Topp 10 filmskapare som inte alltid var

Ett kall är bara det: ett kall. Universum behåller ingen förfrågningsrad när det gäller levnadsändamål, och alla som gör något annat än vad de ursprungligen tänkt kommer att bekräfta. Som sådan tar det vanligtvis mycket dabbling i stora möjligheter innan någon väg är avgjord. Det tog till exempel skådespelaren Mark Wahlberg två år att rappa med sin skjorta som medlem av "Funky Bunch" för att inse att musik bara inte var för honom. Medan många får det rätt första gången, för det mesta genom att hona in på sina hantverk och blanda passion med en fastidious hängivenhet, andra bara vandrar tills de snubblar över något de trivs på. Många en filmskapare har bara satt sig i regissörens stol efter mycket efterforskning någon annanstans; här är tio av sådana upptäckare.

10

Mel Gibson

Mel Gibson är bäst erkänd, än som en krigskrigare, som en mångsidig skådespelare och Hollywoods mest robustt snygga hunk i slutet av 80-talet-början av 90-talet. Hans mest ikoniska roll är som wild card cop och partner till Danny Glover i Lethal Weapon, om inte som William Wallace i Braveheart ("De kan ta våra liv, men de kommer aldrig ta vårt FRIHET!") Som han regisserade och vann två Oscars för. Under de senaste åren har Gibson dock undvikit skärmtid (med några mycket senaste undantag) till förmån för att vara en regissör. Medan Kristi Passion kan ha verkade som kristen indoktrinering, tjänade det rekordbruttoresultat. Och hans skuldfria projekt har varit lika packade. Även om det verkar han gömmer sig bakom kameran, sätter tårna i vattnet ibland, när hans offentliga mottagning är mindre än varm, det förnekar inte hans förmågor på vardera sidan av linsen.

9

David Lynch

David Lynch är lite av en renässansman, men ursprungligen ville han mer än någonting att måla. Han studerade målning vid Boston School of Museum of Fine Arts och Pennsylvania Academy of Fine Arts, den senare där han var mest "inspirerad" och den tidigare där han var minst så. Förhoppningsvis försökte han även, med framgång, att Europa skulle utbildas av en impressionistisk målare. Det var när han ville se hans bilder flyttar som han samarbetade med en animatör för att göra sin första kortfilm Sex Men Getting Sick. Förutom att fortfarande måla, är han en musiker och fotograf som komponerar och producerar flera av sina egna filmresultat med Angelo Badalamenti och har blivit presenterad i konstgallerier. Samarbete med Danger Mouse och Sparklehorse, ett multimedieprojekt med titeln Dark Night of the Soul, har sin fotografi och musik, utöver det som finns av myriade andra gästmusiker och sångare.

8

Rob Zombie

Rob Zombie brukade göra demented grunge-metall med hyper-våldsamma, störande ämnen som en del av bandet White Zombie. Nu gör han dementerade filmer med hyper-våldsamma, störande ämnen som filmskapare, särskilt i hans filmer House of 1000 Corpses, Devil's Rejects, och Halloween remakes. I dem producerar han också musiken och lever i en oas av odödlig härlighet, uppspillning i blod och helt id-driven självförtroende. Så länge hans fans delar sina grisliga fantasier, kommer han troligen att fortsätta göra vad han bäst gör.

7

Ron Howard

Innan han blev en Oscar-rakefilmare, som regisserade som Apollo 13, A Beautiful Mind, Cinderella Man och Da Vinci Code, var han Opie Taylor och Richie Cunningham. Alltid oskyldig ingefära, han var en ofta typecast skådespelare, spelar alltid någon utan ryggrad. I storstolen har han inte bara ryggrad, men stort visuellt kommando, det slag som inte kommer att hända genom att slå en kamera med baksidan av näven. Under tiden fortsätter Fonz att bli dödad i den första Scream-filmen, och Don Knotts fortsatte att leva och dö i sitcom helvete.

6

Duncan Jones

Duncan Jones, a.c. Zowie Bowie, son till David Bowie, gjorde någonting annat än att bära sin fars gyllene tofflor. Han gjorde inget försök att bygga ett musikaliskt arv; istället fick han en kandidatexamen i filosofi och syftade till en doktorand innan han skiftade till filmskolan. Nu är han en kritikerad filmskapare, som uppför Sci-Fi Space-Drama Moon och senast tiden Travel-thriller Source Code. Hans brist på konvention och annars stränghet kan, om inget annat, spåras tillbaka till sin far, den obestridda kungen av Weird.

