10 förlorade filmer vi hittat äntligen

Det finns otaliga förlorade filmer. Det beräknas att 70 procent av filmerna från den tysta eran har försvunnit. Oavsett om de förloras i bränder på grund av deras mycket brandfarliga material eller bara kastas bort, är de skatter vi aldrig kommer att återhämta sig. Även moderna filmer glider mellan sprickorna av olika orsaker. Ibland, emellertid, en kopia av en film som världen trodde var borta för alltid, och dess historia återförlivas.

10Dagen Clownen grät

Jerry Lewis gjorde en gång en film kallad Den Dag som Clownen grät. Filmen släpptes aldrig men blev fortfarande ett hett ämne bland film buffs. Det berättar historien om en tysk clown som tvingas leda judiska barn till gaskammaren efter att han har spotterat Hitler. En skådespelare som såg den sa att det var "drastiskt fel". Lewis själv sa att folk skulle tro att det var "bättre än" Citizen Kane eller den värsta delen av s-t som någon någonsin laddade på projektorn. "Efter att ha spenderat timmar med att redigera filmen, bestämde Lewis att det var synd att släppa. Han skrotade varje kopia och upprepade gånger hävdade att världen aldrig skulle se den.

Med så mycket prata om det, genererade filmen mycket intresse. Många har sökt efter Den Dag som Clownen grät till ingen nytta, men så småningom lyckades kongressbiblioteket få en kopia. Det blev en del av deras Jerry Lewis-samling. Trots att man fick den berömda filmen, gjorde biblioteket en överenskommelse med Lewis att det bara skulle visa filmen efter 10 år, 2025. Lewis, 89 år vid tidpunkten för detta skrivande, kommer troligen att bli sparad reaktionen på vad han anser vara hans största artistiska misslyckandet om han inte lever 99.

9Svart ängel

Moviegoers i England, Skottland och Australien kan vara bekanta med Svart ängel, som visades som en föregångare till Imperiet slår tillbaka. Resten av världen har emellertid sannolikt aldrig hört talas om den förlorade filmen. Roger Christian, uppsättning direktör för Stjärnornas krig, gjorde en kort fantasyfilm om en medeltida riddare som kämpade ont för en ung tjejs själ. George Lucas tyckte om det, och sedan filmer i utlandet hade öppningsakter vid den tiden beställde han Svart ängel att visas före Imperiet slår tillbaka.

Med tiden försvann de ursprungliga negativen. Eftersom allt som fortfarande skulle kunna produceras skulle vara substandard, bestämde regissören att glömma filmen. Den förblev död i många år tills en ren kopia så småningom återupptäcktes. Filmen återställdes, men det genererade aldrig något intresse. Bara nyligen laddades den gratis till YouTube, där den har fått en stor fanbas. Det har fått tillräckligt med moment för kristen att börja omskapa den till en film med funktionell längd. Han hämtar 15 miljoner dollar för att täcka kostnaderna. Det finns till och med en Indiegogo-kampanj där fans kan betala chansen att vinna en plats i filmens odödliga armé.

8Victory of Faith

Troens seger är en propagandafilm gjord av nazistpartiet. Det dokumenterar den första partens rally efter att nazisterna kom till makten i Tyskland, med en halv miljon deltagare. Filmen gjordes av en berömd tysk regissör och är härskad för sina innovativa kameravinklar och redigering, med en poäng av en av Tredje rikets ledande kompositörer. Men trots att den var så filmfull, gick filmen bort efter att Hitler själv beställde varje kopia som förstördes.

Först till Hilter i rallyet var Ernst Rohm, som senare skulle bli personligen arresterad av Hitler och sköt för att planera en kupp på den ökända Night of the Long Knives. Rohm står framträdande i filmen. Vid en tidpunkt är han den enda personen på plattformen med nazistledaren. Eftersom de två visades på så intima villkor beställde Hitler rekordet av deras kamratskap slettet.

