Dela med sig:
10 popkultur-ikoner med klokt dolda förolämpningar
Det är mänsklig natur att söka hämnd mot dem som har kränkt oss. Vissa kan hålla dem lite längre än andra, men vi har alla känt att den obsessiva, hatliga känslan brinner bort i vår tarm minst en gång.
Vanligtvis finner vi emellertid inte att vi kan göra någonting åt det och känslan slocknar bort. Det är här vi skiljer oss från skaparna av våra favoritböcker, filmer och tv-program.
Uppenbarligen, med en publik uppvaknar alla typer av långlivade fientligheter, vilket leder till att den smula placeringen av förolämpningar på platser du aldrig misstänker. Kolla in följande bizarre sätt att kreativgemenskapen smutsigt slog deras fiender.
Utvalda bild kredit: aflixionado.com10 Shrek Går medeltida på Disney
2001 animerad film Shrek var en lekfull nyhet på den gamla hjälte-sparar-prinsessans formel. Bortsett från några subtila stygga skämt glidde in för vuxna var det en ganska tam, barnvänlig affär. Det var verkligen inte den sorts saker som i hemlighet kunde vara en 90-minuters rant om skaparens gamla chef, eller hur?
Tja, det är faktiskt ett ämne för viss debatt. Filmens skapare, Jeffrey Katzenberg, hade en ond utfall med sin ex-mentor och Disney VD Michael Eisner innan filmen skapades. Detta ledde till ett långvarigt rättsfall och inte en liten mängd animositet mellan paret.
Så när Katzenberg cofounded sitt eget animationsföretag, DreamWorks, tror många att frestelsen att slakta sin rival var för stor för att motstå. Detta ledde till att många tunt slöjade förolämpningar utspridda i hela bolagets massivt framgångsrika Shrek.
Historiens skurk, Lord Farquaad, antas vara en karikatyr av Eisner, en girig tyrann som i grunden slaver av äventyrs varelser för personlig vinning. Hans rike, Duloc, är uppenbarligen en otrevlig version av Disneyland, komplett med costumed karaktärer och marionetter som sjunger en spoof av "Det är en liten värld, efter allt."
Och på toppen av det, har Farquaad en misstänkt likhet med Eisner eftersom Katzenberg tydligen bestämde sig för att svära av subtilitet. Inget av detta har bekräftats, såklart, så måste du bestämma själv. Men vi måste föreställa oss att det här är definitivt något de flesta skulle göra, med tanke på möjligheten.
9 Mark Twain drar sin fiende i Effigy
Det visar sig att Mark Twain, författare till sådana älskade folksy klassiker som Tom Sawyers äventyr och Äventyr Huckleberry Finn, hade en bit av en sadistisk sida. Trots att han såg ut som någons vänliga farfar, skulle han absolut förstöra dig om du korsade honom. Han skulle kasta dig ner i en flod, slunga dig in i klipporna och drunkna dig. Det här skulle givetvis alla ske i en historia. Men det är fortfarande hårt.
Utanför hans böcker var Twain faktiskt ganska pacifisten. Faktum är att hans största klagomål om hans älskade amerikanska syd var förhärligandet av våldet i sin kultur. Han ansåg att litteraturen, i synnerhet Sir Walter Scotts verk, fortsatte den här grymma fascinationen genom att revelera i krigföring och andra "romantiska juveniliteter". Så när penning Äventyr Huckleberry FinnTwain bestämde sig för att låta världen veta exakt vad han tyckte om Scotts arbete.
I berättelsen ser karaktärer Huck och Jim en försvunnen ångbåt i Mississippi, kraschade mot några stenar och dömdes för att smulla och sjunka. Fartygets namn var självklart det Walter Scott. Implikationen var att författarens daterade idealer inte hade någon plats i den dåmoderna världen och Syden var avsedd att smula för att den byggdes på dem.
Visst, det är lite tämt som förolämpningar går, men åtminstone har den lite gammal charm. Om paret levde idag, skulle vi bara vara kvar med en märklig båt-tema Twitter-fejd.
