Dela med sig:
10 konstiga berättelser av de mest anmärkningsvärda musikledarna i branschen
När vi kommer ihåg band och deras historia, förbiser vi ofta de män som gjorde bandet och musiken. Chefer var ofta direkt ansvariga för några av våra favoritbands framgångar, men vi glömmer vanligtvis dem. Även om de har bidragit kraftigt till sina kunder, ses cheferna som inte mer än affärsmän utan syn, även om deras vision skapade det vi så glädjande minns idag. Medan de ofta var hänsynslösa på deras sätt, behövde dessa chefer behålla ett känsligt balans. Här är några av de mest anmärkningsvärda musikcheferna.
10 Kit Lambert
The Who är en av de mest innovativa och populära band av alla tider. Men deras första chef, Kit Lambert, har varit en nästan okänd siffra trots att han spelat en stor roll i The Whos historia. Han ledde också ett liv nästan lika vild som bandmedlemmarna. Lamberts och hans affärspartners Chris Stamps första bidrag (mer om honom senare) var att ge gruppen sitt namn.
Kit var en hård drinkare och droganvändare som levde ett färgstarkt liv innan man hanterade The Who. Han var Oxford-utbildad och homosexuell. År 1961 försökte han kartlägga Iriri-floden i Brasilien, den längsta oavbrutna floden i världen. Expeditionen avbröts när en av Lamberts vänner dödades av en kannibalistisk stam.
Efter sin olyckliga fördjupning i utforskning arbetade Lambert i filmindustrin fram till 1963 när han och Stamp bestämde sig för att hantera The Who. Han uppmuntrade Pete Townshends låtskrivning tillsammans med deras galna, extravaganta föreställningar. Genom hans vägledning blev bandet en av de mest framgångsrika i världen. När Townshend skrev rockoperaen Tommy 1969 var det Lamberts idé att få det att fungera i verkliga europeiska operahus.
Trots hans stora framgång kunde Lambert inte skaka sitt självförstörande sätt, och han tog en mindre roll med bandet efter att ha utvecklat en allvarlig heroinmissbruk. Han dog av hjärnblödning 1981 efter en berusad kväll när han kom i en kamp i en bar. Han var bara 45 år gammal.
9 Chris Stamp
Chris Stamp, den andra chefen för The Who, var inte en typisk chef. Han erkände även att han inte var någon affärsman på något sätt: "Vi får inte erbjudanden eftersom vi är de bästa förhandlarna ... vi är förmodligen värsta." Men hans rena energi matchade bandet, vilket gav honom att arbeta i den konkurrerande musikvärlden. Bandet var enormt framgångsrikt, men stämpeln gav nästan obegränsad utgift av bandet och lämnar dem i skuld. Som chef hjälpte han sig själv också till bandets konton, tar ofta ut stora mängder kontanter för att betala för droger och kvinnor. Han hade också en förkärlek för lyxbilar, som han hade vana att krascha. Han hänvisade till den här tiden som "år av galenskap på vägen, krossade bilar och betalda kycklingar och så vidare."
Stämpel och Lambert hade länge varit vänner, och båda använde massiva mängder droger, nästan säkert en faktor i deras rånande av bandet. Samtidigt som The Who upplevde stor framgång var Stamp mentorskap till en annan musiker-Jimi Hendrix. Han producerade Hendrixs singel "Purple Haze." Stampen levde dock för hårt, och bandet tvingade honom ut. Han skulle fortsätta i sin vilda livsstil fram till 1987, då han äntligen fick behandling. Han började en ny karriär som arbetar som en beroendeberättigare. Han förenade sig med att överleva The Who-bandmedlemmarna och dog i 2012 vid 70 års ålder.
8 Allen Klein
Nästan alla vi läser den här listan har hört en låt av Beatles eller Rolling Stones. Båda var de största banden i deras era, och båda hanterades av samma man. Allen Klein var en av de mest innovativa cheferna i sin tid och blev ett kraftverk i branschen. För många var Klein ingenting annat än en skuggig återförsäljare som var girig, tyrannisk och grym för dem han lyckades. Till andra var han en finansiell trollkarl som räddade sina kunder från konkurs. Klein kan ha kommit så snyggt och som en mobbning, men det var för att han alltid försökte få det bästa för sina kunder.
