Topp 10 stora skräckfilmer du aldrig hört talas om
Inte alla älskar skräckfilmer eller till och med en bra skräck. Men de som tycker om genren tenderar att vara diehards. Många går på encyklopedi, med namnen på regissörer och skådespelare är alltid redo att rulla av tungan.
Fortfarande finns det några filmer som klarar sig att smyga under syn och bli småkända kultklassiker. Följande 10 filmer är äkta pärlor av filmisk skräck som inte får lika mycket erkännande som de förtjänar.
Utvalda bild kredit: wheresthejump.com10 The Wailing
The Wailing, den senaste filmen på denna lista, släpptes i begränsad runda i USA 2016. Filmen berättar om Officer Jong-goo (spelad av Kwak Do-won), en polisdetektiv som reser till en avskild bergsby på landsbygden Sydkorea.
Ett utslag av våld har nyligen drabbat Goksung, och många skyller på en ny ankomst som bara talar japanska (spelade Jun Kunimura). En spänd och spänd thriller, The Wailing undersöker hur mord kan riva ett samhälle.
The Wailing är en bra introduktion till modern koreansk biograf. Direktör Na Hong-jin, vars andra titlar inkluderar Gula havet och den utmärkta seriemördaren flick Den som jagar, är en mästare hantverkare som använder fantastiska visuella för att öka känslan av paranoia som hans filmer alltid innehåller.
Även medan du tittar på The Wailing, försök att räkna scenerna som påminner dig om sju, David Finchers ode till neo-noir. The Wailing finns för närvarande tillgänglig på Netflix.
9 Vampyrplanet
Den italienska regissören Mario Bava lovas som en sann visionär. Hans 1963 film Tjejen som visste för mycket kick-startade giallo genre av brottsfilmer, medan hans 1971-film Bay of Blood (aka Twitch of the Death Nerve) tillhandahöll planen för den senare Fredag den 13: e film franchise.
Bava var på sin höjd i mitten av 1960-talet. Under den tiden gjorde han flera kritiskt hyllade filmer från, från Blood and Black Lace till Svart sabbat. En film som ofta förbises är 1965-talet Vampires Planet. En italiensk-spansk produktion, Vampires Planet är en moody, gotisk historia i yttre rymden.
Liksom de flesta av Bavas filmer är cinematografi utsökt. Till skillnad från andra Bavafilmer, handlingen av Vampires Planet är tydligt, men lite löjligt. Kort sagt, under ett räddningsuppdrag upptäcker ett rymdskepps besättning en planet full av dimma och vampyrliknande invånare som kallas Aurans.
Många har påpekat det Vampires Planet tydligt påverkade skaparna av Aliens.
8 The Living Skeleton
I slutet av 1960-talet började Shochiku Studios, den äldsta filmstudio i japansk historia, experimentera med outlandish sci-fi och skräckfilmer för att vara relevanta. Mellan 1967 och 1968, fyra filmer-X från yttre rymden, Goke, Body Snatcher From Hell, Folkmord, och The Living Skeleton-berättigad utbredd publik i både Japan och Nordamerika.
Av foursome, The Living Skeleton är inte bara det bästa men det mest unika. Medan de andra tre packa kvasi-politiska meddelanden till något surrealistiska filmer om mänsklig utrotning, The Living Skeleton är ett dyster svartvitt mästerverk om ett spöks hämnd.
År efter pirater mördade hela besättningen av drak kungenSaeko (spelad av Kikko Matsuoka) bestämmer sig för att gå ombord på skelettskeppet när det plötsligt dyker upp i hamnen utanför den katolska kyrkan där hon bor. Ned i fartygets skrov blir hon på något sätt besatt av sin mördade systers ande och börjar plocka bort piraterna en efter en.
The Living Skeleton är japansk massafilm på sitt finaste.
7 Kuroneko
Kuroneko ("The Black Cat") är en hemsk hämndshistoria under Japans Heian-period. Filmen börjar brutalt när soldater våldta och morda Yone (spelad av Nobuko Otowa) och hennes svärson Shige (spelad av Kiwako Taichi).
Innan kropparna blir kalla, ligner en mystisk svart katt de döda kvinnorna. På något sätt återupplivar detta sina andar, och i döden blir Yone och Shige avhängiga änglar som lockar soldater och samurajer till deras döm.
Regisserad av Kaneto Shindo, Kuroneko visar att skräckfilmer kan vara konstfilmer också. En mest subtil film, Kuroneko ger en intressant titt på den japanska nya våg av bio och några av de mörkare elementen i japansk folklore.
6 Inbjudan
https://www.youtube.com/watch?v=kjVZxlPhmiY
Som modern kultur handlar om omedelbar tillfredsställelse, har få filmgäster mycket tålamod. Det här är synd eftersom många av de äldsta filmens största filmer är långsamma brännskador. De tar sin tid med att beskriva alla tendrils som är kopplade till huvudplotten.
2015 s Inbjudan är en långbränd thriller som ligger i bergen med utsikt över Los Angeles. För en majoritet av filmens runtime fokuserar regissören Karyn Kusama sin energi på Wills torterade inre liv (spelat av Logan Marshall-Green). En pappa som bevittnade hans barns död, kommer att kämpa för att försöka rationalisera varför hans ex-wife Eden (spelad av Tammy Blanchard) saknar samma depression som han inte kan övervinna.
Som betraktaren lär sig innan Will gör har Eden lycka mycket att göra med en levande kult som hon gick med när han bodde i Mexiko. I en chock som slutar, Inbjudan gör uppenbara knutar till morden på Manson-familjen och självmordskult som Himlens port.
