10 videoklipp som gick virala före internet

Så svårt som det kan vara för oss att föreställa oss, har YouTube inte alltid funnits. Det har faktiskt inte ens funnits så länge som människor har pekat videokameror på löjliga saker och visar de roliga resultaten till sina vänner eller omfördelar en särskilt ojämn eller intressant sak de tappade av TV: n igår kväll.

Ja, före YouTube eller till och med på Internet, fanns det virala videor - och medan de kanske har varit VHS-band som passerade på jobbet eller skolan, eller korniga filmer som visas på underjordiska festivaler, är de helt igenkännliga som alla samma fenomen vi känner till och kärlek från onlinevärlden. Innan Star Wars Kid och Dramatic Prairie Dog var det ...

10

Reefer Madness

http://www.youtube.com/watch?v=Azf320JDdqU

Denna legendariska 1936 "pedagogiska" film producerades uppenbarligen för att varna föräldrarna om farorna med demonet. Det turnerade runt landet under ett par år under många titlar (till exempel Tell Your Children, dess ursprungliga titel och The Dope Addict), och utnyttjade starka marijuana sentiment då Marihuana Tax Act, den första lagen att tillåta fängelse för besittning, godkändes 1937.

Filmen återupptäcktes 1971 av ingen annan än Keith Stroup, grundaren av NORML, medan han snoopade genom biblioteket av kongressarkiv. Keith köpte ett tryck för 300 dollar och för länge poppade han upp på högskolafilmfestivaler över hela USA, där det hyllades som ett mästerverk av oavsiktlig hilaritet. Eftersom detta var innan videoband var i stor utsträckning hanterades distributionen av en liten specialfilmdistributör som heter New Line Cinema, som du kanske har hört talas om - deras hand i att distribuera Reefer Madness gav tillräckligt med framgång för att de skulle börja producera sina egna filmer i slutet av 70-talet.

Eftersom filmen är i allmänhetens domän (endast den färgade versionen är upphovsrättsskyddat) fann den sin väg till video så snart videoband blev utbredd. Det är lätt att hitta kopior på VHS eller DVD (eller, för den delen, på YouTube) idag, men i pre-internet-epoken måste du känna till någon som hade ett tejp, bor i en stad med en konstig videobutik, eller gå till en riktigt cool college.

9

Exploderande Whale

Här är ett föremål som kom fram som en Portland, Oregon nyhetsbrev i november 1970. I den finns en strandad valskada, för vilken staden har en unik plan för bortskaffande. Om du har läst titeln på posten kan du se var vi går med det här.

Oregon Highway Division beslutade att det mest försiktiga sättet att avlägsna slaktkroppen var att förånga den med en stor mängd dynamit, och nybörjaren registrerade faktiskt händelsen. Som du kan föreställa dig, planen tycktes ha gått väldigt bra först, för valkroppen försvann som om det var magiskt; Men de tusentals ruttna styckena av slaktkroppen - några små, några inte så mycket - var fortfarande kvar, långt upp i luften. Och de var nu på väg ner. Förutsägbar, skrämmande och ändå hilarious mayhem ensues.

Evenemanget blev en del av Northwest Lore, som Bigfoot, förutom att det var riktigt. Under ett par årtionden överlevde den bara som urban legend och några spridda bootlegs. På något sätt gjorde den ursprungliga videobandet av nyhetsbrevet sin väg till humoristen Dave Barry 1990; han skrev omedelbart en hysterisk kolumn om det Kopior började visas på Bulletin Board Systems-typ av ett primitivt tidigt Internet-tvärs över USA runt 1994, och idag bor Legend of the Exploding Whale på.

8

Heavy Metal parkeringsplats

Den 31 maj 1986 hade kompisarna Jeff Krulik och John Heyn precis köpt en videokamera - en gammal enhet som sköt billigt snygg bild. Hur som helst, det var ganska coolt för tiden och var musikfläktar, de bestämde sig för att ta det ner till den lokala arenan i Landover, Maryland, där Judas Priest och Dokken skulle lägga ner några mitten av 80-talet. De hade inte biljetter till showen - de kryssade bara runt parkeringen, pratade med tailgating metal fans och skjuter sjutton minuters videofilmer som är transcendentalt hilarious.

Mullet-headed tankväska som bär lunkheads vaxfilosofisk om hur mycket metall reglerar och allt annat suger, inklusive "den punk shit" och, i en tidig referens, Madonna ("she's a dick" opines en kille eftertänksamt). Booze är överallt och en kille svarar på "var kommer du ifrån?" Med "Jag är sur". Det är hylande, hooting, djävulens horn och icke-sequitrar aplenty; Det är kort sagt en perfekt tidskapsel av mitten av 80-talets amerikanska mainstream-metallscenen.