Klein föddes i New Jersey, son till ungerska invandrare. Han hade en svår ungdom på grund av sin mammas död och bodde kort i ett barnhem. Han gick med i militären efter gymnasiet, gick på college och började så småningom jobba i musikbranschen. Klein klarade först Rolling Stones under 1960-talet.
Medan det väckte honom enorm respekt och framgång, drömde han alltid om att signera kronjuveln på tiden Beatles. Hans chans kom när Beatles 'chef, Brian Epstein, dog 1967. Klein började snart arbeta sin magi. Han hittade det perfekta tillfället när han lärde sig att bandet stod inför stora ekonomiska svårigheter. Beatles skivbolag, Apple, hade länge varit i skuld och de behövde någon att rädda den. Allen Klein visade sig vara svaret på deras böner.
Vid 1971 hade saker förändrats. Klein stämdes av Rolling Stones och andra handlingar som han hade lyckats. Det påstods att han hade tagit pengar från gruppen, vilket orsakade en splittring mellan Klein och hans kunder. År 1972 nåddes en uppgörelse som gav rättigheterna till många av Rolling Stones låtar till honom, en affär som gjorde honom till en multimillionär. En rättegång med Beatles ägde rum 1977. Kleins liv blev ännu mer färgstarkt när han dömdes till två månader i fängelse för skatteflykt 1979. Han fortsatte att hantera sina musikaliska intressen fram till sin död 2009.
7 Kim Fowley
Kim Fowley, som avled i januari 2015, gjorde nyligen nyheterna, eftersom hans tidigare klient, Runaways-basisten Jackie Fox (Fuchs), påstod att Fowley våldtog henne 1975. (Fullständig information: Samma Jackie Fuchs har skrivit flera artiklar för Listverse.) (Bortsett från hans fullständigt oförklarliga handlingar, var Fowley känd som en av de hårdast arbetande männen i musikvärlden. Fowley arbetade med handlingar från KISS till Alice Cooper till de tidigare nämnda Runawaysna. Han startade också en mycket känd konsertkärlek: Under Toronto Rock and Roll Festival 1969 frågade Fowley publiken att hålla upp sina cigarettändare under John Lennons prestanda.)
Tyvärr hade Fowley en besatthet med tonårsflickor. 1975 skrev Fowley en annons i tidningen Bakdörr man där han begärt 18-åringar eller yngre om de blev emanciperade. Han stannade inte där. Kari Krome var en 13-årig låtskrivare som Fowley träffade på Alice Cooper's födelsedagsfest 1975. Han blev kär i henne och anställde henne. Enligt Krome angrep Fowley henne sexuellt när hon bara var 14 år.
Fowley var på toppen av sitt spel när han höll en fest där Jackie Fuchs fick flera Quaaludes. Han fortsatte att våldta henne. Inga avgifter gjordes någonsin, och Runaways bröt slutligen band med Fowley 1977. Trots Fuchs påstående har andra talat mycket om Fowley. När han dog, Joan Jett, ledde sångare av Runaways, tweeted: "Kim var en vän, han lärde mig så mycket ... Jag är väldigt ledsen."
6 Albert Grossman
Albert Grossman var involverad i 1960-talets musikfigur från gruppen Peter, Paul och Mary till ikonen Bob Dylan. Han började nästan ensamstående folkmusikrörelsen 1959 med Newport Folk Festival. Han bildade Peter, Paul och Mary år 1961, som blev hans första framgångsrika grupp. Han började snart arbeta med Bob Dylan.
Grossman skapade ett arv för sig själv när han flyttade till Bearsville, New York, nära Woodstock, i slutet av 1950-talet. Det var där han började arbeta med Dylan på hans album, vilket gjorde honom till den ikoniska figuren som han blev. Grossman började också arbeta med en ung promotor med namnet Michael Lang, som organiserade Woodstock Music Festival 1969. Grossman gick från folkmusik till rock när han kom överens om att hantera Janis Joplin. Deras tid var dock kortlivad. Joplin dog tragiskt av en överdosering 1971. Grossman drev en inspelningsetikett, Bearsville Records, som arbetade med Foghat och Todd Rundgren.
Grossman var känd inom branschen för sin förmåga som förhandlare. Hans handlingar och klienter betalades mest och behandlades bäst. För detta blev han mycket hyllade av sina kamrater. Tyvärr dog Grossman av en hjärtattack 1986 vid en ålder av 59 år på flyg till England. Efter hans död lyckades Grossmans intressen av sin änka, Sally Grossman.
