Dela med sig:
Topp 10 Male Lead Performances i Film
Ett par av dessa män vann inte Oscar för den listade prestationen. Men de borde ha. Jag felar inte Akademin för sitt misstag i dessa fall, eftersom de aktuella åren såg en hård konkurrens i ledande aktörskategorin, och något resultat skulle bli kontroversiellt.
10Tom Hanks Big
Det är fortfarande den här listerns val för Hanks bästa prestanda. Att inte ta någonting ifrån sina två Oscar-vinnare, men han borde ha vunnit för den här (och inte för Forrest Gump: John Turturro, i Quiz Show, borde ha vunnit det året).
Det är orörda, oanvändbart, i samma anseende av Spencer Tracy och Laurence Olivier, i motsats till "Metoden." Hanks förklarade att han bara låtsades vara ett barn igen och hade mycket roligt med det.
Han spelar oskuldskortet i spärren i den här filmen, och du kan aldrig berätta det är Hanks. Det är alltid karaktären, Joshua Baskin.
Oscar, 1988, gick till Dustin Hoffman, i Rain Man, och det är bra jobb, men icke-fiktiva representationer står alltid över som något billigt, eftersom de är impersonations på något sätt. En fiktiv karaktär är allt upp till skådespelaren.
9 Al Pacino Dog Day Afternoon
En bravura standout bland bravuraföreställningar, och ändå verkar bravura antyda att gå över toppen. Pacino gör aldrig i den här. Den verkliga fantastiska delen är att det här är en sann historia!
Han spelar en förlorare som rånar en bank, desperat för pengarna att betala för sin homosexuella könsförändringsoperation. Inte ens Shakespeare kunde ha kommit med det. Hela premissen är således växelvis hilarisk och häftig, galen och idiotisk, och Pacino träffar alla rätta anteckningar för dessa aspekter. Hans mål är att komma över som mer en hjälte än en skurk, och han lyckas faktiskt trots hans groteska motiv!
Oscar 1975 gick till Jack Nicholson i One Flew Over the Cuckoo's Nest, och det är definitivt fantastiskt, men Nicholson spelar en vanlig skrynklingare som behandlar sina galna asylummater till några roliga dagar, men det borde vara en heroisk prestanda, och Nicholson fokuserar lite för mycket på att bryta sjuksköterska Ratcheds regler uteslutande för att bryta dem, inte för hans vänners skull.
Sir Peter O'Toole Venus
Det är hans finaste prestation hittills, och här hoppas vi på mycket mer. En turné av fullmäktig reserver, enkel konstnärlig verksamhet. Han spelar en smutsig gammal man, infatuated med en tonårsflicka som heter Venus.
Men han måste möta fakta. Han har regelbundna kolonoskopier för att kontrollera efter cancer. Han sålde! Han är skrynklig och ojämn! Men han trotsar fakta. Han vill Venus. Ingen levande kunde ha gjort denna roll. O'Toole drar alla ögon med honom överallt han går, även i små rum. Resten av gjutet verkar komma till liv med lite av hans energi. Han drar en Spencer Tracy, med behärskning i en aura runt honom.
Oscar i år gick till Forest Whitaker, i The Last King of Scotland, och det är ett helvete av en prestation, men O'Toole roll var mycket mer komplicerad och svår att klara sig bra. Han har plågats med otur i hela sin karriär. Gregory Peck var bättre som Atticus Finch. Men O'Toole borde ha vunnit för The Lion in Winter, hands down. Och för detta.
7 Peter Sellers Dr. Strangelove eller: Hur jag lärde mig att sluta oroa och älska bomben
Det är fortfarande den finaste komiska prestationen i filmhistoria, av mer än en anledning. Säljare åtar sig den monumentala uppgiften att spela 4 (FOUR!) Roller på en gång, alla distinkta och alla komiska, och kunde inte klara rollen som Major T.J. "King" Kong, som Slim Pickens äntligen porträtterades.
Säljare klarade slutligen Texian accent, men kunde bara inte vara i karaktär. Han kan ha brutit sin fotled med syfte att undkomma sitt kontrakt och spela bara 3 roller. Men vi kan verkligen förlåta honom, med tanke på glansen visar han i 3 skamlösa, kameleontliknande föreställningar. Judos till sminkbesättningen, naturligtvis, men sanningen ligger främst i säljare, som du inte kan känna igen som säljare i någon av rollerna.
