Dela med sig:
10 inspirerande teorier som förändrar hur du ser dina favoritfilmer
Crazy filmteorier är praktiskt taget en internetstugaindustri. För varje ny release är det ungefär två dussin teorier som argumenterar varför huvudpersonen har att vara död eller föreställa sig alla andra. Vanligtvis är dessa teorier som din standard blockbuster: kul men i slutändan förgettabla.
Men inte varje galen teori kan avfärdas så lätt. På grund av ledtrådar i bakgrunden är det vissa som är trovärdiga. Ibland hamnar de till och med med att förbättra filmen.
10The Big Lebowski Baseras runt Tarot Däck
Ursprungligen släpptes 1997 för enhälligt besvikelse, Coen Brothers film-noir pastiche The Big Lebowski betraktas nu som ett mästerverk. En stor del av sin status beror på de olika sätt som det kan tolkas. Människor har kallat allt från en uppdatering av Alice i Underlandet till en varning om 9/11. En annan teori, från killarna på Lebowski-dedikerade webbplats Dudeism.com, säger att flickan var inspirerad av Tarot-däcken.
Jeff Bridges naiva hjälte / förlorare Dude kan ses som Fool, ett kort som samtidigt blundering och adept. I det ordspelskärande Rider-Waite-däcket är dårskapen avbildad som att falla av en klippa. I The Big Lebowski, domaren bokstavligen och metaforiskt faller över och på saker, tills den tredje akten, nästan alla scener slutar med honom vid tyngdpunktens barmhärtighet. Han visar också samma barnliknande intresse i världen som dåre, speciellt i drömmarsekvenserna.
John Goodmans paranoida Vietnam-veterinär Walter är rättvisa och utdelar gun-baserade domar på bowlingbanan. Steve Buscemis Donny är stjärnan, som symboliserad av stjärnan på hans urn. Dude bil är den Chariot, den rika Big Lebowski kejsaren, porr Jackie Treehorn Djävulen, och John Turturros galna Jesus månen (månen är kopplad till "lunatic").
Om det är sant betyder det att alla tecken är avsedda att vara forntida arketyper transporteras till 1990-talet Los Angeles, därmed de upprepade kommentarerna i filmen om att människor är "rätt" för sin tid och plats.
9Groundhog Day Handlar om psykoanalys
En 1993-komedi om en man som är tvungen att återuppleva samma dag om och om igen, Groundhog Day är en kultfavorit för både dess underförstådda mörker och liberal användning av Bill Murray. Men vissa kritiker tycker att något djupare är på jobbet. Enligt flera experter på området, Groundhog Day är en perfekt metafor för psykoanalysen.
Ett av huvudsyftet med psykoanalysen är att hjälpa patienter att känna igen de negativa upprepande mönstren i sina liv och hitta ett sätt att övervinna dem. I Groundhog Day, detta blir en bokstavlig verklighet. Alla omkring Bill Murray agerar på exakt samma sätt varje dag, och bara när Murrays karaktär ändrar hur han svarar på dessa mönster är han befriad från sitt skvalp och kan fortsätta.
Teorin är förstärkt av Murrays karaktär som en sådan ryck i början av filmen. I akademisk utmaning är han fångad av hans narcissistiska försvar. I slutet har han lärt sig att sänka dessa försvar och bryr sig om andra människor. Han blir till och med förälskad, den typ av idealiskt patientutfall som professionella psykiatriker längtar efter. I en uppsats från 2006, respekteras International Journal of Psychoanalysis hävdade att hans karaktärsresa symboliserades perfekt "de lösningsmedel, reparativa möjligheter i varje liv."
8Superhjältarna Är objektivistisk propaganda
Superhjältarna är en animerad film om en superheroes familj, medan Atlas Shrugged är ett 560 000 ordskrepp mot farorna med stor regering. Skrapa ytan, och likheter visas. Superhjältarna verkar utformad för att efterlikna Ayn Rands objektivistiska filosofier.