8 Stephen King fördömer sin vildblods dumhet
Det skulle inte bli någon överraskning att terrormästare Stephen King kan ha en bit av en vindictive strejk, särskilt när han kan avslöja fiendens svagheter framför en publik av miljoner. Det är självklart att korsning kan vara farligt för sitt rykte. Fråga bara Bryan Smith.
I juni 1999 var kung ut för sin vanliga promenad när han hände på Smith, den distraherade föraren av en stor bil. Konung slogs av fordonet, fick ett stort slag på huvudet, flera brutna ben och en punkterad lunga.
Trots att olyckan orsakades och flera månader av mindre än behaglig rehab för kungen, gick Smith nästan helt ostraffet. Dessutom, Smith, som hade ackumulerat 11 domar för fart och DUI under det senaste decenniet, vägrade att ta något ansvar för kraschen. Så drog kungen ut sitt hemliga vapen.
I Mörktornet serien såg kungen att passa olyckan. Inte en situation som liknar olyckan, tänker dig, men den faktiska olyckan. Huvudmannen befinner sig på den exakta väg som kungen slogs på och sparar kungens liv i berättelsen.
Det är lite förvirrande, men poängen är detta: Bryan Smith spelade sin roll som den berusade, oansvariga föraren av den ökända van. Han verkade inte bara som en hämndshandling utan också för att King aldrig någonsin kunde undvika känslan av att den bisarra Smith på något sätt flydde från en av hans berättelser.
7 Superman Anti-Corporate Preaching
2013, filmen Stålmannen gav Superman en mörk, gritty makeover.I stället för den beaming Boy Scout som publiken var van vid, blev de behandlade på en humörig, sullen man som passar bättre till Batcave än ensamfästningen. Medan många uppskattade den uppfriskande nya riktningen, misslyckades andra av "sälja ut" sin hjälte. Inklusive, många tror, All-Star Superman författare Grant Morrison.
Morrison porträtterade alltid Superman som utförandet av varje positivt mänskligt drag. Därför kan han ha varit lite miffed på Stålmannens trendiga, nya "dålig pojke" bild. Denna teori stöds av Morrisons skrivande en långvarig och ganska preachy anti-corporate story line in i Stålman komiska universum efter filmens release.
Det innebär ett team av forskare som försöker skapa den mest välvilliga livsformen som är möjlig. Bristande finansiering, de närmar sig megacorporation Overcorp, som omedelbart tar fullständig kontroll över projektet och vrider forskarnas rena skapelse till "våldsamma, oroliga, ansiktslösa antihero" Superdomsdagen.
Denna "globala marknadsföringsikonen" sportar även en swastika-liknande Superman-emblem på bröstet. Sammantaget är det en bizariskt tunghänt och out-of-place rant om företagsamerika i ett annat cartoonish universum. Verkar verkligen en under.
6 The Hitchhiker's Guide till mobbning skolvänner
Om du har läst Liftarens guide till galaxen- och om inte, gör det omedelbart - det finns en lång passage tidigt som du kanske har funnit lite udda. Det vill säga innan du omedelbart kritiserar det till bokens övergripande oddhet och låter det gå.
När man beskriver poesin för en utlänning som kallas vogonerna, hänvisar författaren Douglas Adams till den som den tredje värsta i universum. Den första han informerar oss är den för Paula Nancy Millstone Jennings of Earth.
Förutom att det inte alltid sa Paula Nancy Millstone Jennings. Adams använde ursprungligen den massiva paragrafen för att skapa ett skämt på en gammal skola rumskompis bekostnad. Medan han delade ett rum med en Paul Neil Milne Johnstone, utvecklade Adams ett speciellt slags hat för manens poesi.
