10 oroliga tecknade filmer från hela världen som är avsedda för barn

Vuxna kan hitta det svårt att veta hur man gör en tecknad film som verkligen appellerar till barn, speciellt när man talar om internationell publik. Hur mycket konstighet bör ingå? Hur mycket "inställning" lägger du in för att hålla det från att vara för säker och saftig? Hur läskigt ska studion göra sin tecknad film?

Det här är inte enkla frågor att svara på. Bedöm någon av ovanstående faktorer, och en studio kan sluta skapa ett animerat projekt som ett av följande:

10 Cracke
kanada

När Squeeze Studio Animation i Quebec City började den här serien med 52 en minuts tecknade film 2015, måste det ha verka som en säker satsning. Förutsättningen är att en struts som heter Ed måste skydda sin äggsköld från alla faror. Det låter som en ganska konventionell tecknad film. Frågan var att i utförandet var den inte fylld så mycket med roliga slapstick antics som scener av kroppsskräck som gör huvudpersonen praktiskt taget alien från John Carpenter s Saken.

Till exempel, i "Ghost" har Ed en hjärtinfarkt vid synen av en krokodil, och hans spöke måste avvärja det från sina ägg genom att använda sin döda kropp som ett vapen. I processen tårar krokodillen Eds kropp, och det sista skottet är Eds spök som återspeglar sin kropp och kommer tillbaka till livet som en hög med organ på toppen av ägget.

Den mest bisarra är "Factory", där Ed slutar rulla på sina ägg upp en noshörningens baksida, som är flytande genom att gå igenom noshörningens matsmältningssystem i omvända och på något sätt formas av noshörningens tänder i en äggkartong för sin kull. Kanske är den mest obekväma delen sättet som noshörningens ögon poppar ut medan de hålls av optiska nerver under det sista steget i processen. Tänk på att allt detta presenteras i en G-klassad tecknad film.

9 The Treasure Planet
bulgarien

Att döma av den engelska dubben för denna 1982 Rumen Petkov-film var avsikten att försöka göra det en nyckfull kombination av Treasure Island och mjuk science fiction, som liknar Disney floppen Treasure Planet skulle göra 20 år senare.

Grunden är en grov approximation av Treasure Island, karaktärerna har samma namn, och alla har lämpliga röster. Faktum är, under en scen där karaktärerna reser genom tiden, blir deras skepp ett bokstavligt träfartyg av linjen, och Robert Louis Stevenson och hans klassiska berättelse uttrycks uttryckligen. Men karaktärsformerna är så bisarra och inkonsekventa att det är svårt att säga om de ens skulle vara mänskliga. Stämningen är så slumpmässig att halva tiden är det svårt att berätta vad som händer. (Den återanvända animationen hjälper inte.)

På tal om animationen är det ofta så illa att vissa kommer att finna det obekväma att titta på. Filmen har också en överraskande mängd blodigt våld för ett försök till barnens film, för att inte tala om rasistiska karikatyrer. Resultatet är allt snyggare och mer förbryllande för det dömda försöket att göra det "roligt".

8 Hedgehog In The Mist
ryssland

En 1975 kort av Yuriy Norshten som vann bästa animerade film på Teherans barnfestival, handlar den här om en hedgehog som försöker ta sig fram till ett middagsfest genom dimma. Längs vägen stalkas han av en fladdermus och en uggla. Så småningom gör det att han faller i en bäck. Han flyter med strömmen på ryggen, och med lugn lugn säger han: "Jag är blöt. Jag ska drunkna snart. "

Det är sällsynt att en barnfilm får huvudpersonen så avgått till döds under historiens klimax. Han räddas äntligen av sin vän, en björn, men det är inte en enkel lycklig avslutning. Alla igelkotten kan tänka på festen med ett spökat uttryck på hans ansikte är en häst som han såg i dimma. Att lägga till den oroande naturen i denna existentiella berättelse är cutoutanimationen, med starkt texturerad karaktär som ofta rör sig på onaturliga sätt, särskilt i ugglarnas fall.

7 Fett
frankrike

Denna animerade kort från 2012 av regissörerna Gary Fouchy, Yohann Bernard och Sebastien De Oliveira Bispo sågs mer än en miljon gånger på en kanal som heter The Kids Club. Förmodligen lämnades majoriteten av barnskådare förvirrad, och mer än några blev avskyvärda. Plot av denna dialogfria historia är att en bonde och hans fru går om sin dag som saker runt sin gård blir uppblåsta. För det första är det det udda gårdsdjuret, så till och med redskap som en traktor eller en häftkross spränger upp som ballonger, och slutligen händer det med hustrun.

Det faktum att det inte ens är ett försök till en humoristisk förklaring gör det konstigt och otillfredsställande, men det faktum att människorna inte verkar ens störd av utvecklingen är avskräckande i sin udda. Kvinnans bild som är så inskränkt med luft som hon fyller sin bondgård verkar som att den ska vara söt, men det blev mer groteskt. Det finns också en scen där bonden mjölker en ko, och det blir oavsiktligt byt ut med en tjur medan bonden tittar bort, en gag som är mer grov än någonting annat.

6 Toell The Great
estland

För de som inte är bekanta med estnisk folklore handlar den här kortfilmen från 1980 om exploateringen av en jätte som heter Toell, som förde soldater till slag på hjul. Han dödades i strid, lade sitt eget huvud på sitt svärd och gick sedan till sin grav och svär att stiga upp igen om ett annat krig mot Estland uppstod.

