10 Glömda uppfinnare som skapade film som vi vet det

Våldsamma filmer glädje publiken, så vi applåderar filmskapare som gör nya saker med mediet. Trots detta, och trots hur fanatiskt några av oss studerar filmer, glöms många av de personer som är mest ansvariga för dagens filmiska underverk eller överskuggas av några kända figurer. Låt oss ge en handfull av dessa innovatörer deras förfallna.

10Jack Foley

Även om Jack Foley inte uppfann ljudeffekter hjälpte han definitivt kodifiera formuläret. Med framgången av Jazzsångaren 1927 hittade den tidigare regissören och stuntartisten en ny ringer. Rush var på för att lägga till ljud till tysta filmer så fort som möjligt. Foley lade till ett särskilt rikt ljudspår på 1929-filmen Visa båt.

Foley var mycket exakt och uppmärksam på sitt jobb. När han beskrivit att lägga till ljud av fotspår för tidens stjärnor, sa han: "Rock Hudson är en solid stepper; Tony Curtis har en rask fot; Audie Murphy är springig; James Cagney är klippt. "

Förmodligen är hans finaste timme påstås ha skett under skottet för sin sista bild, 1960-klassiken Spartacus. Stanley Kubrick ville göra två dagar med reshoots med otaliga extras på ett projekt som redan var oerhört dyrt, för att han var missnöjd med live ljudinspelningen. Foley löste problemet genom att få sina bilnycklar, jingla dem till en mikrofon och skapa den metalliska ljudeffekten som användes i filmen.

9Kenneth Anger

https://www.youtube.com/watch?v=iDu7mbcGqGY
Ett av de tidigaste amerikanska exemplen på vad vi idag skulle ringa avant garde filmskapare, Kenneth Anger påverkade alla från Martin Scorsese (som skrev introduktionen till en DVD-samling av hans filmer) till David Lynch till John Waters (som sa "Alla kopierade honom, inklusive mig"). Hans arbete drev kuvertet så hårt att han stannade bra ut av mainstream under mycket av sin dag.

Förmodligen det enda största exemplet på detta var hans 1947-film Fyrverkeri, om en grupp seglare som begår våldtäkt. Under 12 år var det under juridisk granskning för obscenity. Fyrverkeri innehåller också exempel på Angers enskilt viktigaste bidrag till senare filmskapande: användningen av populärmusik för ironisk effekt. Någon som tittade på, till exempel, Rosa Flamingos eller Goodfellas vet precis vad en betydande effekt som har haft.

8Garrett Brown

Från Klippig till Sann detektiv, Garrett Browns geniala handhållna kamerafäste möjliggjorde flytande kameraarbete. Konventionella handhållna skott såg alltid ut som om de sköt från någons synvinkel till Brown, även när de inte skulle vara, för att någon tydligt hade en kamera. Ibland antog dessa skott avsiktligt en karaktärs synvinkel, till exempel i slasherfilmer. Brown hade också problem med det här, han trodde att bobbing och rörelse inte överensstämde med hur de flesta mänskliga huvuden rör sig.

Browns Steadicam mount var en oerhört tung enhet som hölls för hand, och han fick ibland använda den under förhållanden som gränsar till hellish. Till exempel vid fotografering Den lysande, Stanley Kubrick hade honom bär denna 40 kilo (90 lb) enhet för dussintals tar temperaturer på 40 grader Celsius (110 ° F). För ett skott var han tvungen att bära enheten upp tre trappsteg, och de tog en jättestor 36 gånger. Efter det första dussinet tar eller så förbannar han säkert sin egen uppfinningsrikedom.

7Lotte Reiniger

Förmodligen var den mest kända kvinnliga tyska filminstruktören Nazi propagandisten Leni Riefenstahl. Det är synd eftersom hon överskuggar en annan filmskapare med en mer kreativ och säkert mer godartad karriär.

Lotte Reiniger var en pionjär och uppfinnare inom animationsområdet. Även om alla kommer ihåg Walt Disney's Snövit och de sju dvärgarna Som den första multiplan animerade filmen slog Reiniger det med 12 år med sin 1926-tecknade funktionslängd Prins Achmeds äventyr. Hon utformade multiplanen själv.

Tyvärr, för alla hennes uppfinningsförmåga och animationskunskap skulle hennes filmer förmodligen inte spela så bra med allmänheten idag som Disneys. Istället för animationsceller sköt hon hennes filmer med silhuetter av pappersutklipp, en intressant teknik som aldrig riktigt höll på.

6Percy Smith

Time-lapse fotografering är en av dagens mest slående visuella enheter, tydligt uppenbart i allt från BBC Planeten jorden till Bryter dåligt. Processen återkommer förvånansvärt långt till en ganska obskyrlig brittisk marinfotograf.

År 1910, med hjälp av råa men geniala uppfinningar (inklusive ett automatiserat larmsystem för att varna honom för funktionsstörningar), sköt Percy Smith världens första gångfilm. Födelse av en blomma visade en rad olika blommor blommande. Det blev en världsomspännande filmupplevelse.