Det finns en begränsad marknad för kortfilmer av denna typ, de två vännerna heter dussintals VHS-kopior, som de utdelade till den som ville ha en. Kopior började dyka upp i skrapa videobutiker över landet, och bandet hade nått legendarisk status långt före sitt första utseende online i mitten av 2000-talet. Efterföljande försök från filmskaparna att återfånga blixten i en flaska med titlar som Yanni Parking Lot och Pro Wrestling Sidewalk har på något sätt misslyckats med att leva upp till originalet.

7

Superstar: Karen Carpenter Story

Todd Haynes har alltid varit en intressant filmskapare, och han har fått Oscar nomineringar för Far From Heaven och hans bisarre Bob Dylan biopic, jag är inte där. Hans första projekt, en fyrtio-tre minuters film som bara släpptes till filmfestivaler 1987, är en av de mer singulärt bisarra inläggen på den här listan.

Superstar: Karen Carpenter Story var ett rimligt rakt ansikte, omfattande redogörelse för Carpenters uppkomst till berömmelse, som började med deras upptäckt 1966 och slutade med Karen Carpenters otidsliga död 1982 från anorexia. Filmen sköt emellertid inte med skådespelare.Det sköts med Barbie dockor. Barbie spelade Karen, och dockan drogs bokstavligen med en kniv i hela filmen för att visa att den anorexiska Karen slösades bort.

Naturligtvis var Richard Carpenter upprörda när vi lärde oss av filmen av många anledningar, inte minst av att Haynes aldrig fick klara av den musik som användes i den. Carpenter stämde och vann, och alla befintliga kopior på film eller videoband fick beställas att samlas och förstöras. Självklart vet vi hur det visade sig, att kopiorna i kopior cirkulerades fritt fram till Internetets framtid, där den överlever till denna dag.

6

Bambi träffar Godzilla

Som chef för Rocketship Animation Studios har Marv Newland hjälpt till att producera många animerade platser för många kunder, inklusive promo och nätverks-ID för MTV och Nickelodeon som förmodligen skulle avaktivera nostalgi larm för många av er som läste detta. Liksom hans första och kanske mest kända projekt, som han drog sig om i två dagar, i ett rum som han serendipitously hyrde från en skådespelerska som var rösten till Snow White i Disneys 1937 klassiska snövit och de sju dvärgarna .

Filmen, Bambi Meets Godzilla, var känd att spela ibland för att fylla tidsgap under de tidiga dagarna av kabelnät som HBO och Showtime; mindre än två minuter lång, består det mesta av filmen av öppningskrediterna, som visas över en animering av Bambi bete i en äng. Naturligtvis krediteras allt till Marv Newland, förutom Newland själv ("Marv Newland Producerad av Mr And Mrs. Newland"). Sedan gör Godzilla sitt utseende ... eller åtminstone gör hans fot.

Deadpan short var ett springande skämt i åratal på 70-talet och början av 80-talet, även om ingen någonsin skulle kunna komma ihåg var och när de hade sett det.

5

Hårdvara krig

Kanske den mest spridda videon på denna lista är Hardware Wars en tretton minuters Star Wars-parodi, producerad 1978, där allt är hårdvara. Tja, nästan allt. Det är gjort i stil med en utökad teaser trailer för en full längd film som tyvärr aldrig producerades.

Efter att ha lanserat från en kassettspelare, kommer rymdskepp i en flyghål (en kassett, naturligtvis) droids 4Q2 och Arty-Deco landa på en planets yta som tydligen är en vattenmelon. Efter att ha upptäckts av Fluke Starbucker (spelad av den framtida berömda musikproducenten Scott Matthews), möter trioen Ham-sallad och Wookiee Monster (som ser misstänksamt ut som Cookie Monster målade brun); Under tiden slutar den onda Darph Nader (ett spel på den berömda konsumentförespråken Ralph Nader) hans förhör av prinsessan genom att blåsa upp hennes hemplanet Basketball (självförklarande). Filmen avslutas med en skvadron av flasköppnare som leder till ett angrepp på en våffeljärn, taglinjen "May Farce Be With You" och påståendet att filmen sköts "på plats i rymden".

Hårdvara krig skärmad på filmfestivaler (vinnande Mest Populära Kort vid Chicago Film Festival), som en kort funktion i vissa teatrar före egenskapen attraktion, och på kabel hela början av 80-talet, och var även tillgänglig för uthyrning på några av funkier Dagens videobutiker trots sin korta körtid. När allt var sagt och gjort hade det gjort omkring en miljon dollar och anses fortfarande vara den mest lönsamma kortfilmen hela tiden - särskilt med tanke på att det bara kostade 8 000 dollar att producera.

4

Winnebago Man

1988, var Winnebago säljare Jack Rebney plockad till stjärnan i en reklamfilm som visade ut de fritidsfordon, troligen på grund av sin tidigare erfarenhet som sändningsjournalist. Ingen vet hur mycket framgångsrik reklamfilmen var, men dess outtakes har tagit ett otroligt liv av sina egna okända medlemmar av besättningen redigerat dem i kompilationen, som kallas Winnebago Man, en av de mest virulenta virala videoklippen hela tiden .