Lyckligtvis, före utrensningen av Hitlers inhemska fiender, besökte filmskaparen, som var känd för sina dokumentärer, Storbritannien för att tala om hennes tekniker vid flera stora universitet. Under hennes resa, minst en kopia av Troens seger var gjord. Kopian hade förblivit lagrad i över 60 år innan den återupptäcktes 1990. Sedan dess har den kallats ett viktigt verktyg för att förstå nazistpartiet i de tidiga stadierna av sin utveckling.

7Den flygande doktorn

I den australiensiska tysta filmindustrin var det lätt för filmer att gå vilse eller omarrangeras. Eftersom det inte fanns någon ljudspår, kunde filmer splics samman utan en paus i kontinuitet. I ett sådant fall, en kopia av Kelly Gang som hade bilder från tre versioner av historien gjorde det i omlopp. Industrin värdesätter inte gamla filmer, så det fanns lite överblick över hur de hanterades. Flera gick i händerna på privatpersoner och därifrån till tillfälligt udda platser.

En film hittades bakom ombord på en gammal Tasmanian teater. En annan rulle hittades i en burk schoolboys använde som en fotboll. En av de mest intressanta fynden gjordes dock i Sydney förort till Figtree. Medan man rensade en byggarbetsplats fann arbetarna en ståldörrvalv av en rivad filmstudio. Att inte veta vad de hade, de skärde dörren med en blåsbricka.

Det första miraklet var att den mycket brandfarliga filmen inte antändes. Det andra hände när besättningen körde de gamla filmerna till den lokala dumpningen. En rådsmedarbetare råkade lägga märke till rullarna och jagade lastbilen för att rädda den eventuellt viktiga gamla filmen. Bland filmerna fann de den enda kopian av Den flygande doktorn, en kärlekshistoria om Royal Flying Doctor Service of Australia. Men tyvärr saknades den sista spolen, vilket ledde till att tomten inte löste sig.Det tredje miraklet kom när en rutinkontroll av National Film Archive i London kom fram med en mästare kopia, men den brittiska kopian hade drastiskt redigerats och omorganiserats. Den senaste rullen i den redigerade versionen hämtade dock exakt var den ofullständiga australiska versionen slutade.

6Första Frankenstein

https://www.YouTube.com/watch?v=TcLxsOJK9bs

Den första Frankenstein Filmen sköts 1910 på Edison Studios. Vid 12 minuter var det en av de största filmerna på sin dag. Under de tidigaste dagarna av bio sköts filmer vanligen på en enda dag, men troligen på grund av smink och specialeffekter var tre dagar ägnat åt den första inkarnationen av Frankenstein.

Monsterets vilda hår och bandaged lemmer var en väldigt annorlunda bild från det monster vi känner nu. Men medan monsterets utseende var förmodligen närmare romanen än den grönskinniga jätten Universal Studios blev känd, var historien en stor avvikelse från originalet. I filmen är monsteret bokstavligen kokat i en panna och det försvinner i den sista "spegelscenen" där Frankenstein ser monsterets reflektion som sin egen.

Liksom många av Edisis filmer distribuerades kopior i en krets och återvände sedan till Edisons lab och förstördes så att deras silverinnehåll skulle kunna återvinnas. Men efter en kopia av 1910 Edison Kinetogram tidningen upptäcktes med en bild av den första Frankenstein, blev det världens mest eftertraktade, förlorade film. Snart avslöjade Alois F. Dettlaff, en samlare och arkivist, att han ägde ett komplett tryck.

Det var fantastiskt att en kopia fanns, men många anklagade Dettlaff för att hämma det. Arkivisten visade sig vara lite avstängd när han sedan började cirkulera filmen med egna märken på skärmen och lobbya för en Oscar som erkännande för sitt arbete med att "spara" filmen. Dettlaff dog ensam 2005, utan en Oscar.

