Dela med sig:
10 filmer plågad av etiska kränkningar
Press kan göra eller bryta en film. Ibland är det dåligt tryck som gör någonting till en framgång, lockar folk till teatrarna bara för att se vad all väsen handlar om. Andra gånger kan dålig press sänka en film innan den någonsin släppts. I vissa fall kan det sjunka hela företaget som ansvarar för det. Vi förväntar oss ett visst etiskt ansvar när regissörer och skådespelare gör en film, tyvärr sker det inte alltid så.
Utvalda fotokredit: Warner Bros. via Wikia10 Snus
Snusfilmer har länge varit tätorter i städerna - vi har även pratat om dem några gånger, här och här. För en snabb omgång, använder sig inte snusfilm av special effekter och falsk gore. De ska vara den riktiga grejen. Snusfilmens definierande karaktär är att det inte är en oavsiktlig död, det är en planerad död för underhållningens skull. Det har bevisats gång på gång att det inte finns något sådant kommersiellt tillgängligt (ännu). En film i synnerhet var inte bara plågad av anklagelser om att det var en riktig snusfilm, men de bakom kulisserna uppmuntrade den.
1971 släppte några nästan amatörfilmmakare en subpar gore-fest i Argentina. Det kallades Slakt, och det blev slutligen köpt av ett annat företag som specialiserat sig på sexploitation filmer-filmer som inte var porr, men bara knappt. När den första amerikanska publiken tittade på den, började rykten att det inte var bara en film - det var riktigt. Senast den 1 december 1975 hade filmen fått titeln igen Snus och släpptes igen i en stor kontrovers som omringade en marknadsföringskampanj som mycket noggrant inte bekräftade eller nekade rykten bakom kulisserna. De ursprungliga filmskaparna betalades för att försvinna. Långsamt började marknadsföringslaget bakom filmen utfärda falska nyhetsberättelser om en fiktiv organisation och korsfarare som arbetade för att få filmen att stängas av på grund av dess skildring av verkligt våld.
Resultatet var nationell hysteri, hysteri som ledde till filmens resa rakt upp till kassakontoret när den äntligen släpptes i januari 1976 med ett slut som inte var en del av originalfilmen. Den sista scenen - en dagars skottprodukt - var det uppenbara mordet och sönderdelningen av den ledande skådespelerskan. Det slutar bara när kameramannen kommer i slutet av sin filmrulle, och trots att polisavdelningen i Los Angeles sa att det inte fanns några bevis på att filmen var riktig, anklagelser och myter har kvarstått.
9 Preventivmedel
Född 1879 var Margaret Sanger en mästare för vad som fortfarande är en av de mest kontroversiella av alla heta ämnen: födelsekontroll. Efter att ha sett sin mamma lider av och slutligen dör av den fysiska påfrestningen av 11 barn och sju missfall, gick Sanger till sjukskolan och tog upp orsaken till att få kontroll över barnen i massorna. Hon gjorde en film och etablerade kliniker och postorderstjänster.
Preventivmedel, filmad 1917, lockade den moraliska och etiska upproret från människor från kyrkan och det politiska riket. Filmen, som var ett faktum om Sangers omvårdnadskarriär och konsekvenserna hon hade sett av kvinnor som var tvungna att bära barn efter barn eller lidande genom misslyckade aborter, fick ett sådant uppror från allmänheten att New York State Commissioner of Licenses hotade att återkalla teaterlicensen för någon anläggning som visade filmen. Läkare var arg eftersom tanken att en kvinna skulle vilja ha sex utan barn var onaturligt, medan kyrkor och andra grupper pekade på Sangers brist på moral och tanken att födelsekontroll skulle leda till vilseledande, lustfulla möten och omoraliskt beteende.
