Dela med sig:
10 Mystery eller Suspense filmer du måste se
Dessa filmer är för det mesta inte alls oklara - några av dem är ren klassiker, och många av er kanske har sett några av dem. Men de är inte filmerna som hoppar omedelbart när den genomsnittliga personen går in i videobutiken och leder till avsnittet "Suspense".
Fortfarande finns det några äkta ädelstenar här som förtjänar att ses och komma ihåg. Så nästa gång du promenerar in i Blockbuster eller skickar bort till Netflix och har en uppmaning att se ett mysterium eller en thriller, hoppa över de moderna grejerna en gång och prova en av dessa.
10Den sista av Sheila 1973
Detta korsord av en film är en av de mest anmärkningsvärda mord mysterier som någonsin gjorts. Hela filmen spelar som ett spel; Det handlar faktiskt om ett spel som spelas av en grupp bite-you-in-the-back-vänner som har utsatt sig för en veckas semester ombord på en sadistisk egotist (James Coburn) yacht som får njutning från att förödmata sina gäster. Medan de spelar sitt amatördetektivspel, försöker de att avslöja varandras tilldelade "hemligheter" verkar en av grupperna leka för riktigt, eftersom det ser ut som om deras värd försöker skylla en av dem för slaget och -körning av hans fru ett år tidigare.
Om du gillar brädspel, pussel och tänker snabbt på dina fötter, kommer den här filmen att hålla dig intresserad - och gissa - helt fram till de sista minuterna. Ensamansvar: 70s mode stilar hela tiden. Offset av en fantastisk gjut: James Mason, Raquel Welch, Dyan Cannon, Coburn, Richard Benjamin, Joan Hackett
9 Begravning i Berlin 1966
För det andra i serien av filmer där Michael Caine spelar Harry Palmer, är Len Deightons vanliga kille-som-ojämn-spion (den tidigare filmen "The Ipcress File", en måste också). Palmer, den tidigare arméns sergeant, fångas i ett eller annat namnbrott och ges ett valarbete för brittisk intelligens, eller gå till stockaden. Den här filmen skickar Palmer till Berlin för att övervaka nedläggningen av en kynisk rysk general ("amerikanerna? Bah!" Den allmänna säger till Palmers misstankar om varför han inte erbjuder sig amerikanerna istället eftersom de har mer pengar att erbjuda honom. "De är revolutionärer borta dekadenta. De är ryssar i blå jeans.") I processen möter Palmer en otillförlitlig gammal tysk vän och en vacker israelisk operativ och ramar in för mord. Är ryska upp till något, eller är han på nivån? Och vad har israelerna att göra med det?
En av de bästa och mest realistiska spionfilmerna från 60-talet (det här är inte en prickig, gadgetladdad James Bond-flicka), med humor, spänning och en nacke mörk sida.
Skrik av rädsla UK titel: Taste of Fear, 1961
På 1950- och 60-talet var Storbritanniens Hammer Films känd för sina frodiga Technicolor-skräckfilmer. Den senare dagen (och gorier) tar på de klassiska gamla Universal Studios-monsterfilmerna. Början med remsor av Dracula och Frankenstein fortsatte Hammer att återuppliva mumier och wolfmen, zombies och fantom och utsträckte Christopher Lee ostörbara Dracula och Peter Cushings moraliskt utmanade Frankenstein till multilinserier.
För en tid delade Hammer sig också i psykologiska thrillers, och "Scream of Fear" är kanske det bästa av dessa. Filmen börjar med en fin tjej som fiskas ut ur en schweizisk sjö, offer för en drunkning. Vi lär oss att hon var vän och vårdnadsfölje till vackra (och moros) Susan Strasberg, som varit begränsad till en rullstol efter en rida olycka. Att roa förlusten, gör Strasberg resan för att se sin främmande far för första gången på tio år på sin kulle i Riviera. Möt på flygplatsen av en stilig och sympatisk chaufför, hon lär sig att hennes far oväntat har gått iväg på affärsresa, på grund av att han kommer tillbaka om några dagar. Chauffören pekar på något mystiskt på gång och Strasberg börjar misstänka sin nya styvmor att planera sin fars mord tillsammans med den lokala läkaren (spelad av Christopher Lee). Hennes misstankar vänder sig till paranoia - och kanske galenskap - när hon börjar se sin fars kropp i huset - bara för att upptäcka den borta när hon kommer tillbaka med hjälp. Är hennes pappa verkligen död? Och om han är - vem dödade honom? Eller förlorar hon bara sinne?