Regissören Rein Raamat förmedlar denna saga grafiskt till liv i den här 14-minutersfilmen, som inte bara visar en oförsonlig blick på hjälten, men visar sådana grafiska slagfältets dödsfall som soldaterna stansas genom ansiktet. Men vid den tiden var det nationalistiska tonen i filmen istället för det våld som tvingade Sovjetunionen att dra tillbaka det från cirkulationen.

5 Popee Performer
japan

En person klädd som en clown i vita, röda randiga pyjamas plågar en lila varg som bär en mängd expressiva masker. Det är i grunden plottet i 2001 års show från Kids Station, en annan dialogfri produktion. Utöver den mycket obehagliga 3-D-animationen (Popee är ofta obekväma att titta på även när han ler), kan den rena irrationaliteten hos de visade sakerna vara mer störande än det verkar som det borde vara.

Ta episod 4, där paret karaktärer utför en knivkastande handling, och båda får en kniv inbäddad i ansiktet. Eller episod 10, där Popee brinner en pistol, kulorna ricochets och Popee döljer sig bakom vargen. Kullen går igenom vargen flera gånger, lämnar hans bakre, och flyger sedan in i Popes mun. Ändå fortsatte serien för 40 trippy episoder.

4 Djur av Farthing Wood
Storbritannien

Enligt Denofgeek.com sändes denna 1993-1995-serie på BBC klockan 16:00 i Storbritannien, vilket innebär att den sänktes vid första tiden för att fånga barn som bara kommer hem från skolan. Dotet av djur som behöver flyttas från sitt gamla hem, eftersom det är klart att det rensas av människor, påminner om boken och 1978-filmen Watership Down. Serien delar också den historien som är otroligt rykte för grafiskt våld Farthing Wood går lite längre, vilket framgår av en viral sammanställning av animaliska dödsfall.

Den mest imponerande är den avgörande scenen där barnmus möts på törnen av en skrik (en scen som är helt sann i livet). Utställningen hade i slutändan ett lyckligt avslutande och relativt ljust och färgstarkt konstverk, vilket gjorde våldet allt större.

3 Ekorre och igelkott
Nordkorea

Denna propaganda-show, som började 1977 och är tekniskt fortfarande i produktion idag, verkar som SEK-studior som är praktiskt avsedda för att den ska bli eldsvåldig. I serien försvarar en grupp varelser sitt hem, kallade Flower Hill, från horder av bättre beväpnade invaderare, uppenbarligen en metafor för Nordkoreas konstanta hot från USA och Japan.

Koreanerna är representerade som ekorrar, igelkottar och ankor, medan amerikanerna är vargar med laserpistoler som är tillräckligt starka för att kasta jeeps, japanerna är vasslar och sydkoreanerna är möss. Ryssland är porträtt av berömda björnar, en stereotyp du skulle tro att de skulle vilja undvika överväger Nordkorea var en klientstat i Ryssland.

Det är inte bara att tecknet är fullt av dödlig skottfäktning, men som det ses i provklippet ovanför är det inte mer blygt om impalierande varelser levande än Djur av Farthing Wood. Det innehåller också stora mängder av avslappnad skenhet. Fortfarande kvarstår det kulturellt allestädes närvarande, med karaktärerna dekorera plantans väggar.

2 Ringande klocka
japan

Fyrtiosju minuter i längd, känns den här 1978-filmen av Sanrio som två väldigt olika filmer i en. Den första är en bucolic pastoral av ett lamm och hans mor på en gård. Då börjar den andra när lammets mor dödas av en varg medan de lurar i ladan. Lammet jagar vargen ner. När han oundvikligen inte kan döda det, kräver han förvirrande att vargen tar honom på som en lärling, som hunden gör. När Ringing Bell är fullvuxen attackerar de två gården, och han tar tillfället i akt att döda vargen. Han finner då att hans upplevelse i naturen har lämnat honom för skrämmande för fåret att acceptera honom, och han lämnar gården för alltid.

Det slumpmässiga budskapet i filmen känns lite förvirrad. Självklart är det en kritik av att leva för hämnd. Men eftersom berättelsen visar att fåren fortfarande var hos vargens nåd tills Ringing Bell dödade det, skulle han bara leva i rädsla? Det är inte ett konfront som behandlas av historien. Utöver det har filmen också överraskande grafiska scener om att djur dödas, trots sin väldigt söta utseende.

1 roligt barn leende
Förenta staterna

Det var oundvikligt att vi skulle inkludera en amerikansk film på den här listan. Men vem skulle ha trott att inträde skulle vara den som hade den värsta animationen? I själva verket är Fun Kids Smile utan tvekan en bluff. Vad YouTube-kanalen gör är att ta populära tecken som Mickey Mouse, Peppa Pig eller fåglarna från Arga fåglar och få dem att flytta stiffly genom repetitiva berättelser utan hint av tillstånd från deras upphovsrättsinnehavare.

Som rapporterats av Baby Center, har dessa tecknat sådana barn-ovänliga antics som Mickey Mouse näsa hackas av en baby. När man talar om bebiskaraktärer kan man se i det här inbäddade klippet att det också finns ett segment där Mickey Mouses småbarn jagas av en hund, vilket lämnar dem smutsiga och blodiga och segmentet slutar med Mickey och Minnie Mouse som står över sina skadade barn skrattar på dem. Det är inte bara det faktum att dessa teckningar avsiktligt annonseras för unga barn som är olämpliga. deras innehåll innebär ibland mentalt ohälsosamma människor som försöker komedi.