Det etiska dilemmaet gick så långt som anklagelser om försök att leda till klasskrig. Sanger presenterade den rika överklassen med sina små familjer som en stark kontrast till den stackars familjen som kämpade med alltför många barn och den ohälsa som följde med dem. Det offentliga skrytet kunde inte stoppa det momentum som redan byggde, och Sanger fortsatte att bilda den amerikanska födelsekontrollförbundet (som senare skulle ge upphov till planerat föräldraskap) och fortsätta att mäta sin sak till hennes död 1966.
8 hounddog
År 2007 uppträdde 12-åriga Dakota Fanning i filmen hounddog. Filmen, om en sydlig pre-tonåring som växte upp med en våldsam far och bibelskammare, tog 12 år för att göra det till skärmen. När det gjorde det riktade det sig till barnmisshandel. Hatningen var mestadels på grund av en scen: den skuggiga, otydliga och inte-sedda rapsen av Fannings karaktär.
Vad regissören såg som social commentary, kritiker panned och biograferna vägrade visa. När det var premiär på Sundance Film Festival, var det i stort sett oavslutat med grova redigeringar och lite i vägen för bakgrundsbrus. Det andra problemet var utseendet hos den underjordiska skådespelerskan, även om Dakota Fanning själv pratade för filmen. Hennes svar på kritiker - inklusive representanter för katolska aktivistgrupper - var att inte bara hennes mamma var inställd hela dagen tillsammans med hennes agent och hennes lärare, men också att det inte var riktigt. Hon var också snabb att påpeka att det handlar om att det inte händer verkligen för någon av de involverade, men det är deras karaktärer som går igenom något hemskt - något som regissören Deborah Kampmeier säger händer med barn i det verkliga livet hela tiden. Fanning själv gick överens och sa att för henne var det en chans att utbilda tittare om saker som händer men ingen vill prata om.Men inget av det stoppade organisationer som Christian Film and Television Commission och den katolska ligan för religiösa och civila rättigheter från att gå till US Department of Justice och frågade om det fanns några överträdelser av barnpornografiska lagar eller ej.
Även om Motion Picture Association of America nekade att ge filmen en rating, har dess regissör gått till andra grupper som New York City Alliance Against Sexual Assault för hjälp med att få filmen till teatrar. Det hände äntligen ett år efter sin debut i Sundance, och det var inte utan mer protest.
7 Kannibal förintelse
Vi har nämnt Kannibal förintelse några gånger tidigare (framförallt här) när vi pratade om kontroversen kring filmens framställning, djurets grymhet och dödande, och huruvida det var en riktig snusfilm. Anklagelserna slutgiltigt rensades, men skillnaden var något av en teknik: Enligt definitionen av en snusfilm måste den döda som visas vara av någon annan anledning än underhållningsändamål.
Versioner av kannibal förintelse innehåller scener av verklig mänsklig död, men de filmades inte för filmen. I stället heter skott från en dokumentärfilm Den sista vägen till helvetet inkluderades som en del av filmen besättningens footage, även om många DVD-utgåvor nu redigerar dessa delar ut. De inbegriper barn och vuxnas dödsfall, men scener anses vara stock footage.
Kontroversen över Kannibal förintelse har inte saktat heller. Eftersom biografer vägrade visa det och många videoföretag nekade att släppa det, skickades det ursprungligen aldrig till organisationer som British Board of Film Classification för granskning och betyg. Kannibal förintelse, med andra obestämda skräckfilmer i samma ålder, kallades en "video nasty" och har granskats och redigerats flera gånger. 2011 års recension av filmen gav den en 18 betyg, med bara en förändring: borttagning av 15 sekunder av en djurs grymhetsscene. Andra scener som den ansågs acceptabla eftersom resten av djursdödsfallet var snabba och smärtfria. Våldtäktsscenerna ansågs acceptabla på grund av kaotisk filmning, snabba skärningar och icke-förhärligande av handlingarna.