5 Peter Grant
Peter Grant var chef för Led Zeppelin. Grant hade arbetat som bouncer, plåtarbetare, och till och med som brottare innan han slutligen bröt sig in i musikbranschen och så småningom som exklusiv chef för Zeppelin. En av Grants förslag, som gjorde bandet enorma pengar, var tanken att bandet inte skulle spela på tv, vilket ledde till att fans måste se dem live. Detta förslag var mindre om pengar och mer om kvalitet och det faktum att Led Zeppelin musik inte fungerade bra för 1970-talet.
En annan gång, vid 1979 Knebworth Festival, hävdade festivalhanteringen att endast 100 000 biljetter hade sålts. Grant ifrågasatte påståendet och för att bevisa sin punkt hyrde han en helikopter för att ta upp honom och ge honom en luftfoto av festivalen. Han tog fotografier och gavs till professionella analysatorer som bekräftade att Grant hade rätt. Festivalsförvaltningen betalade bandet vad det berodde på.
Grants outtröttliga arbete gjorde det möjligt för Led Zeppelin att vara en av de mest ekonomiskt framgångsrika band i eran. Men efter trummisen John Bonham dog 1980 släppte Led Zeppelin och Grant gick i pension. Han fortsatte att leva hårt, kämpar med drogmissbruk och diabetes, till sin död 1995 av en hjärtattack vid 60 års ålder.
4 Dee Anthony
Dee Anthony var framgångsrik i att föra många brittiska handlingar till USA efter att Beatlemania gjorde den amerikanska marknaden den plats som varje band ville vara. Men även innan Beatlemania uppträdde musikvärlden, behandlade Anthony med anmärkningsvärda musiker som crooners Tony Bennett och Jerry Vale. Anthony föddes i Bronx, där han först blev vän med Vale. Senare, efter att Anthony återvände från andra världskriget, där han tjänstgjorde i ubåtstyrkan, började han hantera Vals bokningar och började snart arbeta för Tony Bennett också.
Under 1950-talet arbetade Anthony mestadels med amerikanska crooners tills brittiska handlingar blev ännu mer populära. År 1968 började Dee Anthony arbeta med Humble Pie, en brittisk rockgrupp som leddes av Peter Frampton. Anthony lämnade bandet tillsammans med Frampton, som ville gå ensam, och de uppnådde den största framgången för sina karriärer. Frampton, under Anthony ledning, uppnådde stor framgång med sitt live-album Frampton kommer levande! Frampton upplevde emellertid misslyckande i form av hans uppföljningsalbum Jag är i dig, vilken Anthony rusade honom att göra. Strax därefter lade Anthony Frampton in i den ökända musikaliska filmflopen Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.
Frampton och Anthony skiljde sig i slutet av 1970-talet, men det stoppade inte Anthony, som gick efter nya kunder som populära 1980-talet Devo. Anthony gick i pension i mitten av 1990-talet, men hans sätt att göra affärer bodde på. Som han en gång uttryckte det: "Nej. 1: Hämta pengarna. Nr 2: Kom ihåg att få pengarna. Nr 3: Glöm inte att alltid komma ihåg att få pengarna. "Efter sin pension bodde Anthony i Connecticut, där han dog 2009 vid 83 år.
3 Lou Pearlman
Lou Pearlman konstruerade 1990-talets pojkeband, men han är nu ihågkommen mindre för hans roll i att hantera sådana slag verkar Backstreet Boys och NSYNC som han är för att köra ett av de längsta Ponzi-systemen i finanshistorien. Han började arbeta på 1980-talet på en reklamblimp-verksamhet, som lyckades dra in investerare. Snart började Pearlman annonsera till sina investerare att han startade en flygbransch, Trans Continental Airlines, som aldrig existerade. De enorma mängder kontanter som skapades av Pearlmans olika system gjorde det möjligt för honom att tjäna tillräckligt med pengar för att finansiera sin egen fantasi-ett pojkeband.
1993 bildade Pearlman gruppen Backstreet Boys, som blev deras mest framgångsrika pojkeband. Men som påstås av flera som kände honom, var det mindre Pearlmans kärlek till musik som bildade bandet än hans kärlek till unga pojkar. Under hans tid att hantera flera pojkband har bandmedlemmar hävdat att Pearlman sexuellt trakasserade dem medan de var i hans anställning. Medan rättsliga åtgärder aldrig har tagits mot Pearlman, påtalar påståenden honom.