Till att börja med är de grundläggande tomterna litet liknande. I Atlas Shrugged, världens ledare och genier går på strejk efter jämlikhet - besatt domare tillåter dom att bli stämd. I Superhjältarna, världens superhjältar går in i pension efter att Mr. Incredible stäms för att rädda en självmordsman. I båda fallen är resultatet en världsledande av medioker och inkompetent som snart behöver spara från sig själva. Ideologiskt kompletterar de två varandra också. Ayn Rands argument var att de naturligt begåvade bör tillåtas att utöva sina talanger och bli erkända som våra överordnade. I Superhjältarna, skurkens onda plan är att ge alla supermakter, göra hela världen lika.
Massor av visuella referenser bakom teorin upp. Vid ett tillfälle lyfter Mr Incredible en klotformad robot på axlarna, som efterliknar Atlas som håller världen.
7Aladdin Sätts i en post-apokalyptisk framtid
Robin Williams turn som Genie i Aladdin är riktmärke för alla Disney-uppträdanden. Det orsakar emellertid också vissa interna kontinuitetsproblem. Vid olika tillfällen imiterar Genie Jack Nicholson, Groucho Marx och Arnold Schwarzenegger (bland annat). Eftersom Aladdin är inställd runt Arabiska Nights tid, bör det vara omöjligt för Genie att efterlikna människor som ännu inte är födda - om inte vår dating av Aladdin är långt ifrån, och filmen är verkligen inställd på en avlägsen framtid.
Teorin kommer från en bortkastad linje som indikerar att Genie spenderade de senaste 10 000 åren som fångats i sin lampa. Sedan han känner igen kläder från tredje århundradet måste han ha blivit fängslad någon gång efter att de blev fashionabla. Kombinerat med hans kunskaper om kändisar från 1900-talet, det vill säga det tidigaste Aladdin kan äga rum är runt år 11.970.Men var är flygande bilar och rymdskepp? De har alla torkats ut i en kärnväxel.
Du har aldrig hört talas om Agrabah förut eftersom det är en korruption av "Arabia". Den flygande mattan och Iago den prata papegojan är produkterna av avancerad teknik, som nu ses av efterlevande av efterlevande som liknar magi. Folk berömmer Allah men besöker aldrig en moské eftersom bara fragment av islamisk kultur har överlevt. Det är typiskt som Cormac McCarthys Vägen, bara med mer sång.
6Willy Wonka visste barnen skulle möta ett grisly öde
Willy Wonka och chokladfabriken är en av de konstigaste barnfilmerna i historien. Gene Wilders Willy Wonka verkar mindre som en älskvärd excentrisk och mer som en galning som skyddar en mörk och farlig hemlighet - vilket han kanske skulle vara. Enligt en populär teori visste Wonka i förväg att de flesta av barnen att besöka sin fabrik skulle möta hemska öde.
I början av filmen tar Wonka de fem lyckliga ungarna för att se sin chokladvattenfall. Överviktig tyska Augustus Gloop försöker försöka dricka från det, och han dricker nästan. Med Augustus och hans mamma ur bilden, hoppar de återstående barnen på en båt och seglar bort i ett annat mardröm äventyr. Det finns inget tecken på de två lediga platserna där Augustus och hans mor borde ha satt. I stället är båten byggt speciellt för att rymma fyra barn och deras förmyndare. Senare hoppas de återstående barnen (nu ner till två, plus vårdnadshavare) i ett annat fordon. Återigen har den bara så många platser som det finns barn kvar.
Denna teori blir ännu mer störande när man inser filmen (till skillnad från Roald Dahls bok) säger aldrig uttryckligen om barnen lever eller dör. Potentiellt har du en film om en serie förplanerade mord, vilket gör Willy Wonka till en seriemördare.