5

Kevin Smith

Innan han gjorde låga budgetfilmer med obevekliga tomter och ännu värre uppföljare och romantiska filmer som syftade till att sälja kommersiella framgångar, var Kevin James en komisk boksgeek. Han är en konvention regelbunden och har levt sin dröm genom att skriva berättelser för flera serietidningar, mest anmärkningsvärda Marvel's Dare Devil. Förutom att skriva andras tecken har han utvecklat egna och anpassade komiska versioner av Jay och Silent Bob. Han skapade också den animerade TV-serien, som varade en liten stund. Medan han har haft kritiska och kultstreff med clerks och dogma, har han meddelat sin pension som filmskapare efter hans självmordade röda stat, som sammanfogar komisk kultur, religiös fanatism och subversiv filmskapning (och hävdar att han drivs av sant, eyed passion och inte den vanliga självklart girighet som har kommit att definiera Smith).

4

Terry Gilliam

Terry Gilliam är den visionära bakom de surrealistiska epikerna Brazil, Fear and Loathing i Las Vegas och Fisher King. Innan hans fantasi kanaliserades till ett live-aktionsmedium, var det oskyddat i rent animerade termer. Han var ursprungligen en tecknade stripkonstnär och barnshowanimator (tillsammans med framtida Monty Python cast-medlemmar), innan han gick ombord på Flying Circus. Som en del av outfiten var han showens animatör och huvudstarkistisk regissör, ​​som designade allt mellan all den skummiga sketchkomedien.Samledande och även animerande sekvenser i filmen Monty Python och Holy Grail, förvärvade han sina kotletter i full längd. Därefter skulle han bara bli mer raffinerad och excentrisk, dabbling i mer än bara de historiska ämnena i hans tidigare verk, den gemensamma inspirationen för en hel del droll brittisk humor. Gilliams progression var också en regression på många sätt: han utvecklade sig när han tappade in i djupare, oinhiberade sektorer av hans barnliknande fantasi.

3

Tim Burton

Att växa upp var Tim Burtons fantasi alltid på väg utanför sitt röriga huvud, där andra kunde hitta den. Tja när det föll på ett papper och så småningom i en pennadragen animerad kort kallad "Celery Monster's Stalk", hittade Disney det och rekryterade honom som en animator och konceptuell artist. Så småningom ansågs han vara inkongruös mot Disneys huvudsakliga stil (en tänkbar mer snygg än i sin dödsobsatta, dystra). Därifrån producerade han filmer i sin egen rite, i enlighet med hans quintessentially Gothic flair, som Vincent Price-berättad kort Vincent (som förskuggar bildspelet och stopp-animationen som skulle innefatta den mycket besatt-över Nightmare Before Christmas) . Redan två medium ner, skulle det vara en liten ansträngning för den visionära att låna sin visuella berättande till en medium befolkad av levande människor, där hans mörka fruktbara fantasi skulle trivas under stora ljus. Låt cinematiska mästerverk som Edward Scissorhands, Ed Wood, Batman och Beetlejuice stå som bevis (ignorera hans remake-rampage de senaste åren) som han bäst arbetar när han får fixa på det oerhört värsta.

2

Michel Gondry

Denna franska kännare av DIY-filmskapning gjorde inte alltid knäppa små indiefilmer. Han brukade vara en trummis i ett band som heter Oui Oui, för vilket han också gjorde smarta små animerade musikvideor. Med tanke på det kommer det som en liten överraskning att han skulle satsa på en karriär som musikvideodirektör, som riktar upp så märkliga handlingar som White Stripes, Radiohead, Beck, Foo Fighters, Rolling Stones och Daft Punk. Hans begreppsmässiga briljans befann sig hemma i sällsynta fullängdsfilmer (Science of Sleep and Be Kind, Rewind) och i armarna på briljanta, existentiella skärmdumpar av Charlie Kaufman (Människans natur och det eviga solskenet i det obefläckade sinnet). Michel Gondry har bevisat i mest bokstavliga bemärkelse att han marscherar mot sin egen trummis slag.

1

Frank Oz

Med ett namn som Oz framkallas fantasi och otrohet. Före riktning av filmer som The Dark Crystal (med Jim Henson) och Muppets Take Manhattan var Frank Oz en muppet själv: han levererade rösterna och tecknen på Miss Piggy, Fozzie Bear, Animal, Grover, Cookie Monster och Bert bland annat, för att inte tala om Yoda från Star Wars-franchisen. Titta på hans fotografi, det som visas är mindre än muppet. Förgrena sig, han riktar sig mestadels i ljuvliga filmer, eftersom mannen verkar inte ha en ounce av allvar i sin köttiga smink, filmer som Dirty Rotten Scoundrels, Vad om Bob ?, Bowfinger, en remake av Stepford-fruarna och döden vid en begravning. Medan han verkar oförmögen att skaka strävan att vara ständigt dum, har Oz verkligen kommit långt från att animera filtkroppar med handen som en goofy-version av Jeffrey Dahmer.