Top 10 Fairy Tale Reworkings

De flesta kommer överens om att sagor ofta utgör en integrerad del av vår barndom. Oavsett om det läses Nyckelpigas Little Red Riding Hood, eller tittar på Disneys klassiska utgivande av Snow White och Seven Dwarves, är chansen att du vet ett bra antal av dem av hjärtat. Mer nyligen har våra favoritfejder upplevt en återkommande popularitet, men inte nödvändigtvis i de format du kan förvänta dig. Filmer, serietidningar, dataspel och mer är alla inspirerande från sagor dessa dagar (även om vissa av dessa anpassningar fungerar bättre än andra). Här följer vad jag hoppas är en handfull av de mer intressanta. Vad vissa saknar i felfritt utförande, de gör upp för i hjärtat.

10

Det 10: e kungariket

En saga-tema fantasy miniseries med mer än några vändningar. Alla förväntade fällor är närvarande: Snövit, en magisk spegel, en (slags) stilig prins och till och med en stor dålig varg (halvwolf, faktiskt). Plucky ung Central Park servitris, Virginia, sugs in i ett magiskt kungarike fyllt med saga enheter (det är vår egen verklighet som är titular 10th, förresten), snart blir blandad i att rädda den från oundvikliga ojämnheter av det onda drottning. Trots att man fick allmänt dåliga betyg hade det bra recensioner och vann till och med en Emmy. Lite ostliknande ibland men säkert en bra insats.

9

Shrek

Medan Shrek-serien har gått lite för lång för komfort, var de första filmerna definitivt värda en klocka. Med ett stjärnpräglat ensemble av Mike Myers, Eddie Murphy och Cameron Diaz (liksom John Cleese och Antonio Banderas i efterföljande avdrag) tog Shrek traditionell sprogetmythology, skakade upp den och gjorde en ganska anständig film ut av det . Med några stock karaktärer som du aldrig har sett dem tidigare (som en hemlig thong aficionado Pinocchio och en scheming affärskvinna godmor) och frekvent fråga om vad som verkligen menas med "lyckligtvis någonsin", är Shrek verkligen värt att se minst en gång.

8

Prinsessan och grodan

Jag hade skytt bort från att inkludera Disney-filmer i den här listan eftersom de ofta knappast omskrivs alls (förutom för att tona ner sina mörkare aspekter, förstås). Däremot är Disneys animerade animationsfilm, The Princess and the Frog, ett anmärkningsvärt undantag. Tiana är en ung servitris som bor i New Orleans och hoppas att en dag öppna sin egen restaurang. Hennes värld blir upp och ner när hon omvandlas till en groda när hon kyssar den förbannade prinsen Naveen. En välkommen återkomst till Disneys rötter i 2D-animering, Prinsessan och grodan är ett bra exempel på hur saga om formuleringar fortfarande kan vara familjevänliga utan att vara för sackarinsötande.

7

Vägen

Banan är en otrevlig hallucinogen upplevelse, inte riktigt konst och inte riktigt videospel. Utvecklad av den belgiska studion Tale of Tales, släpptes den 2009, och utforskar historien om Little Red Riding Hood på ett sätt som till skillnad från någon anpassning före den. Efter att ha valt en av sex tjejer (alla uppkallade efter nyanser av rött), instrueras spelaren att stanna på väg till farmors hus. Att göra som du berättat resulterar i misslyckande; du måste lämna vägen och modiga varje tjejs egen unika varg om du ska lyckas (det senare ordet används löst, efter deras respektive varguppfödningar verkar varje tjej vara ganska grundligt trasig). Medan det inte är så mycket som ett spel kan du analysera vägen tills korna (eller vargarna) kommer hem.

6

Enchanted

I grunden en stor Disney-självparodi, föreställningen av 2007 release Enchanted är att ett antal saga karaktärer har fallit rakt ur en 2D Disney-film och till dagens New York. Med en blandning av både känd och relativt okänd talang erbjöd filmen en underhållande och flerskiktsbildad bild av vad som kan hända om den stereotypa animerade sagan kolliderade med den verkliga världen. Roligt, friskt och ändå slutar med en lycklig någonsin trots jorden, enligt den arketypiska og onda styvmor Narissa, som var en plats utan dem, var Enchanted väl mottagen av både publik och kritiker.