6 Tur
Det finns få juridiska sporter som har så många olika åsikter - från människor som älskar det till dem som kampar mot det - som hästkapplöpning gör. Det är inte förvånande att filmen av HBO drama Tur kom med strikt övervakning från American Humane Association och PETA, men det var inte förrän en tredje häst dödade att HBO äntligen drog drama från sin uppställning.
År 2012 var en handlare som ledde en häst tillbaka till hennes stall inblandad i en händelse när hästen uppfödde, föll bakåt och slog på huvudet - en skada som vanligtvis resulterar i traumatisk hjärnskada, blindhet och kranbrott i hästar. Utryck från allmänheten och från PETA tog uppmärksamhet till två andra dödsfall från föregående säsong, båda hästarna som inte borde ha varit på en racerbana till att börja med. En var känd för att ha en artritishistoria och blev euthaniserad efter att ha lidit en sammansatta benfraktur. Den andra hästen, på en konstant diet av smärtstillande medel och antiinflammatoriska läkemedel, led flera frakturer i höger framben.
Fingrar pekade omedelbart på American Humane Association, som var på spel för filmning men tydligen fick det att fortsätta trots de mindre än rena hälsointäkterna för båda hästarna. I slutändan gjordes ändringar i meddelandena i slutet av episoderna. I stället för att indikera att inga hästar hade skadats uppgav de att djuren hade övervakats. Enligt PETA utsattes de pensionerade rashästarna för otillbörlig fysisk och psykisk stress genom den plötsliga återkomsten till den värld som de hade blivit pensionerad av - av en anledning. Regissören för California Horse Racing Board utfärdat ett ganska hjärtlöst uttalande som stödde hästarnas dödsfall och uppgav att det inte var något ovanligt förekommande. Faktum är att det händer mer än vad folk vet. Lyckligtvis bestämde HBO att tre dödsfall var tillräckligt och drog pluggen.
5 Hobbiten
Att tilldela ansvar och övervakningstjänster kan leda till en virtuell kvagmire av byråkrati i de minsta produktionerna, mycket mindre någonting på den enorma, episka skalan av Sagan om ringen och Hobbiten.
Under 2012 började nyheterna om djurhanterare som lämnade uppsättningen när deras oro över de olämpliga förhållandena där djuren hölls ignorerades. Gården brukade rymma djuren var långt ifrån det platta, säkra landet som husdjur, speciellt hästar, behöver. Det första olyckan var en av hästarna som användes av hobbiterna. Ponny hade fallit av en bluff och brutit ryggen, levde fortfarande och lida när personalen anmälde till arbete nästa morgon. En annan skivades av fäktning, en tredjedel föll och drunknade i en flod och en fjärdedel dog i stallet.
Det är bara de bekräftade skadorna och dödsfallen. Det finns också rapporter om otaliga får och getter som faller i sinkholes eller contracting sjukdomar efter deras exponering för skadedjur, extrema temperaturer och misshandlad näring. Red tape kommer in när American Humane Association säger att det bara är ansvarigt för skador och dödsfall som händer på uppsättningen och medan de arbetar, och de har inga resurser eller rätt att övervaka djur utanför filmuppsättningen, särskilt under pauser i filmning. Djuren, som hölls på en gård 300 kilometer (186 mil) från uppsättningen, visade sig ha lidit de flesta av de olyckor och skador där.
Dödsfallet och lidandet har sedan dess ansetts vara oönskat, och myndigheterna har börjat titta på att utvidga den rättsliga jurisdiktion över djur som används på filmuppsättningar till sin stilleståndstid också.
Enligt ett uttalande från Peter Jackson avvisar han rapporterna om så många djurdöd och säger att mer än hälften av djuren som visas i filmen är CGI.
4 Blå jasmin
I 2014 tog Cate Blanchett hem Oscar Award för bästa skådespelerska i Woody Allen-filmen Blå jasmin. Det finns inget iboende eller etiskt fel med själva filmen, en berättelse om en rik kvinna som är tvungen att ompröva sitt liv efter hennes äktenskaps sammanbrott. Problemet kom senare, när Allens adopterade dotter Dylan Farrow anklagade honom för att smälla henne som ett barn.