För att sätta sitt geni i perspektiv, anser att Stanley Kubrick var berömd för ett explosivt temperament på uppsättning, vilket han ursäktade med förklaringen, "Skådespelare känner inte till sina linjer." Han ville att manuset följde till brevet och bara två gånger i hans Karriär tillåten ad libbing: Säljare i den här filmen, och GnySgt. R. Lee Ermey som, mer eller mindre, själv, i Full Metal Jacket.
Kom ihåg telefonsamtalet när president Muffley kallar den berusade ryska premiären Kisov? Den hela ensidiga konversationen kom från toppen av säljarens huvud. Kubrick hade inget skrivet i manuset utom "Telefon: Muffley till Kisov. Peter ad libs. "
Han tog det hela i 3 timmar, det första avbrottet på grund av skratt från Kubrick själv, den andra med avsikt av Sellers, som började ha kul med Kubricks personliga liv och den tredje för att hela satsen sprängde. Han improviserade det "utomjordiska handsyndromet", som sedan dess har blivit kallat "Strangelove Syndrome" till hans ära. Han grundade gruppkapten Lionel Mandrake på Alec Guinness, för han tyckte att det skulle vara roligt att se Alec Guinness med en clueless sinne för humor.
6Sir Paul Scofield En man för alla årstider
En av de få felfria prestationerna i film. Du tänker aldrig "Paul Scofield." Du tycker "Thomas More." Det här spelet hade varit på scenen innan, men filmens publik hade en liten uppfattning om vad Thomas More, mannen som skrev den underbara vittna anklagelsen om Henry VIII och absolut kraft, "Utopia" var som personligt.
Filmen är korrekt med avseende på hans karaktär. Mer var verkligen oupphörligt på religiösa grunder: han var en ständig katolik och visste mer om Gud och Jesus än någon annan i England.Han var fast att protestantismen var satanisk och otrogen, men han förlände extraordinärt mot Luther och alla syndare. Samtidigt var han den skarpaste advokaten och politiker i världen, och Scofield naglar allt detta. Hans skildring av More är den finaste Kristusliknande karaktäriseringen hittills, bättre än Max von Sydow, eller Jeffrey Hunter eller Jim Caviezel. Skam det har inte varit en riktigt, riktigt bra skildring av Jesus.
Marlon Brando skulle stå i vördnad, i vördnad, av den flitiga dag-Lewis sätta i denna roll. Han tillbringade ett år innan produktionen började, praktiserar sin John Huston-röst och kom till karaktär som en hänsynslös oljeman som bara bryr sig om en sak: slå alla andra i livet.
När kamerorna började rulla, fann han det lätt att säga någonting han ville ha och få det att komma ut precis rätt, för han hävdade att han inte ibland kunde komma ur karaktär. Hans andra tal till townspeople, annonsering hans borrning tjänster var helt ad libbed. Direktör Paul Anderson anser det vara den finaste scenen i filmen.
"Det är spot-on karakterisering. Ren Plainview. "
Filmen själv är komplicerad och fascinerande, men slutet leder till en dålig eftersmak. Ändå dominerar Day-Lewis allt. I en extremt sällsynt förekomst av ljuvhet svarade Day-Lewis på frågan på presskonferensen efter Oscars, "Vad är din favorit milkshake smak?" Med ett brått leende och sade i Plainviews röst "Oavsett vilken smak du dricker. Jag dricker din MILKSHAKE! "
4Sir Anthony Hopkins Lammets Tystnad
På bara 16 minuter omdefinierade Hopkins naturen hos skurken. Det måste skrämma dig såväl som ilska och avsky dig. Detta är inte en metodprestanda. Hopkins tog Katharine Hepburns råd, från uppsättningen The Lion in Winter, och försökte inte agera. Han sa bara linjerna. Han baserade Lecters röst delvis på Hepburns.
Han kom upp med tanken på att stå upp och vänta på att Clarice skulle dyka upp vid sitt första möte. Skriptet, som boken, krävde att han låg i sängen, inte särskilt avsiktlig på henne. Hopkins hävdade att om detta var den första kvinnan han hade sett på 8 år, skulle han stå upp och vara uppmärksam. Och han trodde att det skulle vara skrämmare att stå där, helt enkelt och med det själlösa grin som oser av artighet och ren ondska.
Lägg till det hans obehagliga stirra när han pratar med någon. Han hävdar att han aldrig blinkade medan han talade, men han verkar göra det ungefär två gånger. Tänk på det, han hypnotiserar dig i skräck och fasan samtidigt.