Den här filmen gjorde ett varaktigt intryck på mig när jag var barn - jag såg det en gång - och bara en gång - på en lördagseftermiddag på lokal TV, och det gav mig mardrömmar. 30 + år senare hade jag glömt det mesta av plottet, men minns fortfarande en scen där chauffören dyker ner i en gräsklippad pool och finner den gamla människans kropp dolt där och stirrar ut emptily med vilda, öppna ögon. År senare sökte jag hjälp på internet från en klassisk skräckfilm buff, som snabbt identifierade vilken film det här minnet kom ifrån, och inom en vecka hade jag en egen kopia från eBay. Spänningen att se den här nollbilden igen efter alla dessa år gjorde mig jätte tacksam för nätet och hur det gör det möjligt att återupptäcka gamla ädelstenar.
Jag kan inte rekommendera den här filmen nog. Inte ett bra konstverk, bara en spänd, chillande och spetsig psykopränsa med en spetshistoria och en oväntad twist i slutet.
7 Dimitrios maskera 1944
Verkligen en klassiker som någon gammal filmfilm har hört talas om och sett - men eftersom vi är i en efterliterad ålder verkar det som om nästan alla gamla filmer är kandidater för återupptäckt-speciellt när det inte längre är mycket incitament för unga folk att kolla gamla filmer på TV längre, med hundratals kabelkanaler gör det enkelt att undvika utmaningen att ge en gammal biograf en chans.Saker var annorlunda för trettiofem år sedan när allt vi hade var en handfull lokala TV-stationer-nätverksförbund av Big Three-NBC, CBS och ABC ... liksom PBS ... och inget annat. Om du ville titta på tv, ibland fick du sitta ner och försöka komma in i en gammal film, särskilt eftersom det var allt som höll på under många eftermiddagar.
Hur som helst, den här fantastiska filmen, berättade delvis i flashbacken, presenterar Peter Lorre som en brottsförfattare som tillfälligt möter en turkisk polisdetektiv, som i åratal har jagat en mördare, spion och terrorist med namnet Dimitrios, vars döda kropp nyligen tvättades i Turkiet. Lorre tas för att se Dimitrios kropp och berättas om en del av historien om hur denna småkriminella blev en av de mest eftersökta männen i Nära Östern. Lorre blir fascinerad av denna karaktär och bestämmer sig för att börja skriva en bok om Dimitrios. Detta tar honom på en resa runt om i Europa, från Grekland till Schweiz till Paris, intervjuade olika människor som hade möten - och till och med hade deras liv förstört - av de skrupelfria och farliga Dimitrios. Längs vägen finner han sig samarbetad med en mystisk man (Sydney Greenstreet) som visar sig vara en av Dimitrios tidigare kriminella kolleger, som förrades till polisen av Dimitrios år tidigare. Efter att ha pratat med Lorre finner Greenstreet anledning att tro att den hala Dimitrios faktiskt fortfarande lever, och innebär att Lorre i ett system ska utpressa den hala huvudkriminen och spionera.
6Mardröm 1964
En annan spänd Hammer Psycho-thriller, Nightmare är historien om en skolflicka som år tidigare hade bevittnat sin galen mor stötta sin far till döds. Emotionellt bräcklig och besatt av denna fruktansvärda traumatiska händelse börjar flickan ha hemska mardrömmar som så småningom får henne att skickas hem från förskolan tillsammans med en sympatisk lärare. En gång där går hon in i vårdnadshavarens vård, de gamla familjemedlemmarna och en anställd sjuksköterska - men trots att dessa bekanta och omtänksamma ansikten finns, förvärras flickans mardrömmar och hon börjar se en spektral kvinna som vandrar huset på natten. Att tro att hon blir galen som sin mamma, hennes grepp om verkligheten drar sig ... tills en tragedi uppstår. Men även då lär vi oss att det finns mer till historien än bara galenskap.