Trots att avgifter inte lämnades in och en grupp av politiskt utsedda psykologer kom till slutsatsen att anklagelserna var falska blev utgivandet av filmen och dess nomineringar till Academy Awards snabbt ett mål. Farrow publicerade ett öppet brev på New York Times hemsida, specificerar hennes trauma och slår ut inte bara hos Allen, utan hos alla som tittar på sina filmer eller agerar i dem.
Hennes mål inkluderade Cate Blanchett och Diane Keaton, specifikt namngiven för deras association med Allen. Farrow krävde att veta vad Blanchett skulle tro om det hade varit hennes barn som blev smutsat och frågade Keaton om hon hade glömt att hon en gång hade känt Farrow som barn. Allens förlossade son fick också sina skott in, men Blanchett var elegant och professionellt oförskräcklig genom hela saken och vägrade att prata om frågan förutom att säga att det var en personlig sak att hon hoppades hitta en resolution. Anklagelserna om missbruk kom först efter att Allen delades med Mia Farrow och hans affär med hans andra adoptiv dotter blev offentlig kunskap. Hans offentliga uttalande om missgärningen har varit att anklagelsen var helt ogrundad och det hände aldrig. Kraven - så nära knuten till utgivandet av hans film och utmärkelserna - sätter Hollywoods förmåga att skilja sig personligt och professionellt från provet.
3 Amityville Horror
Filmen är en av de stora klassikerna, även om det är ganska välkänt att hela grejen var en hoax. I ett nötskal flyttar familjen Lutz till ett hem som var platsen för flera grisly mord kort före. De börjar uppleva all slags paranormal aktivitet och hävdar att hemmet är besatt. Familjen bor i huset i 28 dagar innan de lämnar. Senare har de en bok om sina erfarenheter som publicerats.
Det är en bra historia, men det är inte sant. Den resulterande nedfallet ledde till rättegång efter rättegången, inklusive drag som tagits av hemets ägare efter Lutz. James och Barbara Cromarty köpte huset och kom fram och sa att det inte fanns någonting som händer i huset och de fann bevis på att hela saken hade varit en hån, som skador som noggrant hade gjorts för att verka övernaturliga. Det föreslogs också att en del av anledningen till sagan var att få Lutz-familjen ur ett inteckning som de insåg att de inte hade råd med.
En av de rättegångar som väcktes mot Lutzes uppgav att de offentliga påståenden de hade gjort om det hus de inte längre ägde hade förstört framtida hyresgästers liv genom att dumpa en hel snöstorm av sevärdheter och gawkers på fastigheten. Innan filmen släpptes, stödde en man som heter William Weber idén om att hela saken hade blivit uppbyggd som ett ganska genialt sätt att tjäna lite pengar. Weber var advokat för mannen dömd för morden i huset, Ronald DeFeo Jr. Han hade gått igenom många av detaljerna i fallet till Lutzes, vilket ger historien den extra trovärdigheten. Han avslöjade deras dubblett efter att han föll ut med familjen över vem som skulle få vilken procentandel av intäkterna från boken och filmen.
2 Blå lagun
Blå lagun regissören Randal Kleiser beskrev filmen som "R-rated film jag hoppas att föräldrar tar sina barn att se." Problemet? Den två-barn-strandade-på-öken-öfilmen med tematisk sexuell uppvaknande spelade en 15-årig Brooke Shields. Fräscha henne lika kontroversiell roll som en 12-årig prostituerad vars oskuld är auktionerad till högstbjudande i Söt bebis, de unga sköldarna bar inte allt för Blå lagun. Hon hade en kroppsdubbel för nakenheten, men skrytet var fortfarande kvar.