År 1911 gjorde Smith en serie marionettfilmer med hjälp av insekts kroppar och extrema närbildsfotografering. Nyfiken, dessa utgjorde offentliga bekymmer om huruvida Smith skadade insekterna. Detta kan väl ha varit den första skandalen av rapporterat djurbrott för en filmproduktion.

5Robert W. Paul

https://www.youtube.com/watch?v=5TDwTn4U-KE
Vissa filmbegrepp är så grundläggande att det verkar svårt att tro att någon behövde komma med dem. Men Robert W. Paul gjorde det första kända exemplet på en film som skar mellan flera platser.

Kom samtidigt, gör från 1898 börjar med ett skott av ett par som har lunch utanför en byggnad. De går sedan in och vi ser att byggnaden är ett konstgalleri. Mannen går på en naken staty tills hans fru drar honom bort.

De flera platserna förvirrade publiken. I senare filmer fick presentatörer ibland varna publiken i förväg om showen inkluderade flera bilder.

Den första filmen var inte det mest gynnsamma sättet att starta nedskärningar mellan platser. Det är inte ens den mest slående grejen som Paul gjorde i sin karriär (det skulle förmodligen skjuta den första delen av nyhetsfilmen eller bygga en kamera för George Melies). Men det är säkert den viktigaste innovationen han har till sin kredit.

4David Allen

https://www.youtube.com/watch?v=uLUyuWo3pG0
Hans var inte den mest framstående karriären. Allen gjorde specialeffekter för några större (om inte uppskattade) produktioner som Älskling Jag sänker barnen, Ghostbusters 2, och Batterier ingår inte. Han tillbringade mer av sin karriär som gjorde B-filmer som Dockmästare, Gumby Show, och dockor. Men hans arbete på 1989-filmen Vide presenterade ett verkligt revolutionärt arbete som får liten uppskattning.

Arbetar med Dennis Muren (själv ganska känd i science fiction cirklar för hans arbete på Stjärnornas krig), Allen behövde en ny typ av effekt för scener där ett tecken förvandlas från en slags varelse till en annan. Paret av artister, med programmeraren Doug Smythe, uppfann den speciella effekten av morphing.

3Giovanni Pastrone

Vanligtvis krediteras den första episka berättande filmen som D.W. Griffiths 1915-bild Födelse av en nation. Det var dyrt, länge och en kommersiell framgång. Men den italienska filmen Cabiria slå det till teatrar med ett år. Det var episkt på alla sätt Födelse av en nation var och det lade till ett betydande nytt verktyg för filmskapande.

Medan de flesta filmskapare då var nöjda med att peka på en kamera vid en uppsättning och kalla "action" -regissören Giovanni Pastrone, som arbetar med utarbetade uppsättningar och enorma folkmassor, slog på ett enkelt men genialt sätt att förbättra hans films visuella kvalitet. Han lade sin kamera på en monterad plattform på spår så att den kunde flyttas stadigt över uppsättningen.

Även om Pastrone utvecklat ett patent för enheten blev de banmonterade plattformarna kända som "dollys" istället för "Pastrones". Men tekniken var så populär i sin egen tid att de bilder vi nu kallar Dolly Shots kallades då "Cabiria skott.”

2August Musger

Slow motion har varit en av de mest populära filmeffekterna i årtionden. Så tidigt som 1916 använde europeiska forskare det för att studera rörelsen hos mänskliga kroppar. Ursprungligen lagde regissörer långsam rörelse genom avsiktligt överkritisk film, och denna process patenterades av August Musger 1904.

Musger var en österrikisk präst, fysiker, matematiker och konstlärare. Han var inspirerad att skapa tekniken när han såg flimrande i handskruvade filmprojektioner.

Efter 10 år misslyckades Musger att förnya sitt patent, så han skörde inte mycket belöning från alla filmstudier som gjordes av hans arbete. Idag är inga filmer skådade av Musger kända för att ha överlevt. Faktum är att det inte finns någon bestämd rekord om att han ens gör något.

1Alan Blumlein

Blumleins intresse var inte riktigt i film specifikt. Han var mer av en all-purpose uppfinnare-han hade 128 patent. Hans fält omfattade elektriska kretsar och radarutvecklingar (han dog 1942 vid 38 års ålder från en flygkrasch under ett radarexperiment).

1931 patenterade han ett stereoljudsystem. Tack vare flera högtalare låter filmer mer som att de uppträdde i tre dimensioner, vilket ökade nedsänkning.

Blumlein var minst 28 år före sin tid. Hans arbetsgivare, det brittiska företaget EMI, hittade inte stereo kommersiellt livskraftigt och tanken blev inte implementerad för film och tv fram till 1958. Även teaterljudsystem på 1980-talet använde design som är kompatibla med Blumleins ursprungliga högtalarsystem.