"[Johnstone] hållit mig vaken hela natten med att skrapa den här hemska poesin om svanar och grejer", sa Adams i en intervju efter den ursprungliga radiosändningen av Liftarens, "Och någon frågade mig vad den första värsta [poesin] var, och jag kunde inte tänka och jag sa," Jo, det är Milne Johnstone, eller hur? " ”
Adams tyckte om den så kallade offmananmärkningen så mycket att den slutligen hittade sig in i framtida produktioner av historien, inklusive romanen. Till dess att Johnstone hotade rättsliga åtgärder, förstås. Han bryr sig inte särskilt om att hans poesi beskrivs som sämre än de dödliga verserna i Kria-azgoterna, så Adams ändrade namnet på nytt. Ungefär.
5 Goldfingers arkitektoniska aggression
Den tredje i James Bond filmserier, Guld finger såg den suave brittiska agenten går tå till tå med den eponymous skurken Auric Goldfinger. En girig kommunistisk megalomaniac försöker Goldfinger att stjäla guldet i Fort Knox för Sovjetunionen. Han är en tecknad karaktär med ett ännu mer tecknade namn. Konstigt då, att han namngavs en riktig person.
Ungerns arkitekt Erno Goldfinger hittade sig in i Ian Flemings världsberömda spionagehistoria efter allt, en designtvist. Fleming tillbringade mycket av sitt liv i Hampstead, England, och det hade vunnit författarens hjärta med sin gamla världskänsla. Så när Goldfinger föreslog att han slog den charmiga byn till förmån för tornblock som gjordes i hans speciella soulösa betongstil, fann Fleming inspirationen till hans senaste litterära skurk.
Fleming tog alla de riktiga guldfingerens egenskaper och överdrev dem till Bond-villain nivåer. Viktigast ändrade Fleming den verkliga Goldfingerens besatthet med att göra allting till konkreta i den fiktiva Goldfingerens förkärlek för guld.
Självklart var den verkliga Goldfinger mindre än spännande och hotade rättsliga åtgärder. Så Fleming erbjöd sig att byta namn till Goldprick - allvarligt - innan utgivaren bestämde sig för att bara lägga in en hel del "alla karaktärer är fiktiva" ansvarsfriskrivningar i boken och framtida filmanpassning.
4 Edgar Allan Poe's Revenge Fantasy
Bortsett från "The Raven", "The Cask of Amontillado" kan väl vara Edgar Allan Poe mest kända arbete, och det är definitivt bland hans mörkaste. Som du kanske kommer ihåg från upplysta klassen, fokuserar berättelsen på scheming Montresors hämnd mot den förolämpande Fortunato.
Efter att ha lidit otaliga förolämpningar i händerna på sin förmodade vän lurar Montresor Fortunato in i en gammal källare med löften om fint vin. Montresor kedjar Fortunato till en vägg, förseglar ingången och lämnar honom att dö ensam i mörkret.
Vad du kanske inte vet är dock att "Fortunato" verkligen var Poes litterära rival Thomas Dunn English. De två hade en gång varit vänner. Men en bitter fejde rivde dem ifrån varandra, vilket ledde till Englands förolämpande skildring av Poe i hans arbete 1844. I berättelsen blir en alkoholistförfattare med namnet Marmaduke Hammerhead berömd genom att skriva en berättelse som heter "The Black Crow" innan han blir galen och hamnar i en asyl. Poe såg de uppenbara parallellerna och gick till arbetet med sin hämnd.
I "Cask" använder Poe sarkastiskt citat från 1844 och ställer till och med den klimatiska scenen i en källare, en av de viktigaste platserna i engelsks historia. De två männen i historien var en gång vänner tills man började förolämpa den andra.
Och om det inte räcker för att övertyga dig, är mottot till Montresor familj Nemo mig impune lacesit ("Ingen förolämpar mig med straffrihet"). Vem hade trott att den mörkaste författaren i historien skulle ha en sjuk rättvisa?
3 Harry Potters Pretty Pink Put-Down
Trots att de främst marknadsförs till barn, Harry Potter serien har ingen brist på våld, död och verkligen onda karaktärer. Bortsett från den skurkaktiga Lord Voldemort, verkar många av förmodligen "bra" karaktärer mer än villiga att intensifiera rollen som antagonist, inklusive den sadistiskt sugary Dolores Umbridge.