5Terry Gilliams Dream Trilogy Represents Imagination Growing Up
Börjar med Time Bandits År 1981 levererade Terry Gilliam tre filmer som släckte linjerna mellan fantasi och verklighet. Time Bandits har ett barn som glider in i en imaginär rike. Brasilien har en ung man som fantaserar om att vara en mytisk hjälte. Baron Munchausens äventyr har en gammal kille som gör fantastiska historier. Alla tre uttryckte betydelsen av fantasi. Enligt en teori utformades trilogin för att visa hur vår fantasi förändras när vi blir äldre.
Tanken är att varje avdrag representerar fantasi vid ett annat tillfälle i våra liv. Så Time Bandits är din fantasi som barn: överväldigande, hoppar från en idé till en annan, och fylld med magi. Brasilien är din fantasi som ung vuxen: mer fokuserad och nära relaterad till ditt verkliga liv. Baron Munchausen är äntligen din fantasi när du blir gammal: en massa långa berättelser om ditt liv, tillsammans med hur du kan överföra den fantasin till någon yngre.
Tagen som helhet, de visar din fantasi växer upp med Baron Munchausen bringa saker hela cirkeln genom en ung tjej i slutet.
4Fett Är den döende fantasi av en drunkning kvinna
En tonårsmusik med en pre-Scientology John Travolta, Fett har lämnat några som letar efter sin mörka underbelly. En otroligt övertygande teori som gör rundorna säger att fett sker helt i huvudet på en drunkning Olivia Newton John.
Teorin tar sin cue från Fetts löjliga slut. Bara om du torkade det från ditt sinne slutar den sista låten med John Travolts Danny och Olivia Newton John's Sandy att komma i en bil. Bilen tar sedan av och flyger bort i himlen. Eftersom resten av filmen uppenbarligen sker i den verkliga världen (om än en version där tonåringar bryter sig in i koreograferade sång- och dansrutiner), stannar denna fantasiändring ut. Det ber nästan att tolkas, och vissa tycker att den enda tolkningen är att Sandy är på väg till himlen.
Tidigare i filmen lär vi oss att Danny och Sandy träffades på stranden när Sandy nästan drucknade. Teorin föreslår att detta är den enda verkliga delen i hela Fett. Sandys syrehungade hjärna skapar en utarbetad fantasi om pojken som försöker rädda henne, en som blir alltmer konstig när filmen fortskrider och hennes kropp stängs av. I slutändan förlorar hon sin kamp för livet och leder till himlen, den flygande bilen är det enda sättet att tolka känslan i hennes fantasi.
3Läkare som Är en buddhistisk berättelse
Liksom de flesta sci-fi och fantaseshows, Läkare som lånar regelbundet religiösa bilder, i den utsträckning som ett avsnitt innehöll den 10: e doktorn som bokstavligen bärs av änglar. Ändå snarare än att vara en vag kristen allegori med sin centrala messiasfigur, Läkare som kan ha mer gemensamt med en annan global religion.
På 1970-talet tog Barry Letts över som en verkställande producent och formade den tredje doktorns äventyr. En praktiserande buddhist, vävde Letts sin tro på tyget på showen. Begreppet regenerering, där doktorn fuskar döden genom att ändra sitt utseende, inspirerades direkt av buddhistiska läror om reinkarnation och ett avsnitt innehöll den tredje doktorn som uttryckligen diskuterar hur hans ungdom påverkades av en buddhistisk berättelse.
De buddhistiska teman fortsatte även efter att Letts slutade showen. På 1980-talet hade exempelvis femte doktorn flera äventyr som uttryckligen bundet sin berättelse till buddhismen. Även den återupplivade 2005-versionen av showen fortsätter förmodligen denna tradition.Den nionde och den 10: e doktorn har historia bågar uppriktigt fokuserade på hur allt dör - en undervisning som ligger i buddhismens hjärta.
