekanta guldbågarna är ett mål för snobs och anti-amerikaner världen över. "Vi vill inte ha någon av dessa restauranger på alla gatorna i Frankrike", hävdade en fransk vandal. När det ekonomiska toppmötet G-20 kommer till stan, är anti-globalistiska rioters precis där, med McDonalds på toppen av sin lista över företag till papperskorgen. Men McDonalds började som en familjerestaurang grundad av två bröder, Richard och Maurice McDonald, i San Bernardino, Kalifornien. Deras innovativa restaurangmodell krävde ett kök öppet för att se, exceptionell renlighet, snabb service och billiga måltider. Bröderna kände snart att skapa en kedja av restaurangerna och anlitade arkitekten Stanley Meston för att skapa en distinkt design för byggnaderna. De första McDonalds med signaturen Golden Arches som skjuter över hela byggnaden öppnade i Phoenix, Arizona 1953. Resten av företagets berättelse om hur försäljaren Ray Kroc tog franchisen till internationell ubiquity, är bekant eller lättillgänglig någon annanstans. Men som restaurangerna spredde gjorde också protester mot klibbigheten av byggnaderna. Kroc hyrde arkitekt Donald Miller för att tona ner designen. Han sänkte bågarna och så småningom reducerade dem till en logotyp på skylten. När tiden gick och företaget höll protester, var restaurangerna utformade för att blanda sig med de lokala arkitektur-adobe-blocken i väst, till exempel. Så, även om progressiviteten hyser mot McDonalds så högt som någonsin, är byggnaderna inte längre ett problem, förutom bågarna på skylten.

Bonus

St. Pauls katedral Christopher Wren, kung William III

En från alltför bra för att kontrollera filen. När kungen William III (en del säger King Charles II eller Queen Anne) fördes för att se den nyfyllda St. Pauls-katedralen, skulle han ha utropat till arkitekten Christopher Wren att det var "hemskt, pompöst och artificiellt". Orden har skiftat betydelse under århundradena, och i modern engelska skulle vi säga något som "awe-inspirerande, magnifik och tekniskt genomförd". Ännu är denna språkliga pärla antagligen apokryp, eventuellt härrörande som en rolig under 1960-talets föreläsning av Harvard-filosofen John Rawls.Synd!