Kom ihåg det slurpande ljudet efter hans mest kända linje? "En folkräkningstagare försökte en gång prova mig. Jag åt hans lever med några fava bönor och en fin Chianti. * slurpslurpslurpslurpslurp * "Det slurpande ljudet var hans idé, just nu. Jodie Foster hävdade att hon nästan defecated just då. Han åtnjöt också att spotta Clarices accent, som han hävdade, var riktigt spotta Fosters falska West Virginian accent. Hon sa senare att han skrämde och rasade henne när han gjorde det.
3 Marlon Brando The Godfather
Den största metodens prestanda i historien. Du måste vara dålig för att utföra Al Pacino, James Caan och Robert Duvall samtidigt. De var alla nominerade i den stödjande kategorin, men det är förbluffande att Brando drar av sig det. Han tornar över alla.
Regissören Coppola förklarade hur det var att bevittna geni så intimt med sitt hantverk att skapa en karaktär. "Jag gick till sitt hus med manuset. Han tittade på det i ungefär en timme medan vi väntade. Total tystnad. Sedan kom han över till en låda av Kleenex på sin nattduksbord, vattrade upp i munnen, i kinderna och började säga linjerna, och det kom ut som Vito Corleone. Just då, hur jag alltid hörde honom i mitt huvud. Sedan började han improvisera monologer i olika scener. Det var av denna värld. "
Han lyser på sin absoluta topp när den mordiska mafioso strider mot hans syndiga liv, när Duvall berättar för honom att hans son, James Caan, just har blivit dödad. Ett ögonblick säger han ingenting. Men du kan titta på hans hjärtslag. Det är allt i hans ansikte. Han ser upp som om han ber om barmhärtighet. Då kallar han inte för vedergällning. Han uppmanar till en väktare. Ingen kunde ha gjort det bättre än Brando.
2F. Murray Abraham Amadeus
Det är den mest magnifika, levande, andas, soulful bravura prestanda i film. Salieri, Mozarts rival, är en ganska skrämmande roll, främst beroende på mängden känslor och patos i hans karaktär. Det är fiktivt i stor utsträckning, eftersom den verkliga Salieri kanske hade hatat att vara ingenting jämfört med Mozart, men han skulle aldrig ha berövat sina egna öron av ett sådant geni. Han älskade Mozarts musik.
Men i filmen förgiftar Salieri Mozart av desperation för att bli älskad över hela världen som en stor kompositör. Han har för avsikt att sätta sitt eget namn på Mozarts Requiem (som någon musikolog skulle ha trott det).
Men han kan inte leva med sig själv efter att ha gjort det och försöker döda sig själv. Då bekänner han till en präst. Allt han säger som en gammal man kommer att hemsöka dig. Han är eländig. Han är fortfarande ätit upp med hat, speciellt när han reminiscerar. Han är ett helvete av en skurk på grund av all denna komplexitet av känslor.
Abraham får det bra. Den pausar mellan ord, fraser, uttryck, kroppsspråk. Ingenting är okej. Som den unga Salieri fördjupar han dig i sig själv. Du ser allt som Salieri ser det.
1 Spencer Tracy Boys Town
Det kan vara den enda perfekta prestandan i rörliga bilder.Katharine Hepburn, Tracys kärlek i åratal, sa faktiskt detta till Anthony Hopkins, på The Lion in Winter: "Sköta inte. Försök inte göra någonting. Säg bara linjerna. Och titta på Spencer Tracy-filmer. "
Tja, ingen har någonsin gjort det bättre än Tracy som pappa Flanagan. Det intressanta är att han inte imiterade den verkliga Flanagan. En metod skådespelare skulle. Eller som Charles Laughton sa, "En metodaktör ger dig ett fotografi. En riktig skådespelare ger dig en oljemålning. "
Tracy ansåg att en skådespelare jobbade, inte studerade den riktiga killen och sedan kopierade honom. Så karaktäriseringen är del verklig och del Tracy, men allt sant. Han är också en hej av en hjälte för att alltid tro på godheten hos några av de ruttna små barnen.
Aldrig en gång, under filmen, är du medveten om att du tittar på en skådespelare. Du tror att du tittar på sant liv. Det är inte en prestation lika mycket som en enhet. Flanagan kommer levande och helt unik i Tracy.
Hans egen maxim på att agera är Hemingwayesque: "Son, skådespel är det enklaste i världen att göra. Fånga bara inte det. "
Listverse är en plats för utforskare. Tillsammans söker vi de mest fascinerande och sällsynta ädelstenar av mänsklig kunskap. Tre eller flera faktabackade listor dagligen.