2Blade Runners Deckard har en annan karaktärs minnen
Historien om Rick Deckard, en detektiv som jagar våldsamma mänskliga androider, Blade Runner är idag mest känd för sin vridning slutar. I en mycket tvetydig scen är filmen tips Deckard själv en android eller "replicant". Det var åtminstone tvetydigt tills Ridley Scott bekräftade tolkningen 2014. Men om Scott trodde att hans tillkännagivande skulle upphöra med spekulationen, hade han fel. Det lade bara bränsle till ryktet om stödjande karaktär Gaff.
En mager, mustachioed kille som går med en käpp, Gaff dyker upp i flera viktiga scener utan att ha någon uppenbar funktion. Allt han någonsin gör handlar surly runt Deckard, gör origami djur och dyker upp för sent vid klimaxen för att stoppa Deckard nästan att bli dödad. Så varför stod Scott fast i filmen? Teorin säger att Gaff är källan till Deckards minnen.
Exklusive Deckard, den enda replikanten vi möter som är omedveten om deras status är Rachel. Eftersom Rachel har någon annans minnen, står det för att Deckard skulle också. I det här fallet var det någon annan Gaff. En före detta replikantjägare, Gaff, gick i pension när han led skada som krävde att han skulle gå med en sockerrör. I stället för att förlora sin bästa detektiv tog de högre uppdragen helt enkelt Gaffs knowhow och implanterade den i Deckard.
Teorin förklarar varför Gaff är så surly runt Deckard och varför han följer honom överallt. Det förklarar också hur Gaff vet att Deckard har drömt om enhörningar. Mest imponerande är det meningsfullt om Gaffs linje efter att Deckard har överlevt sitt klimatiska möte med Roy: "Du har gjort en mans jobb." I Gaffs ögon sa det att en replikant hade gjort så gott som en man skulle vara det ultimata komplimangen.
1E.T., Stjärnornas krig Och Indiana Jones Ta plats i samma universum
Vad har historierna om ett ond galaktiskt imperium, en arkeolog med en piska och en cykellivande utomjording gemensamt? Om du svarade "Spielberg och Lucas," är du bara halvt rätt. De kan också alla äga rum i samma universum.
En sektion i E.T. innebär att barnen tar den lilla främmande trick-eller-behandling. I en kasta bort gag, E.T. ser ett barn i en Yoda mask approach och försöker följa honom ropa "hem!" George Lucas tyckte om scenen så mycket att han lovade Spielberg att sätta E.T. i hans nästa Stjärnornas krig film-en tom gest sedan Återkomst av Jedi var redan nästan färdig. Men George Lucas har uppenbarligen ett långt minne. När Det mörka hotet släpptes 1999, inkluderade han ett skott av utomjordingar av E.T.-stil i Galactic Senate. Obsessiva fans försökte unpick kontinuitet implikationer, och saker gick snabbt nötter.
En annan Spielberg-Lucas film, Raiders of the Lost Ark, presenterar snabba glimt av C3PO och R2D2 som hieroglyfer. Tittarna bestämde sig för detta menade att de alla skulle äga rum i samma universum. Deras slutsats: utomjordingar.
Indiana Jones och Crystal Skull avslöjar att utlänningar kom till jorden för länge sedan. Teorin säger att de tog med sig legenden av sin galax, inklusive de som skulle bli basen för Stjärnornas krig. Dessa historier blev så absorberade i mänsklighetens kollektiva undermedvetna att George Lucas så småningom gjorde dem till de filmer vi känner och älskar (och i fallet med Phantom Menace, hata). 1982, E.T. kraschmarker på en planet som har vänt ett ansikte, han känner (Yoda) till en leksaksmaske - som om du gick till Mars och hittade en massa utlänningar klädda som Lincoln.
Det kan låta galet, men det slår någon förklaring vi kunde komma med.
Morris är frilansskribent och nyutbildad lärare, som fortfarande naivt hoppas kunna göra skillnad i elevernas liv. Du kan skicka dina användbara och mindre än hjälpsamma kommentarer till hans e-post, eller besöka några av de andra webbplatser som oförklarligt hyr honom.