Denna rosa klädda mardröm tillbringar det mesta av den femte rombyggnaden som en totalitär regim och torterar skolbarn i skam. Ingen av seriens "pseudo-skurkar" är mer förskräckta än hon.
Och författare J.K. Rowling instämmer. I en ny intervju säger Rowling att Umbridge är "en av de karaktärer för vilka jag känner mig renast motvilja". Det är intressant då Rowling fortsätter med att erkänna att karaktären var baserad på en lärare hon en gång hade. Den här personen "mislikades intensivt på syn" och "returnerade [Rowlings] antipati med intresse."
Författaren beskrev också en talande parallell mellan de två förskräckliga instruktörerna - deras intresse för cutesy tillbehör "lämplig för en tjej på tre". Tyvärr namnger Rowling aldrig personen i fråga. Men vi måste föreställa oss att hon kommer att titta upp från hennes kattunge-temat brevpapper tillräckligt länge för att få meddelandet.
2 Alfred Hitchcock demoniserar en hatad producent
1954 gav Alfred Hitchcock världen den klassiska thriller Bakruta. Filmen berättar historien om en rullstolsbunden fotograf som dödar tid genom att spionera på sina grannar. Allt går bra förrän han bevittnar ett mord och försöker lösa brottsligheten, så småningom konfronterar den skrämmande mördaren. Det var en spännande finale, men producenten David O. Selznick kan ha varit lite mer riled upp av den än de flesta.
Hitchcock och Selznick hade arbetat tillsammans på några projekt, som Rebecca och Paradine fallet, och hade vuxit för att hata varandra. De skulle ständigt argumentera över konstnärliga val och Selznicks inblandning med Hitchcocks berättande.
Självfallet hävdade Hitchcock band med producenten så snart hans kontrakt var uppe och gick vidare till solostjärnan med filmer som Fåglarna och Psykopat. Han glömde emellertid aldrig sin plågsamma tid med Selznick och bestämde sig för att mycket offentligt dela sin åsikt om mannen.
När tiden kom för att kasta Bakruta, skådespelaren Raymond Burr valdes för rollen som mördaren, förmodligen för hans röst. Saken är, han hade väldigt få linjer av dialog. Detta ledde många att tro att beslutet faktiskt gjordes på grund av Burrs anmärkningsvärda likhet med Selznick. Han fick även identiska glasögon för att slutföra doppelganger-effekten. Liknandet är så imponerande att det är fantastiskt ingen rättegång lagts in.
1 Snygg Sabotage På Hemland
Showtime's hit-serie Hemland följer en CIA-agents försök att förhindra terroristhot mot Förenta staterna. Det har haft stor beröm, men det har också ackumulerats ett antal kritiker. Anklagad för att vara allt från okunnig till helt rasistisk i sina skildringar av Mellanöstern kultur, har showen definitivt sina fiender. Och några av dessa fiender råkar ju bara jobba på själva showen.
När producenterna bestämde sig för att dekorera sin uppsättning med arabisk grafitti, kontaktade de några få kända graffiti artister. Trots att man inte var enig i showens politik erkände dessa konstnärer ett unikt tillfälle och gick omedelbart överens om att arbeta på uppsättningarna.
Insåg att mycket få medlemmar i produktionslaget faktiskt kunde läsa arabiska, de kom fram med en ganska enkel plan: Måla så många ytor som möjligt med deklarationer av rasens rasism. Vilket de gjorde.
De märktes vägg efter vägg med fraser som sträcker sig från den subtila "Hemland är INTE en serie "till blunter"Hemland är rasistisk. "Det bästa är att ingen störde att kontrollera något av detta innan episoden sändes. Det blev bara klart efteråt när händelsen omedelbart blev en mediasensation.
Konstnärerna insisterar på att detta inte var en hatfull handling; de ville helt enkelt starta en konversation om rasism. Hur som helst var det en lysande plan. Trots allt, vad bättre sätt att bash en show än på själva showen?