Många kallade det inget om barnpornografi, och de försök som både regissörerna och Shields mamma gjorde för att göra hela produktionen mindre otäcka misslyckades misslyckat. Teri Shields, som campat ut i en bungalow för en skott, sa att hon var mer än ivrig och godkänd när det gällde att se till att de två stjärnorna slog det av och inbjöd 19-årige Christopher Atkins att sova i sitt tält. Atkins kommer ihåg att Kleisers försök att säkerställa kemi redan innan de unga skådespelarna träffades när regissören gav honom en bild av den dåvarande 14-årige tjejen att bandet över sin våningssäng så att han kunde titta på henne innan han gick och sov varje kväll.
Alla kommer ihåg att deras förhållande börjar som en barndomskärlek, men löser sig sedan i bickering och meningsskiljaktigheter. De romantiska scenerna gjordes med Atkins som utfördes med både Shields och en 33-årig kroppsdubbel. Sköldar hade redan varit mycket med mottagandet av Söt bebis och ville inte att folk skulle tro att hon utnyttjas. Det fungerade inte. Artiklar överallt, från föräldraskapstidningar till New York Times, sprängde filmen för att utnyttja en minderårig, trots att filmen själv uppgick till 13,9 miljoner dollar under de första tre veckorna.
1 Himlens port
Denna film visar oss att det finns en bra linje mellan att ta på sig stora etiska överträdelser och bara vara en rycka. Himlens port styrdes av Michael Cimino, bättre känd för Rådjurs jägaren. Enligt Empire Online är det den sjätte värsta filmen hela tiden. I evighetens historia. NPR kallade det "en vainglorious dårskap i kärlek med sin egen skönhet och förmodad djup".
Problemet började verkligen när Cimino bestämde sig för att han skulle visa att hans var större än Francis Ford Coppolas. För Apokalyps nu, Sköt Coppola mer än 300.000 meter film, och Cimino var fast besluten att överträffa det. Han gjorde. Han tillfogade också en ogudaktig, olöslig mängd djur. Han byggde och byggde om kompletta uppsättningar i sin Wild West-film. Ett hundra extras blev 500, leder till återtagningar och mer retakes och fortfarande mer retakes, och så vidare. Filmen gick långt, långt över budgeten - så småningom kostade 44 miljoner dollar - men det tog bara in över 3 miljoner dollar på lådkontoret. Hans sista film var en tankefylld fem och en halv timmar lång. Till och med efter att redaktörerna klippte ner den till en fortfarande upprörd tre och en halv timme, köpte ingen det.
Satsen av filmen var tekniskt stängd under hela skytte, men ordet kom tidigt ut om Ciminos bizarre och orimliga krav som drev några besättningsmedlemmar att sluta och andra beskrivs som gisslan. Några av de djur som överlevde skottet rapporterades ha psykiska problem från stress och missbruk. Vid en tidpunkt bestämde Cimino att gräset inte var grönt nog för sin stridsplats, så han installerade ett massivt underjordiskt bevattningssystem. Det var senare utsatt för att en del av hans kontrakt angav att så länge han avslutade filmen före det bestämda datumet, spelade det ingen roll hur mycket han spenderade - hans lön skulle inte påverkas. Så tillbringade han ... och spenderade ... och spenderade.
Ingenting skulle komma i vägen för hans utgifter för företagets pengar, inte ens arbetet hos en frilansförfattare som tillbringade två månader undercover som en extra. Hans exponering gick långt i att förstöra filmen innan det ens träffade teatrar, och det visade sig att ingen verkligen ville titta på det ändå. I slutändan återhämtade United Artists aldrig från den finansiella fiasko och slutade sälja till MGM. Cimino återhämtade sig aldrig från sitt rykte.
Efter att ha haft ett antal udda jobb från shed-målare till gravgrävare, lovar Debra att skriva om de saker som ingen historieklass kommer att undervisa. Hon spenderar mycket av sin tid distraherad av sina två boskapshundar.