5Moes böckerparti

En scavenger på en Kalifornien dump hittade en bandrulle märkt "New Mo Cut." Han öppnade upp bilder, han hittade bilder av ägaren till en populär bokhandel "Moe's Books" på en fest där. Skavaren var en stamkund hos Moe, och eftersom Moe själv var avliden, trodde han att det skulle göra en trevlig present till Moes dotter.

Filmen var en inspelning av en av Moes berömda partier. Moe hade varit skådespelare innan han blev bokhandlare, och hans partier handlade om att dela åsikter om allt från politik till konst. I filmen rider han på en vintage Rolls-Royce som bär en topplack och kappa och röker en cigarr. Det byter till scener av festen, där Moe serverar champagne till sina gäster och ger en toast, troligen Humphrey Bogart. Det var en kortfilm med en ibland skakig kamera, men den hade blivit redigerad och kände sig fullständig.

Moe dotter lade upp den på Moes Facebook-sida. En annan bokhandlare såg den och mailade en vän som hade bott i området runt filmen John Levy. Levy erkände genast filmen som skuten av David Peoples, den Oscar-nominerade manusförfattaren som senare skulle gå på penna oförlåten och Blade Runner. Folk började precis i filmbranschen när han sköt filmen.

Gatorna i Berkeley, Kalifornien på 1960-talet var ofta trånga med demonstranter. Folk skapade filmer varhelst han kunde, skjuter dokumentärer och nyheter över hela området. Han hade blivit avvisad från filmskolan och var volontär på ett lokalt nyhetsföretag. Han hade behållit många av sina gamla filmer efter att ha blivit en manusförfattare, men efter att lagringsavgifterna började montera, gav han lite till universitet och slog helt enkelt några andra. Tossing Moe parti hade varit en blandning, eftersom han hade planerat att behålla den speciella spolen. Men det visade sig vara bra nyheter för Moes dotter, som fick se sin pappa igen.

4Första Snövit

https://www.youtube.com/watch?v=mq2vCB8GnVU

Den första Snövit film släpptes 1916. Det var en anpassning av en framgångsrik teaterföreställning populär några år tidigare. Versionen var väldigt annorlunda än Snow White som blev populär av Disney, eftersom teatern hade tagit många friheter med manuset. Filmen släpptes som en julklapp av Paramount Pictures, den första av sina filmer att använda sex rullar istället för standard fem.

Walt Disney såg det 1917 på en filmfest. Snövit hade en sådan inverkan på honom att han senare skulle göra den berömda versionen vi känner idag. Men bortsett från att vara den film som inspirerade Walt Disneys berömda animation, var det kanske viktigare en av de förlorade filmerna av Marguerite Clark. Clark var lovad som en av de tysta ålderens största skådespelerskor. En kritiker sa att hon inte såg att han inte hade sett en silverbjörk eller påsklilja. Men nästan hela hennes karriär försvann bokstavligen i en rökblåsa när en valvbrand i Paramounts förvaring förstörde negativet för var och en av hennes Paramount-filmer. Lyckligtvis för eftertiden, bortsett från Snövit, två av Clarks andra filmer har också bevarats. Tyvärr förblir de övriga 37 förlorade.

3The Very First Anime

Japans äldsta anime troddes vara Imokawa Mukuzo Genkanban no Maki, som premiärdes 1917. Filmen är väl dokumenterad men förblir förlorad. Den näst äldsta kommersiella animen hittades dock på en antikvitetsmässa under 2008 i nästan perfekt skick. Som heter Namakura Gatana, det släpptes strax efter Imokawa Mukuzo. Det är en kort komedi om en samurai som bara försöker ut ett nytt svärd för att finna att han inte kan ta bort den från sin skabb. Medan han kämpar för att dra ut det, sparkar hans mål, en gammal man, honom bort i avståndet.