Twisting, creepy och reeking med svek, detta är en snyggt störande liten thriller som är värd Hammer-namnet.
Det fanns något om 1970-talet och realistiska, gritty brottsdrama. De gick bara tillsammans. "The French Connection" -filmerna, "The Godfather" -filmerna, "Serpico", "Dog Day Afternoon" ... även "The Yakuza" ... och då finns det "Ta Pelham One Two Three." I samma liga som de andra bra filmer, det som gör "Pelham" annorlunda är att det tar sig bara en * nyans * mindre allvarligt - åtminstone ibland. Det stämmer ensam Walter Matthau som polisansvarig för transit och av alla människor, Jerry Stiller som polis. Det borde inte vara en överraskning då det finns tillfälligt ljust ögonblick för att lindra spänningen.
Men det här är ingen komedi, inte av ett långt skott. Det är en extremt spänd och till och med våldsam thriller med stunder av chock och terror. En grupp oförskämda och högorganiserade män (ledd av Quintessential Quint of "Jaws", tuff kille Robert Shaw) kapar en New York City tunnelbana bil och hotar att döda passagerarna en för en om inte ett lösenbelopp betalas. Arbetar frantically mot kapacternas deadline, Matthau och hans detektiver stymied vid varje tur av Shaw, som verkar förutse varje drag de gör.
4Klute 1971
Klypig och tvetydig, "Klute" är filmen som gjorde Jane Fonda till en seriös skådespelerska (före detta hade hon spelat mestadels i lätta komedier och hade självklart spelat titeln space-vixen i sci-fi / soft-core kult flick, "Barbarella") och lyckades till och med lyckas lösa sitt rykte (något) från den skada som gjorts av hennes pro-Vietcong antics ett par år tidigare.
Hyrd av en företagschef för att undersöka att en kollega, privatdetektiv John Klute (Donald Sutherland) försvann, upptäcker snart att den saknade mannen kan ha haft något att göra med den brutala tortyrmordet på en hooker. Klute spårar människans rörelser (och tidigare beskydd) till en grupp prostituerade som arbetar för pimp Roy Scheider. En av hörnen verkar särskilt ha information om mördaren Bree Daniels (Fonda) - och verkar också vara nästa på sin lista.
Mellan tidarna med riktigt chillande spänning deltar filmen i Fondas personliga liv, som försöker komma ut ur call-girl-livet (hennes terapisammanträden tjänar som en mittpunkt) och hennes tvetydighet gentemot snyggt och skyddande Klute, som hon är både lockad till och föraktig av. Under tiden går mördaren närmare, tydligt stalking Fonda.
3 Det sjunde offeret 1943
På 1940-talet hade RKO Pictures, en av de stora Hollywoodstudiorna, fallit på svåra tider på grund av deras bankrollning av Orson Welles extravaganta (om konstnärligt strålande) "Citizen Kane" och "The Magnificent Ambersons." Ingen film hade återhämtat sin kostnad på box office, sätta RKO i fara. Studion behövde återgå till att göra billiga, men lönsamma filmer. Notera den enorma framgångsrikare som Universal Studios hade med skräckgenren, RKO bestämde att de ville ha en del av skrämningsaktionen. Men vilken producent kan överträffa Universal i sitt eget spel, för en bråkdel av kostnaden?
Ange Selznick Studios chefskriptredaktör Val Lewton.Lewton, som hade arbetat med "Gone With the Wind", liksom ett antal andra Selznick-egenskaper, hade blivit trött på att spela andra banan till David O. Selznicks Hollywood mogul. Lewton ville ha en chans att spela mogul själv; och RKO gav honom det perfekta tillfället.