I videon förlorar Jack sitt tålamod. Mycket. Han är missnöjd med manuset, besättningen, uppsättningen, och förmodligen hans liv och ansikten av alla omkring honom. Han gör sin olycka känd genom några av de mest färgstarka förbannelser som någon av oss någonsin har hört i våra liv, och tillräckligt för att säga att hans humör inte förbättras under hela videon.

Kopior av detta cirkulerade på VHS och uppträdde (i kraftigt redigerade versioner) på TV-showen "roligaste hemvideo" före tillkomsten av Internet, där den kom upp redan i början av 2002. Under 2009 jakade dokumentärfilmaren Ben Steinbauer Rebney ner för en dokumentär om videon, också titeln Winnebago Man, för att upptäcka att Rebney inte hade aning om att han var känd. Dokumentären vann Grand Jury Prize för bästa dokumentär på både Sarasota Film Festival och Edmonton International Film Festival.

3

Apokalyps Pooh

År 1987 släppte en Ontario College of Art and Design-student som heter Todd Graham effektivt mashupen på världen. Apokalyps Pooh är ganska mycket vad det låter som; mestadels video från de prisbelönta Winnie The Pooh shortsna The Honey Tree och The Blustery Day satt mot redigerade delar av ljudspåret till Francis Ford Coppolas mästerverk Apocalypse Now. Ibland används den motsatta estetiken, med bildmaterial från filmen satt till bitar av ljudspår från de animerade shortsna.

Filmen spelade nästan uteslutande på två distinkta typer av arenor - samtida konsthus och komiska bokkonventioner. De någonsin populära bootleg VHS-kopiorna cirkulerade mestadels på senare, och filmens legenden växte.

Den tillgängliga versionen online är en restaurering av en kollega Grahams. Den här filmen är anmärkningsvärd för att vara oerhört konstig och för att uppfinna begreppet mashup långt före det välbekanta webbfenomenet.Även den brittiska journalisten och kritikern Kim Newman beskrev Tiggers entré i kortfattat snitt till dialogen "det är en fingertiger" - som det största ögonblicket för Tiggers skärmkarriär.

2

Fartpredikanten

Robert Tilton var en överlägsen televangelist från slutet av 80-talet och början av 90-talet, känd för sitt infomercial-style "Success-N-Life" -program. I det här programmet hade han ofta långsamma samtal med den Allsmäktige, där han skulle pausa för dramatisk effekt medan man gjorde ansikten som tycktes berätta för ... någon form av ljudeffekt. År 1985 beslutade ett par oidentifierade killar att avhjälpa utelämnandet.

Det var vid den tiden att VHS-kopior av samlingar av Tiltons himmelska konversationer, med titlar som Joyful Noise and Pastor Gas, började cirkulera. Välutskämda ljud av flatulens infördes i predikantens diatribes.

Efter en LA-radiostation nämnde videon i luften, började skaparna sälja bootlegs, som var (och fortfarande) i stor utsträckning imiterade. Många olika "episoder" av Tilton's flatulent ramblings finns online idag.

1

Jesus Vs. Frostig

1992 visade ett par University of Colorado studenter för sina kamrater en kort animerad film som de hade gjort titeln The Spirit of Christmas. I den bygger fyra pojkar en snögubbe och sätter honom till liv med en magisk hatt (som i den klassiska "Frosty The Snowman" specialen). Förutom detta Frosty är ett homicidalt monster och dödar omedelbart en av pojkarna, vilket berättade för sin vän att utropa "Åh min Gud! Frosty dödade Kenny! "Som kanske låter lite bekant.

De CU-studenter som ansvarar för den här avskräckta arbetsuppgiften var Trey Parker och Matt Stone, och de fyra pojkarna - med några av deras namn bytte - var de allra första versionerna av de fyra huvudpersonerna från South Park. I några år (du gissade det) cirkulerade bootlegs kring campus och så småningom väckte till ledare av Fox-nätverket, som beställde duoden att skapa en ny version av "Spirit of Christmas" som ett julkort för sina vänner. Båda var animerade med endast papp, konstruktionspapper och en gammal 8 mm filmkamera.

Den nya versionen (nu kallad Jesus vs Santa för att skilja mellan den och originalet) gick också viralt, även om det här viruset ursprungligen var inskränkt till nätverks-tv-chefer-dussintals av dem. Som ett resultat blev de korta som till slut blivit bland de första virala videoklippen på den nyfångade Internet-uppmärksamheten hos Comedy Central, som tog Parker och Stone vidare på att utveckla South Park. Även om alla efterföljande episoder av serien har blivit datoranimerade, blev pilotavsnittet "Cartman Gets An Anal Probe" också animerad med kartong och konstruktionspapper, precis som originalet.

Mike Floorwalker

Mike Floorwalkers faktiska namn är Jason, och han bor i Parker, Colorado-området med sin fru Stacey. Han har hög rockmusik, lagar mat och gör listor.