Ännu nyligen hittades en annan film som förutser vad som en gång betraktades som den tidigaste av Japans animationer. Den första anime som någonsin skapades hittades i Kyoto, i en gammal familjeprojektor bland en samling utländska animationer. Möjligen förutse de första kommersiella utgåvorna med 10 år, det visar en ung pojke i en segelfartyg som skrivs på svarta tavlan och sedan vänder sig till hälsning av tittaren. Bara tre sekunder lång handgjordes animationen på celluloid i rött och svart. Skaparen är okänd men var förmodligen rik, eftersom bara de rika kunde ha råd med projektorer vid den tiden. De visste också inte att de hade skapat den första animeen i historien.

2The Grim Game

The Grim Game var enligt uppgift Harry Houdinis största film men blev ett annat offer för vår oförmåga att korrekt lagra de äldsta filmerna. Sedan stannade en dag, Rick Schmidlin, en filmåterställare för Turner Classic Movies (TCM), för att se Houdini's museum i Pennsylvania. Medan han var där berättade innehavarna en intressant historia: De hävdade att deras vän Larry Weeks, som kallade sig "Houdini största fan", faktiskt hade en kopia av den legendariska filmen. Tyvärr hämtade veckorna också det. Han gav bara några screenings av filmen, varav den största var semiprivat på Manhattans New School. Veckor hade fått många erbjudanden för filmen men slog ner var och en. Schmidlin bad paret att hjälpa till att ordna ett möte med veckor.

Veckor visade Schmidlin filmen men vägrade att dela med den tills Schmidlin pratade om hur TCM var associerad med Warner Bros. Veckan var imponerad nog att dela med sin mest värda innehav. Efter att ha undertecknat ett kontrakt för ett icke-avslöjat belopp, vilka veckor överlämnades var en komplett kopia av Houdinis berömda film i utmärkt skick. Lyckligtvis för Houdini-älskare visade sig affären vara helt tidsbestämd, eftersom veckorna gick inte långt efter att ha sålt filmen. Hade Schmidlin inte hört talas om filmen, det skulle troligtvis ha gått vilse för alltid.

1Faktaundersökningen för tyska koncentrationsläger

Den här filmen visar nazistiska soldater som bär de kroppsoffer som de har mördat i koncentrationsläger och kastar dem i lastbilar och gropar. Långa, oändliga skott av emaciated lik och krossade skallar, liksom varje fasan av nazistiska koncentrationsläger visades i Faktaundersökningen för tyska koncentrationsläger. Filmen är svår att titta på. Men trots att den var mest imponerande av förintelsen, sågs den aldrig av publiken.

Sidney Bernstein producerade filmen och frågade Alfred Hitchcock, en personlig vän, att vara övervakningsdirektör för att låna den lite stjärnkraft. Hitchcock redigerade filmen. Dess långa panoreringskott var hans idé - de hjälpte till att bevisa att scenerna var riktiga. Hitchcock var också säker på att skildra hur nära lägerna var i Tysklands pittoreska byar, där livet pågår som vanligt. En av de mest gripande bilderna som stod i motsats till döden med det dagliga livet var en off-duty soldat som hade en romantisk rendezvous i en av byarna, medan tusentals mekaniskt slaktades i närheten. Men Bernsteins film blev snart mindre av en propagandafilm och mer av en dokumentär. Ännu viktigare var att det tog för lång tid. Den amerikanska regeringen anställde en annan regissör för att göra en kortare film. Det resulterande Death Mills hade en screening med 500 personer i publiken. Mindre än 100 gjorde det till slutet.

Under tiden hade Bernstein fortfarande inte slutfört sin film. Och vid den tiden var den amerikanska och brittiska politiken för Tyskland att återuppbygga landet, inte att skylla på det. Faktisk undersökning blev svep under bordet. Det var aldrig klart och satt på en hylla som skulle glömmas bort. Men trots att den hade blivit borttappad i en politisk politik, erkände Imperial War Museum nyligen filmens betydelse och satte sig i arbetet med att återställa det. Dokumentären är nu komplett och screenades till ett litet antal publik i år. HBO gjorde en dokumentär om filmen, och en större release av Faktisk undersökning planeras för en nära framtid.