5

Bröderna Grimm

En 2005-fantasykomedi-tolkning av Brothers Grimms, Terry Gilliams livs liv är verkligen en intressant (om än fiktiv) skildring av både männen och deras berättelser. En 20 minuters förhandsgranskning av The Brothers Grimm visades i Cannes 2005, och det visade sig också på 62: e internationella filmfestivalen i Venedig några månader senare. Med Matt Damon och Heath Ledger i titelrollen och en generös handfull andra stjärnor i de stödjande (till exempel Monica Bellucci som den onda Mirror Queen och Lena Headey som tuffa jaktkvinnan Angelika), gick filmen bra på lådan kontor och, samtidigt som man drar lite kritik för sitt påstådda fokus på visuella över tomten, är definitivt värt att se.

4

Den blodiga kammaren

Förmodligen Angela Carters mest kända kortfiction-samling (och min favorit, händer ner). Ursprungligen publicerad 1979, har den flera återställningar av Little Red Riding Hood, liksom Snow White, Beauty and the Beast, och mer. 1984 såg ut Wolves Company (regisserad av Neil Jordan), som behandlade de mer var vargcentriska berättelserna i samlingen, liksom dess pågående Red Riding Hood-motiv. Underbart skrivet och laced med Carters varumärke överdådiga magiska realistiska bilder, The Bloody Chamber är en utmärkt utforskning av den mörkare, mer vuxna sidan av vissa välkända sagor.

3

Revoltande Rhymes

Förmodligen är de första någonsin sagans omformuleringar jag någonsin utsätts för.Skriven av den fantastiska Roald Dahl, och publicerad 1982, innehåller boken totalt sex dikter som skriver om berättelserna Cinderella, Jack och Beanstalk, Snow White och Seven Dwarves, Goldilocks, Little Red Riding Hood och The Three Little Pigs. Roligt, välskriven och med karaktärrika illustrationer av Quentin Blake, vädjar Dahls arbete till barn i alla åldrar (speciellt de som gillar sina sagor med lite bit). Höjdpunkterna inkluderar Red Riding Hood som producerar en pistol från hennes knickers för att skjuta den stora, dåliga vargen (som senare gör honom till en kappa) och sådan illvillig moral som Snow White och Seven Dwarves "Gambling är inte en synd / att du alltid vinner. ”

2

Pans Labyrint

Trots att det inte är baserat på en speciell saga, har Guillermo del Toros film obestridliga sagaelement som väver hela den. Faktum är att filmen till och med öppnar med en saga (det här berättar historien om förlusten av prinsessan Moanna, dotter till underjordiska kungen) innan berättelsen byter till inbördeskriget Spanien, där Ofelia och hennes gravida mor kommer att leva med sin nya styvfar. Att återgå till en fantasivärld (som, med tanke på filmens början och slut, starkt antyds ha en viss uppenbarelse av verkligheten inom filmvärlden), styrs Ofelia genom en serie försök av en gåtafull faun för att ta reda på om hon är faktiskt den förlorade prinsessan Moanna. Med en gripande berättelse och del Toros fantastiska visuella var Pan Labyrinth en omedelbar och uthållig framgång.

1

Fables

Skapat av Bill Willingham, är serien Fables serietidning en utmärkt utforskning av både modern fantasi och saga. Först publicerade år 2002 följer serierna liv av många tecken från älva och folktal som har tvingats ut ur sitt mytiska hemland och lever nu inkognito i New York (dessa sagor folks verkar gravida mot Big Apple, don är de?). Viktiga tecken är Big Bad Wolf (som nu lever i stor utsträckning i mänsklig form under namnet Bigby Wolf), Snow White, Jack Horner och Boy Blue. Med både en televisionsserie och ett videospel som påstås vara i rörelse ser det ut som att det enda sättet är för detta redan mycket populär (och kritiskt roste, det har blivit nominerat till - och vunnit - ett antal utmärkelser) -serier.