5 Djävulens hus
https://www.youtube.com/watch?v=6SOur3WwZvM
Släppt 2009, Djävulens hus strävar efter att vara en throwback flick.Allt från sin färgning till användningen av öppna krediter skriker 1980-talet. Men man bör inte luras att tänka att regissören Ti Wests film är bara en ostlikt, John Carpenter-esque knockoff.
Djävulens hus är en obehaglig långbrändhet som lägger tonvikten på att bygga skräck och isolering. Set på en öde college campus i Connecticut, Djävulens hus följer Samantha (spelad av Jocelin Donahue), en student som tar ett bostadsarbete för att tjäna pengar för att betala för en insättning på en ny lägenhet.
Tyvärr för Samantha sammanfaller sin natt i det avskilda huset med en månförmörkelse. När det gäller husägare är de långt ifrån normala. En paean till den sataniska paniken på 1980-talet, Djävulens hus använder effektivt tystnad för att öka terrorismen.
4 Torso
Som redan nämnts giallo Genren är infödd till Italien. giallo, som har sina rötter i massapappersindustrin före andra världskriget, såg sin topp under 1970-talet. Mest giallo filmer är sordiga, snygga affärer om lustmordare i skidmaskar och svarta handskar.
Varje giallo film försöker visa den livliga sidan av livet, från småstadens förödelse 1972 Tortyr inte en ängling att underkasta prostitution och olagliga aborter 1974 Vad har de gjort till dina döttrar? Torso, regisserad av Sergio Martino och släpptes 1973, följer denna tradition, även om den är mycket mer trovärdig.
Mycket av detta har att göra med det faktum att brott mot Torso speglar de verkliga morden på det moderna Monster of Florence. Vid ett tillfälle riktar sig filmens mördare ett par som har sex i en parkerad bil. Det här är precis hur den verkliga mördaren körde. På samma sätt sker filmens handling i Perugia, en umbrisk högskolestad, inte långt från Florens.
För intresserade tittare, noggrant uppmärksamma den lysande sekvensen som involverar en kvinna som försöker frigöra sig från ett låst rum strax ovanför mördaren.
3 Mörkrets prins
Även om det inte var John Carpenters första film, 1978-talet Halloween cementerade sin plats som en lysande skräckdirektör. Senare filmer-som 1980-talet Dimman, 1981 s Fly från new york, och 1988 De lever-Det tjänade bara för att öka utbredd uppskattning för Carpenters färdigheter som både en regissör och musiker.
En Carpenter-film som konsekvent förbises är 1987-talet mörkrets prins. Släpptes nästan ett helt årtionden innan I Munnen av Madness, mörkrets prins är Carpenter första förgrunden i Lovecraftian horror.
Satt i Los Angeles, mörkrets prins involverar ett team av forskare som anställs för att studera en konstig kapsel som hade skyddats i århundraden av en återkommande katolsk ordning. Det visar sig att kapselns innehåll håller nyckeln till att kalla Antiguden, en gammal gud som dyrkades på jorden före det bibelske Jehova. Detta sätter igång apokalypsen, som kanske eller inte kommer att ske.
Utan tvekan, mörkrets prins är Carpenter mest störande film.
2 Svartlackens dotter
När det släpptes 2015, Svartlackens dotter gjorde små vågor i Nordamerika. Om du inte bor i en storstad, är det troligt att du missade sin begränsade lopp.
Svartlackens dotter är en oroande indieskräckfilm under en hård vinter i upstate New York. Under vinterfördjupningen spenderas två tjejer, seniorrollen (spelad av Lucy Boynton) och den udda freshmen Kat (spelad av Kiernan Shipka) -spendera helgen ensam i sina sovsalar medan de väntar på att deras föräldrar kommer fram. Den utgående Rose hatar det faktum att hon har fått tilldelats att vaka över Kat. När det gäller Kat är hon knä djup i demonisk besittning.
Beräknas mellan flashbacks och en andra story line år senare, Svartlackens dotter innehåller all paranoia i ett låst rums mysterium med en oändlig spänning av en besittningsfilm. Lägg i kryddan av rituell mord, och du har ett recept på en stor skräckfilm. Var varnad: Den här filmen är för närvarande svår att hitta.
1 Dödslista
Ben Wheatley är ett bra namn att komma ihåg. Denna brittiska regissör har varit ansvarig för flera indie thrillers som har rockade publik. Under 2012 regisserade Wheatley den skräckkomedi turister. Ett år senare gjorde han sin prestation med Ett fält i England, en film om rogue soldater och en alkemist under engelska inbördeskriget.
Innan båda filmerna gjorde Wheatley en nästan perfekt skräckfilm som heter Dödslista. En ode till landsbygdsskräckfilmerna som gjordes i Storbritannien under början av 1970-talet, Dödslista involverar två träffade män - en irländare och en engelska - som anställs av en namnlös klient för att slå av flera individer.
När mordet börjar börjar träffmanen Jay (spelad av Neil Maskell) märka något konstigt. Namnlösa: Alla offren, från en pedofil till en avskyväckande vänlig präst, hälsar sina mördare varmt rätt innan de avrättas. De välkomnar döden för att, som de drabbade männen upptäcker, landet England är styrt av en dödskult.
Dödslista par esotericism av The Wicker Man med alla melodrama av ett misslyckat äktenskap.
Benjamin Welton är en bosatt i West Virginia bosatt idag i Boston. Han arbetar som frilansskribent och har publicerats i The Weekly Standard, The Atlantic, Listverse och andra publikationer.