Trots framgången med pojkband genom 1990-talet, fadden snart dödade och Pearlman förlorade sin största inkomstkälla. Han hade fortfarande investerare att betala, som trodde att han fortfarande tjänade pengar från sitt obefintliga flygbolag. Slutligen, efter en mängd anklagelser och en internationell jakt på Pearlman som slutade på Bali, greps han och anklagades för flera bedrägerier. År 2008 dömdes Pearlman och dömdes till 25 års fängelse.
2 Malcolm McLaren
Malcolm McLaren bildade Sex Pistols, vilket gjorde dem till en av de mest populära band av punktiden. Hans extravaganta skärmar av ångest och raseri gjorde att sexpistolen kunde stiga till toppen av diagrammen och göra rockhistoria. McLaren började sin karriär som modedesigner i London på 1970-talet, efter att ha kastats ut av flera konstskolor för hans störande beteende. Slutligen öppnade han och hans vän, Vivienne Westwood, en punk klädaffär i London som heter Let It Rock. Butiken kördes hemskt. Det öppnade på kvällarna och stannade öppet för bara några timmar i ett försök att "arbeta så lite som möjligt".
När New York Dolls gick till affären 1972 (då ändrades den för snabbt för att leva, för ung att dö), McLaren följde dem och började snart hantera dem i Amerika. Där satte han på sin typiska punkshow, men det blev inte väl mottagen, och bandet smög.
Efter att ha återvänt till England började McLaren arbeta med gruppen Strand, som blev Sex Pistols. Deras överlåtelse av låten "Guds räddning drottningen" blev en hit, och gruppen var på väg till stjärna. McLaren visste att de behövde vara de mest outlandish av alla, så han ordnade för att bandet skulle spela "Gud spara drottningen" på en båt på Themsen utanför parlamentet när drottning Elizabeth skulle besöka. Sådana skärmar gjorde dem enormt populära tills de bröt upp 1978.
McLaren startade en annan modebutik och kallade den World's End, som visade sig framgångsrik. Inte nöjd med att vara bara en chef, McLaren började spela in egna album, som blev framgångar själva. Han var en framträdande siffra i musikbranschen, till och med förgrenad till film och tv, tills han dödade mesoteliom 2010 vid 64 års ålder.
1 Andrew Loog Oldham
Andrew Loog Oldham var den första chefen för Rolling Stones. Han var den som verkligen först andade livet i bandet och gjorde det till det stora som det blev. Innan Allen Klein behöll Oldham på spår och gjorde historia. Oldham var bara 19 när han började hantera Rolling Stones. Hans första beslut var att släppa Ian Stewart, gruppens pianist, från bandet och gjorde dem enbart en grupp smala unga män. Därifrån uppmuntrade Oldham sin dåliga pojkebild, som stod i direkt kontrast till den bild som odlades av Beatles samtidigt. Detta steg möjliggjorde ett helt nytt tillfälle att dyka upp.
Bandet blev snart enormt populärt i Storbritannien, där Oldhams färdigheter som affärsmakare var orörda av någon annan. Oldham lyckades svinga en ännu bättre affär för Rolling Stones än Brian Epstein hade för Beatles. Epstein hade inte ett öra för musik; Oldham, å andra sidan, bidrog ofta till bandet när de gjorde musik. Oldham fortsatte att främja bandets dåliga pojkebild samtidigt som man gjorde en för sig själv. Han började använda droger och utvecklade ett allvarligt problem. År 1967 kunde Oldham inte längre hantera gruppen, och de vände sig till Allen Klein för vägledning.
Oldham försökte arbeta för flera andra grupper, som inte kunde hitta framgång. Eftersom hans narkotikaproblem fortsatte att försämras flyttade Oldham till Bogotá, Colombia, där han gifte sig med en modell i mitten av 1980-talet. Oldham slog slutligen sin narkotikamissbruk på 1990-talet och skrev två framgångsrika memoarer om hans tider med Rolling Stones, Urkärnad och 2Stoned. Oldham lyckades rehabilitera sitt rykte, och år 2014 inleddes han i Rock and Roll Hall of Fame.