Eller så tänkte han. Lewton * fick * full kraft för att producera några lågbudgetliga "B" -skräckbilder, men fann sig också saddlade med de ostiga titlarna som RKO hade dumpat på honom. (Det var vanligt att man för en studio skulle ge en producent en titel eller högst en titel och koncept, och han måste då gå och börja med en historia för att gå med det). Lewton bevisade att hans geni dock tog lågkvalitativa begrepp och titlar "Cat People" och "I Walked With a Zombie" och förvandlade dem till små moody mästerverk av spänning och skräck.
"The Seventh Victim" var en annan av Lewtons mycket framgångsrika och strålande "B" -filmer. Berättelsen om djävulskyrkare i New York City, som har markerat en dödlig medlem för döden, rör sig filmen från noir-ish mysterium till mörkt tråkigt utforskande av meningslöst. Det som gör filmen en sådan glädje att titta på är de minnesvärda bitarna av spänd bildspråk (en hotande hand som rör hjältens hand från ett mörkt grändkrok, en tom lägenhet med en enda stol placerad direkt under en näsa, ett mord som förekommer utanför kameran , ner en mörk hall) och Jean Brooks moody, tragically-prickade prestation som Satans vackra, deprimerade offer, som är svårt att ta sitt eget liv för att betala priset för att förråda gruppen.
2Odds mot imorgon 1959
Seemy film noir med den stora Robert Ryan som en rasistisk bankrörare, anhängig av kriminell tidtabell Ed Begley för en sista stor heist-men det innebär att Ryan måste samarbeta med inre mannen Harry Belafonte för att få jobbet att hända. Självklart kommer en del av spänningen från den elektriska fientligheten som händer mellan Ryan och Belafonte, men understryker detta är behovet av Begley att dra av ett slutligt framgångsrikt rån. Teamet arbetar noggrant för att se till att varje aspekt av jobbet kommer av rätt timing det till minuten-men det går givetvis något fel.
Ryans uppträdande tar den här filmen till en högre nivå (Belafonte är också utmärkt) och det blir omöjligt att inte identifiera, lite, med denna oskäliga karaktär - eller att inte bli upptagen i spänningen och risken för det brott som gruppen försöker dra av.
En av de bästa scenerna: Ryan slår skiten ur en ung och kusig Wayne Rogers i en bar.
Okej, bära med mig på den här. Det här är den lätta ingången, och en för barnen - men också för vuxna, om de lägger lite insats på det. Dessutom hade jag bara nio titlar och behövde en tiondel. Ändå är detta en trevlig liten romantik / mysterium värt att se minst en gång. Det är lite suspenseful (ibland) ... och är en thriller (av sorter) ... om en fluffig. Och ja det är en Disney-film.
Nu avskyr jag vanligtvis Disney, men den här är från början på dagen (1960-talet) när Disney producerade några anständiga (om äntligen förglömliga och ja helt ljusa) levande actionfilmer. Inget att göra någons bästa tio lista tänker på dig (det här är inte en topp tio lista trots allt) ... bara underhållande tidskrävare. Bästa överlägset i denna kategori var Disneys utmärkta version av "Treasure Island", medan det värsta var ... ja, välj dig. "Den Darn katten," kanske? "The Apple Dumpling Gang?"
Men "Moon Spinners" ligger närmare "Skatt Island" slutet av skalan, om inte helt i samma (relativt) sällsynta luft. Disney kontraktspelare Hayley Mills (jag hade en pojkisk förälskelse på Hayley då) på semester i Grekland, möter en mystisk ung man som visar sig vara den tidigare anställd i ett Londons bankhus, som jagar en grupp internationell juvel tjuvar i hopp om att rensa sitt namn (de ramlade honom). Okej, låter Hokey rätt? Och det är. Men det är också roligt och rikt fotograferat, och du kan inte slå den grekiska platsen för tidlös skönhet. Det stämmer ensam Eli Wallach som skurken.
Bidragsgivare: Randall